Esta es la primer número del fanzine de cómics «Mefistus, El Héroe de Nuestra Epoca»; ideado por Eduardo Elorz, y que junto a Walter Velásquez se materializó en abril de 1990. * Agradecimientos a Enrique Suárez Silva por conservar por más de 20 años copias originales excelentemente conservadas de este fanzine y regalármelas en julio de 2014. Las cuales ahora comparto con uds. en forma digital. Más información en y más Mefistus para descargar en: http://bufoland.blogspot.com/2014/05/parte-de-mi-produccion-de-comics.html

Pronombres: Ella / Él Tiktok: @_w.e.d. Fandoms: Boku no hero, Jujutsu Kaisen, Gravity Falls, Villanos, Genshin...

VIRGIL FINLAY: ILUSTRACIONES PARA SUSTITUIR LA REALIDAD Artículo aparecido en zothiqueelultimocontinente.wordpress.com, escrito por Odilius Vlak. Puede existir una realidad imaginada que por su precisión podría ser el sustituto perfecto de la realidad real tal y como nuestro acuerdo perceptual nos la muestra. Esta realidad imaginada y expresada a través de un arte que la observa desde un estado sensorial y espiritual fantástico, es la idealización de la realidad real; un homenaje a ésta con la veneración de una precisión en los detalles que nos asombra: pues nunca hubiéramos imaginado que la realidad ordinaria de la cual estamos rodeados todo el tiempo, pudiera verse tan verdadera y auténtica que casi quisiéramos sustituirla por ese otro Yo que el artista ha imaginado. Partiendo de esta teoría, son muchas las realidades fantásticas que nos ha legado, a manera de reserva sensorial, la imaginación de Virgil Finlay. Este titán de la ilustración, para muchos el ilustrador pulp más importante de mediados del siglo XX, otorgándole a Frank Frazetta el honor de serlo en el último tercio de esa centuria, nació en Rochester, New York, el 23 de julio de1914; y murió el 18 de enero de 1971. Luego de experimentar los 15 minutos de fama siendo una estrella del atletismo en la escuela secundaria, abandonó las proezas con el cuerpo físico para empezar a hacerlas con su imaginación, escribiendo poesías y dibujando. Muy poco de su poesía llegó a la impresora, pero en cuanto a sus dibujos y pinturas, unas 2 800 obras —la mayoría impresas en papel barato—, le aseguraron la inmortalidad en el reino de la imaginación. Una producción asombrosa tomando en cuenta el proceso minucioso que exigían las técnicas con las cuales la hizo realidad. Entre ellos el Punteado, el Sombreado y sobre todo, el Scratchboard —su medio por excelencia—, que consistía en cubrir el papel con una fina capa de arcilla blanca, cubierta a su vez con tinta negra que podía ser raspada con una espátula, cuchillo o cualquier otra herramienta filosa en orden de revelar líneas blancas. Este proceso es muy efectivo para simular grabados en madera. Finlay descubrió que el arte de la ilustración era su gran pasión a través de las revistas pulp. La ciencia ficción, a través de Amazing Stories [1927]; y la fantasía y el horror, a través de Weird Tales [1928]. Él prefería la última, comenzando a exhibir a la edad de 16 años. A los 21, tuvo el suficiente coraje de enviarle seis muestras de su trabajo al editor de Weird Tales, Farnsworth Wright, sin éste haberlas solicitado. Luego de una impresión de prueba, en la cual Wright se convenció de que la técnica altamente detallada de las ilustraciones de Finlay podía transferirse exitosamente a la tosca textura del papel pulp, bueno… Comenzó a comprarle su trabajo. Las ilustraciones de Finlay debutaron en el número de diciembre de 1935 de la revista Weird Tales. El primero de un total de 62 números, incluyendo el último de la Revista Única: septiembre de 1954. Él también elaboró 19 portadas a color para la revista, entre febrero de 1937 y marzo de 1953. Las ilustraciones de Finlay accedieron sin problemas al gusto tanto de lectores como de escritores. La revista recibió una avalancha de cartas de parte de los lectores alabando sus trabajos, y se dice que hasta el mismo H. P. Lovecraft le escribió