Всем привет! Это второй мой урок из цикла "Фотопапки". В нем мы будем делать основу. Для этого из картона необходимо вырезать 6 деталей размером 20.5х50 см и сделать линии сгиба в соответствующих местах: 1й правый лепесток. Линии сгиба через следующие расстояния: 1.3 см - 1.6 см - 16.2 см (или 16.3 см) - 0.4 см. От последней линии сгиба отложить 16.2 см (или 16.3 см) и отрезать остальное; 1й левый лепесток. Линии сгиба: 1.3 см - 2.8 см - 16.2 см (или 16.3 см) - 1.2 см - 16.2 см (или 16.3 см) . Остальное остается как есть; 2й правый лепесток. Линии сгиба: 1.3 см - 4.8 см - 16.2 см (или 16.3 см) - 0.4 см - 16.2 см (или 16.3 см); 2й левый лепесток. Линии сгиба: 1.3 см - 6.0 см - 16.2 см (или 16.3 см)- 0.4 см - 16.2 см (или 16.3 см); 3й правый лепесток. Линии сгиба: 1.3 см - 7.6 см - 16.5 см - 0.4 см - 16.2 см (или 16.3 см); 3й левый лепесток. Линии сгиба: 1.3 см - 7.0 см - 16.2 см (или 16.3 см) - 0.4 см - 16.2 см (или 16.3 см); Правые и левые лепестки склеиваем определенным образом (см. видео внизу поста) Далее необходимо вырезать из картона 2 детали размерами 16.5х20.5 см и 16.5х23.5 см. На детале 16.5х23.5 см сделать две линии сгиба таким образом, чтобы между ними осталась небигованная часть в 20.5 см (например, 1.5 см - 20.5 см). Теперь все можно склеить, как показано в видео.
Модная одежда и дизайн интерьера своими руками
Цветы Shabby Chic в украшениях + видео МК по созданию шебби- цветочков для скрап-букинга. - Скрапбукинг - Статьи о рукоделии - Статьи. - 'Магия Творчества'-информационный портал.
Техники папье-маше для начинающих. Поделки из папье-маше своими руками: полые, цельные. Маска из папье-маше карнавальная, отделка стен массой папье-маше.
Всем привет! С вами я, Наташа Frau_Muller, и сегодня я предлагаю вам немного повеселиться. Будем делать, как в детстве, штампы из картошки Я покажу вам свой способ, а так же другие примеры создания таких штампов Берем картошку и хорошее настроение:) А так же: машинка для вырезания и тиснения Sizzix Big Shot лезвие Memory Box Cosmic star set макетный нож tonic studios tim holtz акриловая краска 13arts ayeeda paint matte salmon для тега бумага 7Dots studio illumination-15x15 Итак приступим. Берем картошку и разрезаем ее на 2 половинки. Выбираем нож с рисунком для штампа. Я выбрала звездочки из набора Memory Box Cosmic star set На первую половинку картошки мы будем крепить полученные элементы, а от второй части отрезаем не сильно толстый пласт. Теперь кладем пласт картошки с ножиком на платформу между пластинами Продавливаем. Получаем такую расплюснутый кусочек. Макетным ножом я вырезаю аккуратно по продавленному контуру самую крупную звездочку Ее можно прикрепить при помощи зубочистки к картошке, но у меня она и так неплохо склеилась между собой. Таким же способом вырезаем необходимое количество элементов. Мне для тега достаточно 2х звездочек. Покрываем звездочки акриловой краской Ставим отпечатки. Мне нужны были более ровные и четкие звездочки по этому я откорректировала дополнительно кистью уже на самом теге. В итоге у меня получился такой тег Так же подобные штампы можно получить при помощи вырезания фигуры на самой картошке Или использую кондитерские формочки А если немного поэксперепентировать то можно получить и такой чудесный роликовый штамп Но самое главное вы можете таким штампом порадовать своего малыша Приятного вам творчества :)
Old books are very easy to come by at thrift stores and garage sales, and they make the perfect base for creating scrapbooks and journals. You can use the book as is, and just add your own photos, …
Винтажные шаблоны для скрапбукинга или декупажа, или любого другого творчества.
