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Estribos de la techumbre de la Catedral de Teruel
Objeto: Techumbre del Palacio de Altamira. Contexto cultural: cristiano, mudéjar Datación: Finales del siglo XV Material: Yeso, madera Procedencia: Torrijos, Toledo Ubicación actual: Museo Arqueológico Nacional, Madrid. Estado de visibilidad actual: Visible Dimensiones: 5,50 m diámetro de la cúpula ; ancho de la techumbre 5,50 m d; Altura máxima 8 m Referencias: Número de inventario del museo: 63585 •Se trata de una techumbre octogonal, dorada y policromada, de tipo cupular ataujerado (la ornamentación oculta la estructura de la armadura de madera) que apoya sobre pechinas de mocárabes. La habitación en que se encontraba tenía una altura de 8 m, a 4,40 m se situaba una franja de yesería con una inscripción en caracteres góticos, alusiva a los Reyes Católicos. Por encima un friso de yeso decorado con entrelazos y conchas bajo arquillos y en los ángulos nacen cuatro pechinas de madera decoradas con mocárabes que sirven para pasar de la forma cuadrada de la estancia a la octogonal. A continuación hay otra faja de 1 m de ancho aproximadamente decorada en sus centros con grandes conchas o veneras alusivas a la Orden de Santiago a la que pertenecía Don Gutierre, y encima de ésta otro friso también octogonal con los escudos de los propietarios del palacio. La decoración de la cúpula está formada a base de lacería (lazo de 10), ataurique y motivos vegetales. •Procede del desaparecido Palacio de los Cárdenas de Torrijos, también conocido como Palacio de Altamira o Palacio de los Duques de Maqueda, construido a fines del siglo XV por Don Gutierre de Cárdenas y su esposa Doña Teresa Enríque. En cada ángulo del patio del palacio existía una torre con una cúpula de madera similar. El palacio se desmanteló entre 1902 y 1904, la cúpula del M.A.N. fue adquirida por un particular, que construyó en Oropesa una torre para albérgala. El M.A.N. la compró a sus herederos en 1969. De la majestuosidad de este palacio da idea el que se conserven otras cinco techumbres en diversos museos e instituciones: una en el Victoria & Albert Museum de Londres (www.vam.ac.uk/users/node/6215), otra en el California Palace of the Legion of Honor de San Francisco (USA) (art.famsf.org/anonymous/ceiling-palacio-de-altamira-4616), una tercera, expoliada por William Randolph Hearst, estaría en la 3ª planta del Jack’s Cannery Bar de San Francisco (books.google.es/books?id=fRGlfvF8TwoC&pg=PA337&lp...), otra en The Philadelphia Museum of Art y la quinta en el Chateau de Villandry (Francia)(www.larazon.es/detalle_hemeroteca/noticias/LA_RAZON_40164...). •Ver ficha MAVIT 000124 (mavit.toletho.com/ficha.php?inventario=000124) sobre una tinaja ochavada procedente de este palacio. Ficha de la techumbre en CERES [consultada el 06-05-2014]: ceres.mcu.es/pages/ResultSearch?txtSimpleSearch=Castillo%... FRANCO, A "Cúpula de Torrijos" in Discover Islamic Art. Place: Museum With No Frontiers, 2014. [consultada el 06-05-2014] www.discoverislamicart.org/database_item.php?id=object;IS... PÉREZ SUESCUN, F.; “La techumbre de Torrijos. LOS PALACIOS MUDÉJARES”; Pieza del Mes, Ciclo 1998 “De la cueva al palacio: vivienda y vida cotidiana”; diciembre 1998, Museo Arqueológico Nacional. www.man.es/man/dms/man/actividades/pieza-del-mes/historic... www.facebook.com/groups/148523841972351 mavit.toletho.com foro.toletho.com/viewtopic.php?p=39040#p39040
Adolf Mas i Ginestá (Solsona, 1981 - Barcelona, 1936) ya tomó fotografías de la techumbre de la catedral de Teruel. Los negativos origin...
Основные несущие конструкции, применяемые при устройстве скатных крыш. В настоящий момент, наиболее распространёнными в Норвегии конструкциями крыш являются стропильные системы наслонного типа и крыши из ферм...
Truss - Designing Buildings - Share your construction industry knowledge. A truss is a structure that consists of members organised into connected triangles so that the overall assembly behaves as a single object. Trusses are most commonly used in bridges, roofs and towers.
Vista de Mesones de Isuela.Mesones de Isuela es una preciosa localidad perteneciente a la comarca de Aranda, al oeste de Zaragoza. Lo más destacado de su patrimonio son el castillo y la iglesia de la Asunción. El espectacular castillo-fortaleza está situado en lo alto del caserío de Mesones de Isuela, localidad que se extiende a sus pies hasta el valle del río Isuela, afluente del Aranda, con el que se une para dar sus aguas al emblemático Jalón. El castillo ocupa el cerro de las Peñas de la So
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Viviendas indígenas de Venezuela. “ Figuras. • Mamparo paravientos Motilón [?], Lago de Coquibacoa [Lago de Maracaibo] [!!!], Estado Zulia. • Techumbre tropical “cola de guacharaca”. Waharibo...
Su techumbre constituye una verdadera enciclopedia de la vida durante la Edad Media gracias a los adornos musulmanes y a las pinturas cristianas.