cartas como fanático y que incluso le compuso un poema. -THE FROZEN SUMMER- Su sistema de sombreado y de punteo se combinaban para otorgarle a sus dibujos una textura y una profundidad desconocidas en el campo de la ilustración hasta ese momento. Uno de sus procesos favoritos consistía en usar una pluma estilográfica extrafina, de la cual sólo su punta se sumergía en la tinta, permitiendo a continuación que sólo el líquido de la tinta y no la punta de la pluma tocara la superficie. Luego limpiaba la tinta residual de la punta de la pluma, y repetía el proceso con el siguiente punto. Esta laboriosa e intensa técnica, se combinaba con el enorme potencial de su imaginación creativa en orden de concebir imágenes con una naturaleza cuasi fotográfica, y todo en nombre de hacer los universos fantásticos de la literatura, una realidad que le provocaba envidia a la de nuestros sentidos. Pues aquella se veía como ésta última fantaseaba con alguna vez verse. Aparte de todas las ilustraciones que literalmente engalanaban cada número de Weird Tales, Wright también lo eligió para que ilustrara la primera de una planeada serie de ediciones ilustradas de las obras de teatro de Shakespeare. La primera, «Sueño de una Noche de Verano», se publicó en 1936. En 1938, se mudó a New York para formar parte del equipo de The American Weekly, un suplemento dominical de distribución nacional cuyo editor era nada más y nada menos que Abraham Merritt. Fue un periodo de adaptación difícil para Finlay, que también se había casado ese mismo año con Beverly Stiles, una conocida de la infancia. A pesar de que él fue varias veces despedido y reintegrado nuevamente a la revista, Finlay estimó, que durante su periodo oficial en ella [1938-43]; y más tarde como ilustrador independiente [1946-53], él hizo unas 843 imágenes diferentes para la revista de Merritt. Una maravillosa colección de estos trabajos fue publicada en 1977, con el título de «Virgil Finlay in the American Weekly». Con todo y el intervalo de servicio al ejército [1943-46], Finlay se las arregló para hacer ilustraciones para literalmente todas las revistas pulp de los años cuarenta, incluyendo: Famous Fantastic Mysteries, Fantastic Novels [donde él ilustró media docena de historias para A. Merritt], Startling Stories, Super Science Stories, Amazing Stories, Thrilling Wonder Stories, Fantastic Adventures, Argosy, e incluso unos cuantos libros de cómic para DC. Él continuó trabajando para esas revistas hasta los años cincuenta, durante los cuales llegó el final de la Era Pulp y el inicio de la «Digest». Durante este tiempo él recibió el encargo de ilustrar varios libros, entre ellos «Roads», de Seabury Quinn [1948], y «The Ship of Ishtar», de A. Merritt [1951]. La popularidad de Finlay era tan grande que no sólo ganaba todas las encuestas de los fanáticos, sino que durante su época de servicio militar, las revistas contrataron otros ilustradores para que dibujaran con su estilo. El más famoso de estos imitadores fue Lawrence Sterne Stevens. En la primera edición de los Premios Hugo, 1953, Finlay ganó como mejor ilustrador interior. Hannes Bok ganó como mejor portada y artista profesional. Este incansable trabajador, que normalmente podía dibujar durante dieciséis horas los siete días de la semana, para ganarse la vida en el cada vez más difícil mercado de las publicaciones periódicas, podía con la misma destreza e intensidad reparar lámparas si la necesidad se lo exigía. Por eso convirtió el mercado de las publicaciones astrológicas como una fuente de ingresos alternativo. Estas revistas le pagaban mejor que las «Digest», y continuaron comprando su trabajo hasta su muerte la edad de 56 años. Virgil Finlay es un grande de la ilustración de siglo XX y, sin lugar a dudas, de todos los que quedan por transcurrir dentro de la realidad de nuestros sentidos, a la cual él le dejó un increíble sucedáneo con sus ilustraciones… Que podemos hacerlas nuestra realidad siempre que lo