Лоскутная техника шитья (или пэчворк) позволяет собрать как мозаику цельное полотно из отдельных кусочков ткани. Существует несколько видов этой техники, одна из которых – витражная техника в лоскутном шитье. Родина этого стиля – Австралия, поэтому
Посты по теме «прочие поделки своими руками, различные техники», добавленные пользователем Галина Форостовская на Постилу
Мы всегда встречаем весну этим красивым и нежным девочковым праздником - 8 марта. И не важно сколько лет девочке 1 год или 75 годиков, внимание и подарки
Всем привет! Сегодня с вами Наташа Бумага-Марака ! Хочу показать вам переплет, который можно применить при создании мини-альбома для ...
Приветствуем всех наших читателей! Светлана Киселёва продолжает рассказывать о том, как сохранить историю своей семьи в рамках нашего проекта "Семейный архив. Память. Война. История" Вот так получилось, что большую и самую важную часть моего проекта заняли статьи о сборе материалов для нашего архива и подготовке к работе. Ну, вот, наконец-то все готово и можно погрузиться в долгий и увлекательный творческий процесс..) Всем, конечно известны многочисленные техники скрапбукинга, остановлюсь здесь на тех, без которых невозможна работа в heritage стиле. Дистрессинг Мы уже поколдовали над нашими архивными бумагами, чтобы сделать их похожими на настоящие документы. Я пользовалась на этом этапе работы только дистресс-чернилами, ограничившись потертостями всех видов, не прибегала к таким приемам как вымачивание в кофе или чае. Дополнительная тонировка мне не понадобилась. Однако, возможно, вы выберете для фона страничек листы крафтовой бумаги. Можно оставить ее неизмененной, она придает работе необычную теплоту. Но можно дополнительно «покоробить» ее с помощью кофейного раствора, после высыхания такие странички не стоит гладить утюгом, легкая волнистость бумаги будет органична. Из нее мы можем сделать не только фон, но и сложить конверты или карманы для наших «сокровищ», имитировать письма-треугольнички военных лет. Знаю, что многим нравится прием обжигания краешков листа, эффект опаленной бумаги. Еще один прием, который украсит наш архив – это специальные надрывы бумаги, приколотые булавками или «подхваченные» несколькими стежками. Края таких заломов или надрывов мы, конечно, обрабатываем чернилами для придания им вида старых материалов. Вышивка Работы в стилях винтаж и херитаж, наверное, самое подходящее место для вкраплений вышивки, ручных, порой, специально не совсем ровных швов, использования стежков для фиксации элементов декора. Знаю, что в некоторых домах хранятся старые вышивки крестиком, а иногда даже скатерти или платочки, украшенные буквами инициалов, домотканые полотенца с вышитыми вручную узорами. Очень здорово, если вы используете их в оформлении страничек или обложки. Эмбоссинг Если использовать благородные медные, латунные или серебряные тона пудры для горячего эмбоссинга, можно добиться очень органичных стилю эффектов в украшении пуговиц, чипборда, очень красиво оформить таким способом буквы инициалов главных героев Вашего альбома. Журналинг и каллиграфия Очень хорошо подкрепить фотографии некоторой информацией о них, ведь проходят годы и со временем многое забывается. Например, наверняка на обороте старого фото, вы найдете год, когда оно было сделано. Возможно, захочется подписать имена членов семьи. В таком альбоме я советую сделать это вручную. Для этого я использую черную плакатную тушь и перо, но сегодня современные фирмы, производящие качественные принадлежности для письма, выпускают замечательные маркеры с пишущей головкой