Detalle constructivo de una losa colaborante con tabiquería en metalcon, techumbre en metalcon trabajada para clima extremo. incluye detalle de muros - sistema losacero con cotas y especificaciones. (148.11 KB)
Más del avance de la obra de cambio de imagen PEMEX Nivel 2 en Villagrán, Guanajuato #Gasolineras #Nuevaimendegasolinera #Nuevaimagenpemex #Rebrandingdegasolinera #EstructuraTriodetica #EstructuraTriodeticaParaGasolinera #TechumbreParaGasolinera #Techumbre Cotiza con nosotros https://www.acointegra.mx/contacto/
Jesús Lacueva. La Aljafería (1994): trabajos de construcción del sótano-almacén del Patio de las Cortes. El desmoche de la techumbre de enfrente (lado Norte) se practicó para colocar la estructura de madera de la sala de comisiones C (después, sala "Manuel Giménez Abad"); el de la derecha, para ubicar los grupos parlamentarios y la sala "Goya". Fuente: Manuel Ballarín. Proyecto GAZA ("Gran Archivo Zaragoza Antigua"), es un compendio de imágenes de la antigua Zaragoza (España), acompañadas de textos creados por José María Ballestín Miguel y la colaboración de Antonio Tausiet. adioszaragoza.blogspot.com
El comienzo de la calle Escondida, a pocos metros de la Mezquita-Catedral se encuentra uno de los rincones más peculiares de la ciudad, la calle más estrecha de Córdoba. Se trata de la Calleja Pedro Ximénez, cuentan que allí es donde vivió el soldado, el tal Pedro, que trajo de la guerra de Flandes las primeras cepas de uva de donde sale nuestro maravilloso vino. Termina en una minúscula plaza sin más entrada ni salida que la también diminuta calle de estilo morisco, llamada " El Pañuelo" Toma su nombre por ser un pañuelo extendido en diagonal la medida del ancho de la calleja... Tras estrangularse al paso de una sola persona, se expande terminando en una placita de apenas quince metros cuadrados y con un encanto muy especial... Nos adentramos a la plaza La plaza de los rincones de Oro La llaman así porque, los rayos del sol bañan con su luz las aristas de sus viejos rincones. Aunque la leyenda cuenta que allí vivía en tiempos de los árabes un comerciante de sedas muy reconocido por tener las mejores telas de todo el Califato... Eran tan bellas y finas sus telas, que fueron comparadas con el material más preciado... el oro. Una vez dentro de la placita, tienes la sensación de haber violado un lugar íntimo, el patio privado de una familia. La placita con su fuente Sintiéndote en soledad... donde solo reconoces tu propia respiración. Dos naranjos cierran con sus copas la techumbre de la plaza; de una fuente mural de origen árabe cae un hilo de agua. Las paredes están encaladas y, a la caída de la noche, la plaza se convierte en un lugar mágico, poseído por las bondades que le otorga la luz del farol, el olor de la arboleda y el sonido del agua cayendo sobre el pequeño estanque. En su humildad, la plaza de los Rincones de Oro tiene la virtud de resumir las sensaciones que hacen de Córdoba una ciudad muy distinta a cualquier otra. Aquí reina el silencio que tanto alabó Séneca, la desnuda claridad que iluminó a Averroes y las trémulas sombras que inspiraron a Julio Romero de Torres en sus cuadros. Fuentes Consultadas: Paseos por Córdoba de Ramírez de Arellano- Conoce tus fuentes- Wikipedia - Fotos recogidas de Internet donde cada una tiene el nombre de su autor-
En Córdoba a pesar del paso del tiempo, aún perdura un claro ejemplo del urbanismo musulmán con callejas sin salida o azucaques, clara palabra árabe que ni la Real Academia Española recoge y que en Córdoba todos conocemos. Son algunos los recodos de algunas callejas los que te hacen sentir que penetras en un lugar privado, en algo prohibido.... Un claro ejemplo se encuentra en la calle Céspedes donde se abre una pequeña callejuela llamada "De la hoguera" y que conecta la calle Céspedes y Deanes. Como a la mitad de la calleja se abre una pequeña plaza, que nos hace retroceder de dos formas, una a tiempos medievales y otra creyendo que estás en algo particular la gente que es desconocedora de la calleja vuelve sobre sus pasos por creer haber entrado en algo prohibido... Según don Teodomiro Ramírez de Arellano en sus "Paseos por Córdoba" antiguamente estas callejas estuvieron unidas: "De los datos adquiridos colegimos que estas dos barreras fueron una sola calle llamada en lo antiguo de la Hoguera, sin que sepamos el motivo; después labraron una casa que las separó, aunque quedando de paso" Por lo consiguiente quedaron dos callejas sin salida independientes la una de la otra: Una la llamaron "del Quero" por vivir allí un racionero llamado Juan Álvarez de Quero. Aunque con anterioridad y desde la conquista de la ciudad por Fernando III hasta 1476 se llamó "Artera". Se cree con bastante seguridad que en una de las primeras casas de esa calleja nació nuestro afamado poeta Don Juan de Mena como bien dice -Miguel Muñoz Vázquez miembro de la Real Academia de Córdoba- Juan de Mena nació en 1411 en la calleja llamada Artera donde vivían sus padres, en una de las primeras casa entrando por la calle Deanes, como se puede apreciar en este documento: "... troco o canbio que fizo el cabildo de unas casas que tenia en la calleja artera de frente de donde mora Pedrairas, en la collación de santa María linde con casa de Diego Alonso e otras de Elvira Martines, muger que fue de Lázaro Martinez por otras casas en