queramos. PUBLICACIONES EN LAS CUALES TRABAJO VIRGIL FINLAY • Weird Tales • Famous Fantastic Mysteries • Fantastic Novels • A. Merritt's Fantasy • Startling Stories • Space Stories • Wonder Story Annual • Fantastic Story Quarterly • Super Science Stories • Science Fiction Quarterly • Future • Science Fiction • Universe Science Fiction • Amazing Stories • Thrilling Wonder Stories • Treasure of Great SF Stories • SF Yearbook • Strange Stories • Fantastic Adventures • Fantastic • Other World Science Stories • Fantastic Universe • Science Fiction Plus • IF - Worlds of SF • Dream World • Galaxy SF • Astounding SF • Astonishing • Planet Stories • Worlds of Tomorrow • Magazine of Horror • Startling Mystery • Famous Science Fiction • Argosy • Science-Fantasy Correspondent • Forecast • Real Fact Comics • Mystery in Space • Radio Electronics • Fate Magazine • Railroad Stories • Book, Paperbacks • Dust Wrappers • Astrology Magazine • Astrology Annual • Every Woman's Daily Horoscope • Doubleday and Co. • The American weekly -GALERIA DE IMAGENES- -THE COLOR OUT THE SPACE- -SKULL FACE (1952)- -SLIME- -SPACEMAN LOST- -SPACEPORT AT SUNRISE- -SPACE TRAVEL: THREE STAGE- -SPACE TRAVEL: MARTIAN CHANNEL- -SPACE TRAVEL: FRONTIS- -SPACE TRAVEL: RECONSHIP- -SPACE TRAVEL: SPACESUIT- -SPACE TRAVEL: STATION- -STRANGE COMPULSION- -TCHERIAPIN- -THE ENCOUNTER- -THE FACE OF THE ABBYSS- -THE HELLFLOWER (1952)- -THE LIGHTHOUSE- -THE MAGIC MORROR (1938)- -THE SHADOW OF WINGS- -THE STARKENDEN QUEST (1949)- -THE NIGHT ROAD- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE ANDRY STREET- -THE BIG JUMP- -THE BLACK DRAMA- -THE CALL FROM BEYOND- -THE CHOICE OF MIRACLES- -THE CITADEL OF FEAR- -THE CITY OF WONDER- -THE CONDITIONED CAPTAIN- -THE CONQUEST OF THE MOON POOL- -THE DOOR- -THE ESPADRILLES- -THE EVENING STAR I- -THE EVENING STAR II- -THE FACE IN THE ABYSS- -THE FOUNDATION TRILOGY I- -THE FOUNDATION TRILOGY II- .THE GODDESS OF WORLD- -THE GOLDEN HELIX- -THE GRAY MAHATMA- -THE GREEN BLOOD OF TREACHERY- -THE HOTHOUSE WORLD- -THE HOUSE OF THE RISING WINDS- -THE HOUSE OF ISZM- -THE LAND OF TIME TO COME- -THE LAST PHARAOH- -THE LIONS WAY- -THE MAD SCIENTIST- -THE MAN WHO MASTERED TIME- -THE MOON POOL I- -THE MOON POOL II- -THE MOON POOL III- -THE NIGHT ROAD- -THE PURPLE SHAPIRE- -THE RED DUST- -THE SECRET OF GALLOWS HILL- -THE SECRET PEOPLE- -THE SMOKING LAND- -THE SOUL TRAP- -THE SOUND OF THE SCYTHE- -THE SPIRIT BOATS- -THE STAR BEAST- -THE STARKENDEN QUEST- -THE SUPREME WITCH- -THE TIME AXIS I- -THE TIME AXIS II- -THE TIME MACHINE I- -THE TIME MACHINE II- -THE TRIGGERED DIMENSION- -THE ULTIMATE CATALYST- -THE WANDERES RETURN I- -THE WANDERES RETURN II- -THE WHITE WOLF I- -THE WHITE WOLF II- -THE WITCH OF THE FOUR WINDS- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE I- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE II- -THE BLINDSPOT- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE III- -THREE AGAINST THE STAR I- -THREE AGAINST THE STAR II- -TIME PAWN- -TIME WAITS FOR WINTHROP- -VAMPIRE- -DREAD SUMMONS (WEIRD TALES -1937)- VOYAGE OF NEUTRALIA (WEIRD TALES -1937)- -VULCANS DOLLS- -WORLD OF DARK DWELLER (WEIRD TALES -1937-) -WORMS OF THE EARTH- -LOOT OF THE VAMPIRE (WEIRD TALES -1936-) -OPENER OF THE WAY (WEIRD TALES -1936-)- -WITCHHOUSE (WEIRD TALES -1936-)- -THE DIARY OF ALONZO TYPER (WEIRD TALES -1938-)- -YESTERDAY DOORS-

Sunny é um mangá seinen, do aclamado mangaká Taiyo Matsumoto que teve sua obra-prima Tekkon Kinkreet republicado pela editora Devir.

Séptimo y último número del fanzine de cómics «Mefistus, El Héroe de Nuestra Epoca» publicado en Valdivia en 1993. Más información en http://bufoland.blogspot.com/2014/08/fanzine-mefistus-el-heroe-de-nuestra_31.html

Después de quedarte un rato mirando las ilustraciones del artista chino Bibo X, solo puedes decir, me encantan. A continuación os mostramos parte de su

Especialistas en tebeos nos recomiendan títulos y nos recuerdan que son algo más que una iniciación a la lectura.