разной толщины, в зависимости от вашего желания, которые называются «для документов» или «архивный», которыми можно также воспользоваться. Чернильные брызги Наверное, это один из любимых приемов, он помогает имитировать старину работы, подчеркнуть ее рукодельность, придает ей шарма и тепла, но требует при этом определенного навыка и сноровки. Ведь, как правило, страничка «забрызгивается» уже в полностью готовом, собранном виде и вероятность получить не совсем ожидаемый результат высока. Я использую для этого черную тушь и жесткие кисти из щетины. Здесь есть несколько советов: обязательно потренируйтесь заранее, поэкспериментируйте с кисточками разной длины ворса, интенсивностью и размером брызг. Обратите внимание, что скрапбумага разных производителей по-разному «принимает» чернила. Некоторые виды крафта излишне впитывают их, оставляя «звездочки». Поэтому прежде чем работать со страничкой, попробуйте на остатках бумаги, которую вы использовали. Штампинг Я практически не использовала эту технику в своем альбоме, но считаю ее вполне уместной. Единственное, от чего я хочу Вас предостеречь – это от англоязычных оттисков и картинок типично «нероссийского» происхождения. Использование многочисленных штампов с русским текстом – вопрос вашего выбора, мне не очень нравится их излишняя пафосность и поверхностность, но дело даже не в этом. В моем альбоме оказалось достаточно «словесных» документов и украшений, поэтому штампы как-то не прижились. Но если ваши странички в основном будут заполнены фотографиями, думаю, штампинг вполне подойдет, в том числе и для создания сложного фона. Способы крепления фотографий Во-многом, этот выбор зависит от размера наших «главных героев», от манеры кадрирования, наличия свободного пространства по краям кадра. Я советую делать выбор для каждого фото в отдельности. Мне нравится, когда на страничках альбома присутствуют различные способы закрепления фото. Так, каждый кадр обыгрывается по-своему, альбом смотрится нескучно. Портретные фото, как правило, имеют достаточное пространство по краям кадра, для них я часто выбираю различные виды рамочек, которые чаще всего вырезаю сама, ориентируясь на размер картинки. Такое обрамление сосредотачивает внимание на портрете, придает ему значимости. Подложка с уголками, сделанными дыроколом, мне также очень нравится, ее можно использовать в том случае, если важные детали фотографии находятся близко к краям и закрывать их совсем не хочется. Его мы можем встретить, наверное, во всех альбомах наших дедушек и бабушек, а имея целый арсенал дыроколов уголка, сегодня вы можете выбрать тот, который вам по душе. . Уголки разных видов и формы – еще один способ, немного более трудоемкий в работе, так как крайне важно их правильное и ровное расположение. Это очень декоративный вариант крепления и, на мой взгляд, он очень «винтажный». Фотографию можно пришить на подложке с помощью ручного шва или фигурной машинной строчки. Мне нравится использовать для этого льняные нитки натурального оттенка, но можно также взять ирис, или, если вы хотите сделать акцент цветом, мулине. Даже в том случае, если вы работаете с копиями фотографий, я не советую пришивать или приклеивать их «намертво» без возможности позже достать их из альбома. Ведь, может быть, когда-то кто-то тоже захочет сделать их копию уже для своего семейного архива. Продолжение следует... Начало здесь 1 этап здесь 2 этап здесь 3 этап здесь 4 этап здесь
Красивые и нежные картинки для декупажа.
Художник Anna Koliadych#уроки_поэтапно@water.lesson
Красивые и нежные картинки для декупажа.