la collación de Onmiun Santorius que era del dicho Diego Alfonso capatero y de Beatriz Alfonso su muger. Fecha en Cordova a cuatro de marzo en mil cuatrocientos y siete. Yo Velasco Ximenes de Segovia, notario público de Córdoba...." Recordemos que una "Artera" es un utensilio de hierro para marcar el pan, por eso se ha de pensar que existiera un horno o al menos la gente iba a marcar su pan amasado para hornear en hornos comunitarios. Columna que se encuentra en la calleja La otra calleja solo se le ha conocido como "La Hoguera", cuentan, ya no se si es leyenda o realidad, que su nombre se debe porque allí se quemaron públicamente los libros que poseían los judíos conversos. Multitud de obras fueron arrojadas al fuego formando una gran hoguera y desde entonces los cordobeses recuerdan aquel momento dándole el nombre a la calleja. En 1955 el Ayuntamiento de Córdoba quiso recuperar estas callejas uniendo ambas, haciendo al paseante sentir como si te adentraras en un lugar privado de cualquier casa... Pasillo que atraviesa la calleja Techumbre Parte de un azulejo que se encuentra en la calleja Hoy, en ese azucaque podemos encontrar "La mezquita de los Andaluces" y desde casi la entrada de la calleja por la calle Céspedes, se puede apreciar el pequeño alminar cuadrangular con pequeños arcos de herradura, rematando el alminar una cúpula semiesférica con cinco bolas decrecientes... Esta pequeña mezquita fue construida en época almohade y restaurada en el siglo XX, tan singular como nuestra Mezquita Aljama ya que ninguna de las dos está orientada a la Meca. Entrada de la mezquita Interior de la mezquita de los Andaluces situada en la calle de la Hoguera Interior de la Mezquita de los Andaluces Preciosa fuente de la Mezquita Patio donde se aprecia el chino cordobés Parte del patio *Editada 21/05/2022 fotografía ABC Sevilla Fuentes Consultadas: Wikipedia- Boletín de la Real Academia de Córdoba de Ciencias, Bellas Letras y Nobles Artes (página adi) Enero/Diciembre de 1957- Nueva y pintoresca calleja Diario de Córdoba 28/01/1955- Calleja de la Hoguera Diario de Córdoba 11/02/1960- La calleja de la Hoguera Diario de Córdoba 09/12/1973-
Salimos de Dozón(Pontevedra) para continuar por la tarde el viaje mañanero iniciado en Santiago de Compostela ,tomaremos la N-525 dirección Paderne y la seguiremos durante unos 16 km hasta llegar a Cea ,alli veremos indicaciones al Monasterio siguiendo la OU-406 que en unos 8 kms bordeando la Peña Veidosa llegaremos ante el impresionante Monasterio de Santa Maria la Real de Oseira,el Escorial gallego Se remonta su origen a 1137 gracias a una donación del rey Alfonso VII a cuatro monjes aunque poco después se convirtió en el primer monasterio dependiente de la Orden del Císter en Galicia y en el año 1141 lo ocupo un grupo de monjes franceses enviados por San Bernardo.Siendo su primer abad durante 30 años, Don Garcia quien recibió la ayuda de un eremita alemán ,san Famiano. Fué uno de los monasterios cistercienses mas importantes de España,teniendo propiedades hasta en la lejana Alcobaça en Portugal ,hasta la desamortización de Mendizabal en donde fue expoliado,desapareciendo una colección de incunables extraordinaria y estuvo a punto de su extinción total. En 1929 volvieron algunos monjes y su increíble tenacidad en su reconstrucción nos ha permitido hoy su visita. Visita con sorpresa,pues pude realizarla gracias a unas señoras que iban a visitarlo acompañadas por su Abad don Plácido Gonzalez Cacheiro,ya que la otra alternativa era hacerlo con doscientos niños de un colegio,de 11 ó 12 años ,muy ricos si,pero que en casos como este ,el viajero entiende la necesidad de la existencia de Herodes. El encantador abad nos enseño practicamente todo el Monasterio y algunas de sus zonas mas difíciles de visitar y además gracias a su presencia no hubo problemas con las fotos,prohibidas en un cartel. Comenzaremos viendo la fantástica fachada barroca del Monasterio,obra de Francisco Castro y Canseco sobre 1750 con bellisima portada que da acceso al claustro de los Caballero,lugar donde descabalgaban los peregrinos a Santiago a uno de cuyos lados podemos apreciar la bella farmacia del monasterio y a su izquierda tenemos acceso al claustro de los Medallones reconstruido en 1760,después de que practicamente hubiera que derribarlo de estilo renacentista,posiblemente obra de los monjes. Desde allí subiremos por la escalera de Honor presidida, por una estatua en una hornacina de San Famiano ,que es de 1727 y obra de Fray Plácido Iglesias. En la parte superior,las hornacinas son de san Benito,San Bernardo y Eugenio III. Desde arriba paseamos por los interminables corredores,alojamientos de monjes y de hospedados,pues hoy el monasterio es una preciosa hospedería donde residen muchos opositores en la tranquilidad de sus celdas y desde donde veremos el otro claustro ,el monasterio tiene ahora tres,el de los Pináculos,también con una bella fuente en su centro para dirigirnos a la bellisima biblioteca,que quedo destrozada por el incendio de 1525 y posteriormente totalmente arruinada por la desamortización y que se ha reconstruido a base de esfuerzos improbos de los monjes De bellisima factura con un remate con las heráldicas de las ordenes militares y bellisimas puertas increíblemente trabajadas,como estas,una con la Lactación de san Bernardo y la otra con un