VIRGIL FINLAY: ILUSTRACIONES PARA SUSTITUIR LA REALIDAD Artículo aparecido en zothiqueelultimocontinente.wordpress.com, escrito por Odilius Vlak. Puede existir una realidad imaginada que por su precisión podría ser el sustituto perfecto de la realidad real tal y como nuestro acuerdo perceptual nos la muestra. Esta realidad imaginada y expresada a través de un arte que la observa desde un estado sensorial y espiritual fantástico, es la idealización de la realidad real; un homenaje a ésta con la veneración de una precisión en los detalles que nos asombra: pues nunca hubiéramos imaginado que la realidad ordinaria de la cual estamos rodeados todo el tiempo, pudiera verse tan verdadera y auténtica que casi quisiéramos sustituirla por ese otro Yo que el artista ha imaginado. Partiendo de esta teoría, son muchas las realidades fantásticas que nos ha legado, a manera de reserva sensorial, la imaginación de Virgil Finlay. Este titán de la ilustración, para muchos el ilustrador pulp más importante de mediados del siglo XX, otorgándole a Frank Frazetta el honor de serlo en el último tercio de esa centuria, nació en Rochester, New York, el 23 de julio de1914; y murió el 18 de enero de 1971. Luego de experimentar los 15 minutos de fama siendo una estrella del atletismo en la escuela secundaria, abandonó las proezas con el cuerpo físico para empezar a hacerlas con su imaginación, escribiendo poesías y dibujando. Muy poco de su poesía llegó a la impresora, pero en cuanto a sus dibujos y pinturas, unas 2 800 obras —la mayoría impresas en papel barato—, le aseguraron la inmortalidad en el reino de la imaginación. Una producción asombrosa tomando en cuenta el proceso minucioso que exigían las técnicas con las cuales la hizo realidad. Entre ellos el Punteado, el Sombreado y sobre todo, el Scratchboard —su medio por excelencia—, que consistía en cubrir el papel con una fina capa de arcilla blanca, cubierta a su vez con tinta negra que podía ser raspada con una espátula, cuchillo o cualquier otra herramienta filosa en orden de revelar líneas blancas. Este proceso es muy efectivo para simular grabados en madera. Finlay descubrió que el arte de la ilustración era su gran pasión a través de las revistas pulp. La ciencia ficción, a través de Amazing Stories [1927]; y la fantasía y el horror, a través de Weird Tales [1928]. Él prefería la última, comenzando a exhibir a la edad de 16 años. A los 21, tuvo el suficiente coraje de enviarle seis muestras de su trabajo al editor de Weird Tales, Farnsworth Wright, sin éste haberlas solicitado. Luego de una impresión de prueba, en la cual Wright se convenció de que la técnica altamente detallada de las ilustraciones de Finlay podía transferirse exitosamente a la tosca textura del papel pulp, bueno… Comenzó a comprarle su trabajo. Las ilustraciones de Finlay debutaron en el número de diciembre de 1935 de la revista Weird Tales. El primero de un total de 62 números, incluyendo el último de la Revista Única: septiembre de 1954. Él también elaboró 19 portadas a color para la revista, entre febrero de 1937 y marzo de 1953. Las ilustraciones de Finlay accedieron sin problemas al gusto tanto de lectores como de escritores. La revista recibió una avalancha de cartas de parte de los lectores alabando sus trabajos, y se dice que hasta el mismo H. P. Lovecraft le escribió cartas como fanático y que incluso le compuso un poema. -THE FROZEN SUMMER- Su sistema de sombreado y de punteo se combinaban para otorgarle a sus dibujos una textura y una profundidad desconocidas en el campo de la ilustración hasta ese momento. Uno de sus procesos favoritos consistía en usar una pluma estilográfica extrafina, de la cual sólo su punta se sumergía en la tinta, permitiendo a continuación que sólo el líquido de la tinta y no la punta de la pluma tocara la superficie. Luego limpiaba la tinta residual de la punta de la pluma, y repetía el proceso con el siguiente punto. Esta laboriosa e intensa técnica, se combinaba con el enorme potencial de su imaginación creativa en orden de concebir imágenes con una naturaleza cuasi fotográfica, y todo en nombre de hacer los universos fantásticos de la literatura, una realidad que le provocaba envidia a la de nuestros sentidos. Pues aquella se veía como ésta última fantaseaba con alguna vez verse. Aparte de todas las ilustraciones que literalmente engalanaban cada número de Weird Tales, Wright también lo eligió para que ilustrara la primera de una planeada serie de ediciones ilustradas de las obras de teatro de Shakespeare. La primera, «Sueño de una Noche de Verano», se