One of the first posts I pinned to my "Painting Inspirations, Tutorials, and Projects" Pinterest board was an abstract watercolor tutorial from Grow Creative. I have been wanting to try Elise's technique for months, and now that I've done it, I don't think I can stop! The results are absolutely beautiful, and their map-like-qualities appeal greatly to the arty cartophile in me! (I am borrowing the term "arty cartophile" from Jill K. Berry and her book Personal Geographies, which I was inspired to pull off the bookshelf after creating these rubber cement resist watercolor paintings.) I followed Elise's technique pretty much exactly, so you can read her blog post for her directions, but I also took photos of each step of the process as I carried it out, so I thought I would share them with you here: First, I used blue painter's tape to secure my 9x12 cold-press watercolor paper to a piece of palette paper on my work space. (I tried low-tack artist's tape first, and too much watercolor paint seeped underneath it. The blue painter's tape left a gorgeous crisp edge.) Next, I dribbled rubber cement over the watercolor paper. There is no planning, just random dripping in all different directions. Then, I spent a little time with my embossing tool, speeding up the drying process for the rubber cement. This is not a task for the impatient! I get into a kind of trance, watching the rubber cement boil, bubble, pop, and dry. Once the rubber cement is dry, the paper is ready for its first application of watercolor paint. For this particular piece, I used Reeves tube watercolors in "Lemon Yellow." In some of my first pieces, I did a watercolor wash across the entire paper. For the example photographed here, I applied this first layer of watercolor in just some portions of the paper, leaving other parts white. The drying process for the watercolor paint is much faster than for the rubber cement! Now technically, you are supposed to apply more rubber cement, but I actually forgot, and put on a different color of watercolor. This time is was Reeves tube paint in basic "orange." I supplemented with another shade of orange from a set of pan watercolors. I used the orange paint to fill in some of those white spaces I left when I applied the Lemon Yellow. After a bit more drying with the heating tool, I applied more random rubber cement. More drying--which meant more time mesmerized by bubbling rubber cement. At this point it was time for my final color--Reeves tube watercolor in "Magenta." Gorgeous! After one final drying session with the embossing tool, I was ready to pull back the painter's tape and enjoy the crisp edge along the perimeter of my watercolor paper. The next step is to use the pads of my fingers to rub away all of the rubber cement that has been resisting various layers of watercolor paint. The rubber cement comes away in balls and crumbs, and leaves behind the wonderful pathways that give the art such a map-like quality. When all the rubber cement has been rubbed away...voila! Now, I think this piece looks beautiful, and am tempted to leave it as it is, but there is a final step that makes it look even more beautiful. Using a fine-tipped black Sharpie pen, I outline various pathways around the piece. (I tried Microns, but the "tooth" of the watercolor paper really does them in.) I start with all of the white pathways, and usually move on to the secondary colors, like yellow in this piece. When I was finished deciding which areas to outline in black, I had my finished piece: I think I could sit around and look at it all day! I really love the results of this technique. What do you think? This was my fourth 9x12 art piece using the rubber cement resist technique. Here are the earlier ones I created: These first two have a similar color combination, with more "lake blue" in the first one. I like how they look when I photograph them without the white perimeter: I'm showing these in backwards order, because this last one I am showing you is the first one I tried. Instead of using rubber cement, I used Art Maskoid, which is the same as frisket. But my bottle was almost completely dried up so I was kind of smearing sticky frisket across the page. At first, I thought the result looked kind of terrible, but it has grown on me, and looks like a map of some archipelago far out in the ocean. (You can also see how the artist's tape didn't give as clean of an edge as the painter's tape does.) Stay tuned, because in an upcoming post I will share some pretty cards I have made using this same rubber cement resist technique!
A star pattern forms from a clever arrangement of triangles and hexagons in this fat quarter friendly quilt project. See how Nine Patch units play a role!
Hello Crafty friends!!! I’m Priss BlaFu (@artful.layers), and I'm happy to welcome you to a new creative adventure! Today, I'm excited to share a fun
Нежные картинки для творческого декупажа.
лоскутная кайма, скрап квилт, лоскутное одеяло, одеяло из лоскутков
скрапбукинг, мини альбом, идеи по конструкции миника, миник
A blog about quiltmaking in the folk art and primitive style.
Hello Crafty friends!!! I’m Priss BlaFu (@artful.layers), and I'm happy to welcome you to a new creative adventure! Today, I'm excited to share a fun
СХЕМЫ ДЛЯ ФОРМИРОВАНИЯ ИНТЕРЕСНЫХ СБОРОК Низ рукава, вырез горловины можно обработать не банальной сборкой,а красивым фестонным краем.