extraordinario Ecce Homo,obras de 1766 ,de los artistas locales Jose Rodriguez Ledo y Santiago García,que se salvaron milagrosamente porque estuvieron en el coro de la iglesia,durante la desamortización Desde aquí nos bajó por una bella escalera en donde descubrimos esta bellisima techumbre avenerada y entramos en la iglesia románica del s.XIII . Para verla empezamos en su maravilloso portada del s.XVII obra de fray Felix de Bárcena sobre traza del salmantino Alonso Sandiña,con dos torres y tres escudos,la Monarquía española,el Cister y Oseira con bella portada con la Virgen y a sus lado san Benito y san Bernardo Bellisimos su nartex y su nave central,donde empezamos a apreciar la obra románica ojival propia del templo Que finaliza en un bellisimo ábside y una increíble gírola ó deambulatorio en donde se venera la preciosa talla de la Virgen de Leche,Santa María de Oseira del s.XIII,de una dulzura indescriptible Al exterior ,el ábside es una maravilla visto desde la biblioteca,privilegio que pude ver por primera vez en mi vida gracias al sr Abad y su cercano cementerio de monjes Bello es su crucero con preciosa cúpula que se atribuye al monje Fernán Martínez,y su fecha de su construcción sería el año 1282.Las pinturas son barrocas que descansa sobre preciosas pechinas,con los santos mas venerados de la orden del Cister delante del cual se encuentra un preciso antealtar obra de Gregorio Español,que es parte de un baldaquino con Santiago matamoros presidiéndolo Luego deleitarnos con la soledad de la iglesia y su deambulatorio con bellos ventanales y preciosos capiteles su bellisima vista del hastial y detalles como este precioso Crucificado en una capilla ó estas bellas pinturas en un lado del trasepto obra de Simón Maceiras del s.XVII. Aquí al lado se encuentra la bellisima Sala capitular única en España del s.XV con ,esas increibles palmeras retorcidas, como columnas,sencillamente asombrosas y en la sala de al lado veremos esta bellisima puerta que llamo mi atención por su precioso artesonado Luego de dar las gracias a tan encantador guia su anciano abad ´´nos despedimos de este grandioso monumento ,saliendo por su bella puerta rematada con esculturas de Francisco Castro y Canseco para seguir por esos bellos caminos orensanos en dirección a Leiro.pero eso lo contaremos en otra entrada. Que lo disfrutéis Vinculado con : http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2014/06/rivadavia-y-otras-preciosidades-de.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2013/04/romanico-de-lugo-y-orenseuna-parte-del.html https://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2018/04/la-catedral-de-orenseel-portico-del.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2018/04/la-catedral-de-orenseparte-iiel.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2013/04/orense-y-su-romanicofin-del-viaje.html
Hoy visitamos la parroquia de Santiago de Ois, en el municipio coruñés de Coirós, cerca de la capital de la provincia. Existen en Coirós varias muestras del románico rural de Galicia, ya tardío en el caso de Santiago de Ois, de la primera mitad del siglo XIII. Coordenadas de situación de Coirós en Galicia. Amplíe el mapa y llegará a la Iglesia Románica de Santiago de Ois: 43.247421, -8.122860 Nota: Los textos que figuran en cursiva han sido extraídos de la Tesis Doctoral de Dª María del Pilar Carrillo Lista titulada: Arte Románico en el Golfo Ártabro y el Oriente Coruñés. Capítulo 12: Iglesias de tradición románica, pags. 766 a 770. Universidade de Santiago de Compostela. Facultade de Xeografía e Historia. Departamento de Historia da Arte. Santiago de Compostela, 2005. Al llegar al entorno de la iglesia nos fijamos en este cruceiro. La autora se refiere al citado capítulo 12 de su trabajo: Se han incluido un número reducido de iglesias en las que, pese a lo avanzado de su cronología, se encuentran elementos decorativos y estructurales que hunden sus raíces en el románico, debido a la pervivencia de este estilo en la Galicia rural más allá de 1200. Las iglesias de tradición románica siguieron manteniendo muchos elementos arquitectónicos y ornamentales, pero el tratamiento que reciben y la incorporación de otros góticos, producen un estilo de transición caracterizado por el progresivo deterioro de los modelos románicos, reinterpretados de manera tosca y simplista. En estos templos se encuentran elementos decorados, como capiteles y basas que repiten motivos que se habían popularizado en las décadas anteriores, pero que a fuerza de repetirlos fueron perdiendo frescura. El resultado es un estilo tosco, de escasa calidad e imaginación, que se va empobreciendo hasta sucumbir ante el avance de una nueva estética, el gótico, más acorde con unos tiempos en los que el desarrollo de las ciudades y las grandes obras que en ellas se realizan, desempeñan un papel importante en la desintegración del románico rural en el segundo cuarto del siglo XIII. A continuación unas breves pinceladas sobre la historia de la iglesia: Santiago de Ois es una parroquia del municipio de Coirós. La antigüedad de este asentamiento quedó probada con la aparición de varios sarcófagos altomedievales en el atrio de la iglesia. Poco se conoce de su historia en época medieval, aunque la presencia del castillo de La Mota de Ois, que perteneció a los Andrade, es un exponente del interés que