publicó en 1936. En 1938, se mudó a New York para formar parte del equipo de The American Weekly, un suplemento dominical de distribución nacional cuyo editor era nada más y nada menos que Abraham Merritt. Fue un periodo de adaptación difícil para Finlay, que también se había casado ese mismo año con Beverly Stiles, una conocida de la infancia. A pesar de que él fue varias veces despedido y reintegrado nuevamente a la revista, Finlay estimó, que durante su periodo oficial en ella [1938-43]; y más tarde como ilustrador independiente [1946-53], él hizo unas 843 imágenes diferentes para la revista de Merritt. Una maravillosa colección de estos trabajos fue publicada en 1977, con el título de «Virgil Finlay in the American Weekly». Con todo y el intervalo de servicio al ejército [1943-46], Finlay se las arregló para hacer ilustraciones para literalmente todas las revistas pulp de los años cuarenta, incluyendo: Famous Fantastic Mysteries, Fantastic Novels [donde él ilustró media docena de historias para A. Merritt], Startling Stories, Super Science Stories, Amazing Stories, Thrilling Wonder Stories, Fantastic Adventures, Argosy, e incluso unos cuantos libros de cómic para DC. Él continuó trabajando para esas revistas hasta los años cincuenta, durante los cuales llegó el final de la Era Pulp y el inicio de la «Digest». Durante este tiempo él recibió el encargo de ilustrar varios libros, entre ellos «Roads», de Seabury Quinn [1948], y «The Ship of Ishtar», de A. Merritt [1951]. La popularidad de Finlay era tan grande que no sólo ganaba todas las encuestas de los fanáticos, sino que durante su época de servicio militar, las revistas contrataron otros ilustradores para que dibujaran con su estilo. El más famoso de estos imitadores fue Lawrence Sterne Stevens. En la primera edición de los Premios Hugo, 1953, Finlay ganó como mejor ilustrador interior. Hannes Bok ganó como mejor portada y artista profesional. Este incansable trabajador, que normalmente podía dibujar durante dieciséis horas los siete días de la semana, para ganarse la vida en el cada vez más difícil mercado de las publicaciones periódicas, podía con la misma destreza e intensidad reparar lámparas si la necesidad se lo exigía. Por eso convirtió el mercado de las publicaciones astrológicas como una fuente de ingresos alternativo. Estas revistas le pagaban mejor que las «Digest», y continuaron comprando su trabajo hasta su muerte la edad de 56 años. Virgil Finlay es un grande de la ilustración de siglo XX y, sin lugar a dudas, de todos los que quedan por transcurrir dentro de la realidad de nuestros sentidos, a la cual él le dejó un increíble sucedáneo con sus ilustraciones… Que podemos hacerlas nuestra realidad siempre que lo queramos. PUBLICACIONES EN LAS CUALES TRABAJO VIRGIL FINLAY • Weird Tales • Famous Fantastic Mysteries • Fantastic Novels • A. Merritt's Fantasy • Startling Stories • Space Stories • Wonder Story Annual • Fantastic Story Quarterly • Super Science Stories • Science Fiction Quarterly • Future • Science Fiction • Universe Science Fiction • Amazing Stories • Thrilling Wonder Stories • Treasure of Great SF Stories • SF Yearbook • Strange Stories • Fantastic Adventures • Fantastic • Other World Science Stories • Fantastic Universe • Science Fiction Plus • IF - Worlds of SF • Dream World • Galaxy SF • Astounding SF • Astonishing • Planet Stories • Worlds of Tomorrow • Magazine of Horror • Startling Mystery • Famous Science Fiction • Argosy • Science-Fantasy Correspondent • Forecast • Real Fact Comics • Mystery in Space • Radio Electronics • Fate Magazine • Railroad Stories • Book, Paperbacks • Dust Wrappers • Astrology Magazine • Astrology Annual • Every Woman's Daily Horoscope • Doubleday and Co. • The American weekly -GALERIA DE IMAGENES- -THE COLOR OUT THE SPACE- -SKULL FACE (1952)- -SLIME- -SPACEMAN LOST- -SPACEPORT AT SUNRISE- -SPACE TRAVEL: THREE STAGE- -SPACE TRAVEL: MARTIAN CHANNEL- -SPACE TRAVEL: FRONTIS- -SPACE TRAVEL: RECONSHIP- -SPACE TRAVEL: SPACESUIT- -SPACE TRAVEL: STATION- -STRANGE COMPULSION- -TCHERIAPIN- -THE ENCOUNTER- -THE FACE OF THE ABBYSS- -THE HELLFLOWER (1952)- -THE LIGHTHOUSE- -THE MAGIC MORROR (1938)- -THE SHADOW OF WINGS- -THE STARKENDEN QUEST (1949)- -THE NIGHT ROAD- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE ANDRY STREET- -THE BIG JUMP- -THE BLACK DRAMA- -THE CALL FROM BEYOND- -THE CHOICE OF MIRACLES- -THE CITADEL OF FEAR- -THE CITY OF WONDER- -THE CONDITIONED CAPTAIN- -THE CONQUEST OF THE MOON POOL- -THE DOOR- -THE ESPADRILLES- -THE EVENING STAR I- -THE EVENING STAR II- -THE FACE