debió de tener este término durante la Edad Media. En 1471, esta fortaleza pasó por herencia a Pedro Fernández de Andrade, que la recibió con los setenta vasallos que conllevaba. Apenas se conocen documentos medievales referentes a esta iglesia, pero sí una real cédula de los Reyes Católicos, fechada en 1487, por la que ordenan al presidente y oidores de la Audiencia de Galicia que les envíen el proceso original del pleito entablado entre la ciudad de Betanzos y Pedro Fernández de Andrade respecto a los "cotos de Oyes y Oys", para que se vea en la Corte. En la fachada occidental se abre una puerta con un tímpano semicircular liso, de grandes proporciones, que descansa en mochetas de nacela. Que esté descentrado respecto a la puerta, junto con que el aparejo de este muro es desigual y tiene múltiples engatillados son prueba de haber sido reconstruido. En el centro, una hornacina alberga una imagen pétrea actual del Apóstol Santiago, patrón de esta parroquia. Rematando los extremos del imafronte se colocaron dos pináculos barrocos, estilo al que también pertenece la espadaña de dos vanos construida en el piñón del muro. Los muros laterales de la nave están muy movidos y reconstruidos con mampostería. Sólo aparecen sillares formando las ventanas, que por fuera son saeteras. Los canecillos son de proa y de nacela simple o doble dispuestos a distancias desiguales, lo que constituye una prueba más de que han sido recolocados. Sobre las cobijas se ve una hilada de piedra que se añadió en una reparación de la cubierta. En el lado sur aparece una puerta tapiada; es muy sencilla, y está rematada por un tímpano semicircular. En el exterior del testero del ábside se abre una sencilla saetera, y sobre el piñón se conserva una cruz antefija románica, colocada encima de un sillar rectangular sin decoración. Al lado sur (del ábside) cuatro canecillos sostienen las cobijas del alero: tres son de proa y el último se decora con una pequeña cabeza antropomorfa muy deteriorada. En el testero de la nave aparece otra saetera y en el piñón una antefija que descansa en el lomo de un carnero. Se trata de una pieza cuadrada con varios orificios circulares de distintos tamaños, dispuestos de forma geométrica. La opinión más difundida es que se trata de un fragmento de una ventana altomedieval, lo más probable es que sea de una celosía procedente de una iglesia de estilo asturiano. La sacristía, añadida al muro norte con posterioridad a la construcción del edificio original. Muro norte de la nave, como menciona la autora ha sido reconstruido con mampostería. Ventana del muro norte, que por fuera es saetera. Destaca la autora que sólo aparecen sillares formando las ventanas, como puede verse. Pasamos al interior. La iglesia tiene una nave cubierta con techumbre de madera a dos aguas. Ventana del muro norte. La nave está iluminada por medio de ventanas rematadas en arcos de medio punto y abocinadas, que se abren sobre el arco triunfal, en los muros laterales y encima de la puerta principal. Al entrar, a la derecha vemos las escaleras de subida al coro... …y a nuestra izquierda la pila bautismal. Muro sur. Muro norte. En el muro sur, el hueco con la imagen del Apóstol Santiago, que ocupa el lugar de la puerta tapiada que hemos visto desde el exterior. En el muro norte. El ábside, de planta rectangular, con una bóveda de barrotillo moderna. A él se adosó una sacristía en el lado norte, a la que se accede por una puerta adintelada. En el testero del ábside se abre una ventana con arco de medio punto. El arco triunfal es de medio punto, doblado y de sección prismática. La rosca mayor se apea en los muros a través de una imposta y la menor sobre un par de semicolumnas adosadas. Las semicolumnas adosadas se elevan sobre basas con los toros inferiores muy grandes y las escocias están decoradas con pequeñas molduras dispuestas en vertical a intervalos, formando casetones. Las garras están muy deterioradas, y los plintos quedan bajo el nivel del suelo, asomando apenas el del lado izquierdo. Los capiteles muestran diferencias tanto formales como decorativas. El de la derecha presenta una decoración vegetal muy estilizada, semejante a una palmeta en el centro, y en los vértices unas hojas de talla muy plana de cuyos extremos penden pomas. El capitel septentrional se adorna con hojas y tallos sin volumen ni modelado; en los vértices apenas sobresalen unas hojas que rematan en pomas. Sosteniendo la mesa de piedra del altar, se sitúan tres fustes de columnas monolíticos de unos 80 centímetros de altura que se encontraron cuando se renovó el suelo de la iglesia. Antes de finalizar leemos atentamente las conclusiones de la autora respecto a la datación de la iglesia: La iglesia de Santiago de Ois es un exponente del progresivo cambio decorativo que se experimentó en las iglesias rurales de Galicia una vez rebasado el paso del siglo XII al XIII. La pervivencia del románico en este templo se manifiesta en la repetición de unos modelos de capiteles y basas que se encuentran en edificios de fines de la duodécima centuria. Santiago de Ois se encuentra, pues, entre el grupo de iglesias que, pese a que son tardías, tienen mucho de románico, y por su estilo podría fecharse entre 1220-1230. Ha llegado la hora de poner fin a la visita a la Iglesia Románica de Santiago de Ois, en Coirós, provincia de A Coruña. Fin.
Hoy comenzaremos por el Noreste de Córdoba ,donde ayer nos habíamos quedado , en la Plaza de San Lorenzo. Muy cerca apenas a 50 metros nos encontraremos con la plaza de San Rafael,en donde podemos ver la iglesia del Juramento de san Rafael. Fué levantada entre 1796 y 1806,con las aportaciones de los fieles sobre una pequeña ermita que se había construido en el s.XVII sobre el solar de la casa donde vivió el Padre Roelas,a quien se le había aparecido el Arcángel San Rafael por última vez en 1578,quien le juro por Dios que estaba encargado de la protección de la ciudad. Obra del arquitecto cordobés Vicente Lopez Cardera de bonita portada ,a cuyos lados se levantan dos preciosas y esbeltas torres y cuyo tímpano remata una escultura de San Rafael, a cuyos lados se encuentra acompañado por san Acisclo y santa Victoria,dos mártires cordobeses en su curioso interior ,curioso porque las dos naves laterales encierran por detrás el circulo del altar mayor ,en donde se encuentra una bella talla de san Rafael que procesiona todos los años A poco más de 50 metros en otra bella plaza encontraremos la iglesia de San Agustin, otra de las iglesias fernandinas,que ya se sabe que estaba levantada en 1325. Aunque esta muy reformada,en siglos posteriores,la torre es del s.XVI,con dos cuerpos de campanas y su interior quedo tremendamente destrozado tras la salvajada que aquí ,en esta ciudad hicieron los franceses cuando tuvieron que abandonarla la primera vez. Su interior es plenamente del s.XVIII ,precioso tras la última restauración Bellisimo todos sus detalles y sus pinturas murales del presbiterio ,la parte mas antigua de la iglesia Ahora por las calles Gome y las Rejas , a unos 100 metros en un recoleta placita veremos una preciosidad de buen gusto y placer para los sentidos,el Palacio de Viana ó como se le conocía antes ,palacio de don Gome,su origen está en el s.XV en unas casas mudéjares,y que ha sido poco a poco ampliado en los siglos subsiguientes La portada renacentista es del s.XVI y era la antigua entrada al palacio de los Torres Cabrera Un vez pagada la entrada , se nos da acceso al primero de los 12 patios que visitaremos,el patio del Recibo,una bella armonía entre arquitectura renacentista y jardinería, con acantos,palmeras datileras y damas de noche desde el que se pueden ver las caballerizas del palacio que son del s.XVII y algún coche de época Por una esquina del patio entramos en la amplísima cocina ,con un brocal de un pozo hispano musulmán y desde la que accederemos al patio de los Gatos ,que era el pequeño patio de la servidumbre, que en el medievo era el de unas casas de vecinos,posiblemente el más antiguo documentado en Córdoba y luego anexionado al palacio,en donde veremos,gitanillas y pericones Por la cocina accedemos también al patio de los Naranjos,del s.XV y el primitivo acceso al palacio,con calas ,glicinias y naranjos amargos,combina el agua ,la luz y las plantas y recuerda su origen hispano andalusí A continuación , por una pequeña puerta pasamos al patio de las Rejas,del s.XVII donde es posible ver este maravilloso patio desde la calle por ventanas con rejas manieristas,lleno de bergamotas,centaureas y cinerarias y desde donde es posible admirar el bello salón de Tobías del interior del palacio Por otra pequeña puerta pasaremos al patio de la Madama del s.XVIII ,muy intimo y oculto,con cipreses,jazmines y senencios y una bella estatua puesta a principios del s.XX que por otra puerta nos dará acceso al más nuevo de los patios del s.XX ,el patio de las Columnas,con bonitos arrayanes y un precioso espacio para celebraciones y que nos da acceso al Jardín, realizado a principios del s.XIX por el marques de Villaseca para dotar de uno al palacio como entonces se estilaba,allí vereis preciosos lirios,magnolios bravíos,boj,rosas y una encina con mas de 400 años Saliendo a la derecha queda el patio de la Alberca ,que utilizan los jardineros para su uso propio , y de frente accedemos al noveno ,el patio del Pozo,donde encontraremos el origen del suministro de agua para todos estos jardines,en donde veremos preciosas buganvillas y tuyas con un bello pozo ,que le da nombre ,en el centro Contiguo se encuentra el patio de los Jardineros, al que se accede por una bella cancela,con sus celestinas colgando de las paredes y sus hierbas de los elefantes con bellos rincones Y una preciosa fuente de mármol en su interior Por la puerta se accede a un pequeño corredor que desemboca en uno de los dos patios interiores que tiene el palacio,el patio de la Capilla,que es del s.XVII,pero se incorporó al palacio en el s.XIX,pleno de costillas de Adán,helechos ,clivias y un buen numero de antigüedades como este precioso mosaico romano ó esta bella talla de piedra, que parece renacentista desde él se tiene acceso a la pequeña capilla, con un bello oratorio pintado sobre la madera y bellos cuadros como esa Ascensión. Por una pequeña puerta en un corto corredor accederemos al otro patio interior,el patio del Archivo,del s.XVIII, puro barroco cordobés ,por una bonita antesala y lleno de violetas y mandarinos, con una bella fuente adornada de azulejos .El interior tiene algún salón espectacular como este de los Goyescos,por las figuras de los tapices o este otro rincón ,que nos hablan de su riqueza y variedad abandonamos el palacio por el último de los patios ,el patio de la Cancela, que comunica con la calle y que es una autentica preciosidad del s.XVIII con sus rosas de pitimini,paragüitas y tejos. merecería un nuevo viaje en la primavera. A menos de 50 metros llegaremos a la bella plaza de santa Marina ,en donde veremos el precioso monumento levantado por suscripción pública en honor del malogrado torero Manuel Rodriguez "Manolete", uno de los cuatro califas que Córdoba dió al toreo,al que el 5º toro de Miura ," Islero",de nombre ,mató un 28 de