IN THE ABYSS- -THE FOUNDATION TRILOGY I- -THE FOUNDATION TRILOGY II- .THE GODDESS OF WORLD- -THE GOLDEN HELIX- -THE GRAY MAHATMA- -THE GREEN BLOOD OF TREACHERY- -THE HOTHOUSE WORLD- -THE HOUSE OF THE RISING WINDS- -THE HOUSE OF ISZM- -THE LAND OF TIME TO COME- -THE LAST PHARAOH- -THE LIONS WAY- -THE MAD SCIENTIST- -THE MAN WHO MASTERED TIME- -THE MOON POOL I- -THE MOON POOL II- -THE MOON POOL III- -THE NIGHT ROAD- -THE PURPLE SHAPIRE- -THE RED DUST- -THE SECRET OF GALLOWS HILL- -THE SECRET PEOPLE- -THE SMOKING LAND- -THE SOUL TRAP- -THE SOUND OF THE SCYTHE- -THE SPIRIT BOATS- -THE STAR BEAST- -THE STARKENDEN QUEST- -THE SUPREME WITCH- -THE TIME AXIS I- -THE TIME AXIS II- -THE TIME MACHINE I- -THE TIME MACHINE II- -THE TRIGGERED DIMENSION- -THE ULTIMATE CATALYST- -THE WANDERES RETURN I- -THE WANDERES RETURN II- -THE WHITE WOLF I- -THE WHITE WOLF II- -THE WITCH OF THE FOUR WINDS- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE I- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE II- -THE BLINDSPOT- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE III- -THREE AGAINST THE STAR I- -THREE AGAINST THE STAR II- -TIME PAWN- -TIME WAITS FOR WINTHROP- -VAMPIRE- -DREAD SUMMONS (WEIRD TALES -1937)- VOYAGE OF NEUTRALIA (WEIRD TALES -1937)- -VULCANS DOLLS- -WORLD OF DARK DWELLER (WEIRD TALES -1937-) -WORMS OF THE EARTH- -LOOT OF THE VAMPIRE (WEIRD TALES -1936-) -OPENER OF THE WAY (WEIRD TALES -1936-)- -WITCHHOUSE (WEIRD TALES -1936-)- -THE DIARY OF ALONZO TYPER (WEIRD TALES -1938-)- -YESTERDAY DOORS-

textos e imágenes de carlos nine

Quinto número del fanzine de cómics «Mefistus, El Héroe de Nuestra Epoca» publicado en Valdivia en 1991. Más información en http://bufoland.blogspot.com/2014/08/fanzine-mefistus-el-heroe-de-nuestra_20.html

This is part two of a two-part post on the works of German artist Max Ernst. For a look at his paintings and for biographical notes see part one below. Une semaine de bonté (A week of kindness) is a graphic novel and artist's book first published in 1934. It comprises 182 images created by cutting up and re-organizing illustrations from Victorian encyclopedias and novels. The earliest collage books by Ernst, Répétitions and Les malheurs des immortels date from 1922, the year the artist moved to Paris. They were created in collaboration with poet Paul Eluard. Ernst went on to produce numerous collage-based paintings, and more collage books. The largest and most important before Une semaine de bonté were La femme 100 têtes (1929) and Rêve d'une petite fille qui voulut entrer au carmel (1930). Une semaine de bonté was completed in 1933 in just three weeks, during a visit to Italy. A few of Ernst's sources were identified: these include illustrations from a 1883 novel by Jules Mary, Les damnées de Paris, and possibly a volume of works by Gustave Doré Ernst purchased in Milan. The completed novel was first published in Paris in 1934 as a series of five pamphlets of 816 copies each The work originally appeared in five volumes, but is actually divided into seven sections named after the days of the week, beginning with Sunday. The first four published volumes covered a day each, whereas the last volume covered three: Thursday, Friday, and Saturday. Each of the seven sections is associated with an element, and is provided with an example of the element, and an epigraph. A contemporary version was published in 1978 as ‘Une Semaine de Bonté: A Surrealistic Novel in Collage’ by Max Ernst and Stanley Appelbaum.

eh... la pila delle cose di cui devo parlarvi cresce ogni giorno di più e bisogna smaltirla. quale metodo migliore di un altro post pieno di roba randomica? (beh, forse proprio tanto randomica non è visto che sono tre titoli bao, ma va bene lo stesso...) il secondo volume di ekhö - mondo specchio, dedicato a hollywood e barcellona, mi ha convinta sul fatto che questa - dopo sky doll - è la migliore serie a cui barbucci si sia dedicato negli ultimi tempi. se poi avesse continuato chosp se la sarebbero giocata, eh, però al momento vince ekhö. (se non vi ricordate del primo volume, ne ho parlato qui) dopo aver ereditato l'agenzia di artisti della zia defunta, la nostra formicola deve garantirsi di avere talenti di un certo calibro per far quadrare i conti - che non sono proprio in positivo - e così lei e yuri si ritrovano a hollywood (sì, esiste anche in questo mondo ed è, anche qui, la città del cinema per antonomasia), per far firmare un contratto alla bellissima attrice norma jean. ma, con una dose di sfiga che neanche la signora in giallo, c'è una nuova morte