agosto de 1947 en la plaza de Linares. La obra es de Manuel Alvarez Laviada y es de 1951 Enfrente de él se levanta otra de las iglesias fernandinas,la iglesia de santa Marina de Aguas Santas,también del s.XIII y cuyo nombre nos recuerda su origen gallego y el de los posibles primeros repobladores del arrabal . Es una de las que mejor ha conservado su aspecto gótico,y sus poderosos arbotantes en la fachada que soportan el desnivel del terreno bonitas son sus portadas laterales y su torre exenta,aunque esta es del s.XVII posiblemente donde estuviera el alminar de la primitiva mezquita Su interior ha conservado la cubierta gótica del ábside y es una preciosidad su techumbre mudéjar Subiendo una pequeña cuesta a unos 150 metros llegaremos al Campo de la Merced,en cuya esquina podemos ver la Torre de la Malmuerta,mandada levantar como la de la Calahorra ,por Enrique II el bastardo, para cerrar y defender la muralla medieval Volvemos a los jardines del campo de la Merced,que por cierto son preciosos,para ver comer a las palomas y a los niños corriendo por ellos junto a esta bella fuente y a este estatua de unas bellas mujeres cordobesas que no he podido identificar para terminar el paseo y esta visita a Córdoba ,viendo el precioso Palacio de la Diputación,antiguo convento mercedario y la fachada churrigueresca de la iglesia de la Merced de 1745, que se levanta sobre los terrenos en donde estuvo la basilica visigoda de santa Eulalia de tiempos del rey Recaredo,y anteriormente un templo romano Se encontraba cerrada,motivo para volver a Córdoba,aunque pudimos ver el precioso patio del palacio provincial del s.XVII Hora de volver a la avenida del Gran Capitán ,y una buena terraza para almorzar y preparar el regreso a Madrid. No me diréis ,que el tiempo bien aprovechado de dos largas mañanas ,no da para ver cosas. Que las disfrutéis Vinculada con : https://maravillasdeespana.blogspot.com/2019/09/cordoba-y-sus-iglesias-fernandinas-de_22.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2013/11/cordoba-y-sus-iglesias-fernandinasotro.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2013/11/cordoba-y-su-juderiaotro-bello-paseo.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2013/11/cordoba-la-sultanaun-recorrido.html http://maravillasdeespana.blogspot.com.es/2013/11/la-mezquita-catedral-de-cordobauna.html
La imagen nos muestra el interior de un edificio. Se trata de una construcción de planta circular y de enormes dimensiones, bien que con una cuidada distribución de sus volúmenes. Se trata de un monumento antiguo que se encuentra en excelente estado de conservación. Respecto a los materiales empleados en la construcción existe un claro contraste entre el recubrimiento de mármoles y jaspes polícromos de los dos primeros niveles y el mortero empleado en la cúpula. Los elementos sustentantes de la construcción son el muro y las columnas y las pilastras de mármol y de orden corintio emplazadas en la parte inferior del monumento. Soportan un arco de medio punto las columnas situadas en el centro de la imagen y arquitrabes las columnas y pilastras emplazadas en los extremos de la fotografía. La cubierta de este edificio está formada por una enorme cúpula semiesférica que descansa directamente sobre los muros de la construcción. Esta cúpula está decorada con una retícula de casetones de tamaño decreciente. En el lugar de la clave se dispuso, con audacia extraordinaria, un óculo o lucernario. La cúpula cubre todo la parte del edificio que aparece en la fotografía, salvo una serie de exedras, esto es nichos o capillas, que se abren en el nivel inferior y que se cubren con bóveda de cuarto de esfera. En este monumento predomina el muro sobre el vano de forma abrumadora. Las exedras no muestran más iluminación que la que reciben del interior del edificio. Lo mismo puede indicarse de la galería de ventanas del piso intermedio. Por tanto la única iluminación natural proviene de la entrada del edificio o penetra por el óculo. En cuanto a los elementos decorativos vuelven a contrastar la cúpula con los otros dos pisos. Éstos se caracterizan por el alarde suntuario, mientras que la cúpula muestra una desnuda simplicidad. Así en el piso inferior encontramos un recubrimiento de mármoles polícromos, mosaicos (en la bóveda de la exedra) y estatuas cobijadas por edículos o templetes. En el piso intermedio se ha dispuesto una galería de ventanas cuadradas con coronamiento de frontones triangulares. Estos vanos alternan con ventanas falsas realizadas en mármol. En cambio la cúpula muestra como único adorno los casetones. Posiblemente estos huecos pudieron sostener placas o algún tipo de recubrimiento, pero de haberse dispuesto estos elementos, no se han conservado. Esta construcción produce al espectador una clara impresión de grandeza y monumentalidad. Las exedras y la galería de ventanas rompen la monotonía y aportan riqueza decorativa. Respecto a la clasificación de esta obra, pertenece al arte romano por el uso del hormigón o mortero, por la decoración a base de placas de mármol, por la alternancia de arcos y dinteles y por la grandiosidad del monumento. El arte romano se desarrollo entre el siglo III a. C y el V, hundiendo sus raíces en el arte etrusco y el griego. Su marco geográfico fue muy extenso, abarcando las orillas del Mediterráneo –al que significativamente llamaron «Mare Nostrum»- y las actuales Francia e Inglaterra. Existió una diferencia notable entre la parte oriental, más rica, más desarrollada y con el griego como lengua principal y la occidental, en la que hubo que construir ciudades e infraestructuras y en la que el latín se impuso como lengua única. El mundo romano se caracterizaba por una economía monetaria, con gran desarrollo de la vida urbana, la artesanía y el comercio. Su estructura social era muy cerrada, distinguiéndose entre