misteriosa su cui indagare, e la dote un po' insolita di formicola di farsi possedere dai defunti, darà lo spunto per una storia che al giallo e all'humor caratteristici della serie, mischia questa volta un pizzico di zucchero in più. a barcellona invece, i nostri avranno a che fare con sparizioni misteriose, artisti pazzi e gatti... inscatolati! rispetto al primo volume, questo mi ha divertita e coinvolta molto di più. le storie sono piene di citazioni a personaggi famosi, sia realmente esistiti (norma jean è più che evidentemente marilyn monroe, e l'artista pazzo di barcellona somiglia in modo spaventoso a salvador dalí), sia personaggi inventati (il cameo di harry potter a holliwood mi ha fatto ridere tantissimo!), e poi la trama si comincia a fare un po' più consistente e il mistero legato ai preshaun diventa sempre più interessante. adesso ho molta più voglia di prima di andare avanti con la lettura! sui disegni non aggiungo nulla, è barbucci, cosa volete dire se non che sono meravigliosi? altro grande amore di recente scoperta è lumberjanes (di cui ho parlato qui), e questo quarto volume mi è piaciuto tantissimissimo! i misteri legati al campo scout per tipe dure si infittiscono sempre di più, e provare a fare una semplice lezione sulle tecniche di sopravvivenza diventa sempre più difficile per la povera jen: com'è possibile che ci sia una bufera di neve in piena estate? alle nostre, i motivi per cacciarsi nei guai non mancano mai, però questa volta una misteriosa collezionista di trofei sembra possa salvare la situazione e, sopratutto, dare a jen la considerazione e il rispetto che al campo si vede negato. ma è davvero così? o sta solo cercando di metterla contro quelle che veramente le vogliono bene e tengono a lei? si sa, non sempre è oro quel che luccica, e sarà necessario l'intervento di rosie per salvare la situazione... e l'amicizia tra jen e le ragazze! amicizia - e guai - al massimo! come sempre, ma ormai è chiaro che il campo delle lumberjanes è qualcosa di più che un semplice campo scout: mostri, creature mitologiche, magia, e adesso a quanto pare anche qualche strana alterazione del tempo... ed è altrettanto chiaro che rosie ha tantissimi segreti da svelare sul suo passato e su quello del campo stesso, che forse possono aiutare jo, april, mal, molly e ripley a capire cosa sta succedendo adesso a loro. questo volume continua a mantenere i toni dei precedenti, regalandoci le migliori protagoniste possibili, un sacco di azione, avventura, misteri e porta la storia su un binario nuovo, più intrigante e forse pericoloso di quanto si poteva immaginare all'inizio. la voglia di avere tra le mani il quinto volume è a dir poco indecente! l'ultimo titolo invece è l'ultimo, per ora, della collana le città viste dall'alto, scritto e disegnato da albhey longo, un autore giovanissimo che esordisce proprio con la quarta variazione. in questi giorni, con il book blog tour organizzato da bao per approfondire gli ultimi tre titoli della collana, sicuramente ne sentirete parlare (e a proposito, ricordatevi di passare da qui venerdì perché c'è l'intervista a ste tirasso!), ma volevo in ogni caso spendere due parole anche io perché mi è piaciuto davvero tanto. la quarta variazione è la storia di marco, che sta per finire il liceo e si ritrova davanti a tutti quelli che gli chiedono e adesso cosa farai? è una delle cose più brutte della vita, la domanda che tutti ti fanno e che ti fanno - quasi sempre - non perché vogliono sapere o, ma magari!, incoraggiarti, ma per lo più è giusto per criticare o farti sentire in difficoltà. ed è un po' così che marco vive questo momento, il periodo in cui parlare dei propri sogni spaventa di più della temuta maturità, e forse è per questo che è più facile far finta di nulla, farsi vedere ancora dubbiosi e indecisi, piuttosto che essere criticati per le proprie scelte. albhey longo in questa storia riassume tutto quello che c'è di più importante dietro i sogni e i desideri: la ricerca di un sostegno e la paura di non riuscire a ottenerlo, sopratutto quando ti ritrovi a dover affrontare scelte importanti in momenti cruciali della tua vita. i disegni sono semplici, essenziali ma espressivi, le tavole con i disegni di marco sono bellissime e albhey longo è una delle migliori promesse italiane nel campo. (e bao continua ad avere un ottimo naso a scovare talenti nascosti!)

Si mientras estaba preparando Los Vengadores se pudo dar el gusto de reunir a varios de sus actores fetiche para rodar en secreto una versión (todavía inédita) de Mucho Ruido y Pocas Nueces de W...