ciudadanos romanos (hombres libres) y numerosos esclavos. Roma conoció la monarquía y la república, imponiéndose al final el imperio, muy similar a las monarquías helenísticas. Los césares gozaban de poderes absolutos, hasta el punto de alcanzar la divinización, honor que solía aplicarse después de su muerte. Los emperadores, las demás autoridades y los personajes con buena posición económica se servían del arte para hacer patente su autoridad y su prestigio. Respecto al reconocimiento social del artista, hay que señalar que no se les guardaba ninguna valoración especial, y que de hecho se les agrupaba junto a los artesanos. El monumento que analizamos es el Panteón de Agripa, templo erigido en Roma en el 27 A. C. por Agripa, lugarteniente de Augusto. El edificio fue totalmente reconstruido por Adriano entre el 125 y el 128. Este emperador mandó conservar la inscripción del pórtico en la que se indicaba que Agripa fue el constructor, por lo que el monumento pasó a la historia con este apelativo. Tradicionalmente se ha supuesto que el arquitecto de esta obra fue Apolodoro de Damasco, pero como Adriano mantuvo muy malas relaciones con este personaje, de hecho acabó por ejecutarlo, parece poco probable esta atribución. Se cree que el templo augusteo estaba dedicado a los protectores de la dinastía julia: Marte, Venus y el divinizado Julio César. Adriano lo consagró a las deidades astrales o planetarias: El Sol, la Luna, Mercurio Venus, Marte, Júpiter y Saturno. Recordemos que entonces sólo se conocían los planetas observables a simple vista y que la concepción del universo más aceptada en la época era la geocéntrica, la cual convertía a la Luna y al Sol en el primer y en el cuarto planeta respectivamente. Se comprende que el espacio circular y la cúpula representaban el firmamento. Contra lo que pudiera pensarse, el nombre Panteón (todos los dioses) no se origina con la reconstrucción adrianea, sino que ya se aplicó al templo edificado por Agripa. En el año 609 el edificio pasó a ser una iglesia advocada a Santa María de los Mártires, lo que explica su excelente estado de conservación. A partir de renacimiento este templo fue empleado para dar sepultura a los a los artistas más reconocidos (Rafael, Peruzzi, Vignola, Carracci…), lo que explica el significado funerario que acabó adquiriendo el término «Panteón». El Panteón rompe por completo con los esquemas de la arquitectura religiosa de los griegos y romanos. Ambas civilizaciones realizaban el culto a sus dioses en torno a un altar al aire libre, de forma que el templo, en sí, no era imprescindible. Si se construían, era para albergar la efigie de la deidad y las ofrendas que se depositaban (el llamado «tesoro»). Por ello el interior de estos edificios solía ser angosto y oscuro pues estaban concebidos para la oración silenciosa, no para ceremonias de culto o reuniones de fieles. El Panteón parece derivar de un modelo de templo circular, conocido como «tholos». Estos templos se clasifican como «monopteros» si sólo disponían de columnata exterior o bien como «monópteros peripteros» si a la columnata sumaban una cella o estancia interior. En el arte griego se considera derivación de los túmulos micénicos y por eso suele contener estancias subterráneas. Señalaba tumbas o cenotafios de héroes, sedes de oráculos y lugares especialmente sagrados. En Roma estos templos presentan un origen distinto, pues derivan de la cabaña primitiva. De esta edificación conservan la apertura cenital para la salida del humo. De hecho, el templo de Vesta en el Aventino, que albergaba el fuego sagrado, era de planta circular. Tradicionalmente se ha supuesto que todos los templos circulares romanos estaban consagrados a la diosa del fuego, pero hoy sabemos que algunos estaban dedicado a Hércules o a la Fortuna. Los templos de planta rectangular o cuadrada se cubrían con una techumbre a dos aguas, pero este tipo de cubierta no podía aplicarse a las construcciones que estudiamos. Se empleó en un principio un entramado de madera circular, pero pronto se prefirieron las bóvedas y cúpulas con las que se conseguían espacios más diáfanos. Desde sus inicios, la arquitectura romana conocía el uso de estas soluciones arquitectónicas, empleándose las de medio cañón, la de cuarto de esfera, la de arista, las bóvedas con refuerzo de nervios y las cúpulas semiesféricas. El empleo del ladrillo y del mortero como materiales facilitó la construcción de este tipo de cubiertas y permitió edificarlas con una envergadura desconocida hasta entonces. Las bóvedas y las cúpulas se emplearon no sólo en los templos circulares, sino también en los mausoleos, termas, palacios, anfiteatros y los criptopórticos y otras edificaciones subterráneas. De esta forma se logró crear espacios diáfanos y el interior de los edificios acabó por adquirir mayor preponderancia que el exterior. La influencia de estas soluciones técnicas y estas concepciones espaciales va a determinar el resto de la historia de la arquitectura. En el desarrollo de las bóvedas y las cúpulas en la arquitectura romana destacan el llamado templo de Mercurio en Bayas (en realidad se trata de un frigidario), la sala octogonal de la Domus Aurea, el propio Panteón, la villa imperial de Tívoli, mandada construir igualmente por Adriano, el llamado templo de Minerva Médica (en realidad un ninfeo), las termas de Caracalla, las termas de Diocleciano y la basílica de Majencio y de Constantino. Bizancio, el Imperio de Oriente, sucesor de Roma en lo político y en lo artístico, continuará brillantemente el diseño de cúpulas y la creación de espacios diáfanos y centralizados. _______________________________________________________________________________ Procedencia de la imagen: www.treklens.com/gallery/photo459526.htm [En nuestra reproducción hemos introducido algunas modificaciones.]