VIRGIL FINLAY: ILUSTRACIONES PARA SUSTITUIR LA REALIDAD Artículo aparecido en zothiqueelultimocontinente.wordpress.com, escrito por Odilius Vlak. Puede existir una realidad imaginada que por su precisión podría ser el sustituto perfecto de la realidad real tal y como nuestro acuerdo perceptual nos la muestra. Esta realidad imaginada y expresada a través de un arte que la observa desde un estado sensorial y espiritual fantástico, es la idealización de la realidad real; un homenaje a ésta con la veneración de una precisión en los detalles que nos asombra: pues nunca hubiéramos imaginado que la realidad ordinaria de la cual estamos rodeados todo el tiempo, pudiera verse tan verdadera y auténtica que casi quisiéramos sustituirla por ese otro Yo que el artista ha imaginado. Partiendo de esta teoría, son muchas las realidades fantásticas que nos ha legado, a manera de reserva sensorial, la imaginación de Virgil Finlay. Este titán de la ilustración, para muchos el ilustrador pulp más importante de mediados del siglo XX, otorgándole a Frank Frazetta el honor de serlo en el último tercio de esa centuria, nació en Rochester, New York, el 23 de julio de1914; y murió el 18 de enero de 1971. Luego de experimentar los 15 minutos de fama siendo una estrella del atletismo en la escuela secundaria, abandonó las proezas con el cuerpo físico para empezar a hacerlas con su imaginación, escribiendo poesías y dibujando. Muy poco de su poesía llegó a la impresora, pero en cuanto a sus dibujos y pinturas, unas 2 800 obras —la mayoría impresas en papel barato—, le aseguraron la inmortalidad en el reino de la imaginación. Una producción asombrosa tomando en cuenta el proceso minucioso que exigían las técnicas con las cuales la hizo realidad. Entre ellos el Punteado, el Sombreado y sobre todo, el Scratchboard —su medio por excelencia—, que consistía en cubrir el papel con una fina capa de arcilla blanca, cubierta a su vez con tinta negra que podía ser raspada con una espátula, cuchillo o cualquier otra herramienta filosa en orden de revelar líneas blancas. Este proceso es muy efectivo para simular grabados en madera. Finlay descubrió que el arte de la ilustración era su gran pasión a través de las revistas pulp. La ciencia ficción, a través de Amazing Stories [1927]; y la fantasía y el horror, a través de Weird Tales [1928]. Él prefería la última, comenzando a exhibir a la edad de 16 años. A los 21, tuvo el suficiente coraje de enviarle seis muestras de su trabajo al editor de Weird Tales, Farnsworth Wright, sin éste haberlas solicitado. Luego de una impresión de prueba, en la cual Wright se convenció de que la técnica altamente detallada de las ilustraciones de Finlay podía transferirse exitosamente a la tosca textura del papel pulp, bueno… Comenzó a comprarle su trabajo. Las ilustraciones de Finlay debutaron en el número de diciembre de 1935 de la revista Weird Tales. El primero de un total de 62 números, incluyendo el último de la Revista Única: septiembre de 1954. Él también elaboró 19 portadas a color para la revista, entre febrero de 1937 y marzo de 1953. Las ilustraciones de Finlay accedieron sin problemas al gusto tanto de lectores como de escritores. La revista recibió una avalancha de cartas de parte de los lectores alabando sus trabajos, y se dice que hasta el mismo H. P. Lovecraft le escribió cartas como fanático y que incluso le compuso un poema. -THE FROZEN SUMMER- Su sistema de sombreado y de punteo se combinaban para otorgarle a sus dibujos una textura y una profundidad desconocidas en el campo de la ilustración hasta ese momento. Uno de sus procesos favoritos consistía en usar una pluma estilográfica extrafina, de la cual sólo su punta se sumergía en la tinta, permitiendo a continuación que sólo el líquido de la tinta y no la punta de la pluma tocara la superficie. Luego limpiaba la tinta residual de la punta de la pluma, y repetía el proceso con el siguiente punto. Esta laboriosa e intensa técnica, se combinaba con el enorme potencial de su imaginación creativa en orden de concebir imágenes con una naturaleza cuasi fotográfica, y todo en nombre de hacer los universos fantásticos de la literatura, una realidad que le provocaba envidia a la de nuestros sentidos. Pues aquella se veía como ésta última fantaseaba con alguna vez verse. Aparte de todas las ilustraciones que literalmente engalanaban cada número de Weird Tales, Wright también lo eligió para que ilustrara la primera de una planeada serie de ediciones ilustradas de las obras de teatro de Shakespeare. La primera, «Sueño de una Noche de Verano», se publicó en 1936. En 1938, se mudó a New York para formar parte del equipo de The American Weekly, un suplemento dominical de distribución nacional cuyo editor era nada más y nada menos que Abraham Merritt. Fue un periodo de adaptación difícil para Finlay, que también se había casado ese mismo año con Beverly Stiles, una conocida de la infancia. A pesar de que él fue varias veces despedido y reintegrado nuevamente a la revista, Finlay estimó, que durante su periodo oficial en ella [1938-43]; y más tarde como ilustrador independiente [1946-53], él hizo unas 843 imágenes diferentes para la revista de Merritt. Una maravillosa colección de estos trabajos fue publicada en 1977, con el título de «Virgil Finlay in the American Weekly». Con todo y el intervalo de servicio al ejército [1943-46], Finlay se las arregló para hacer ilustraciones para literalmente todas las revistas pulp de los años cuarenta, incluyendo: Famous Fantastic Mysteries, Fantastic Novels [donde él ilustró media docena de historias para A. Merritt], Startling Stories, Super Science Stories, Amazing Stories, Thrilling Wonder Stories, Fantastic Adventures, Argosy, e incluso unos cuantos libros de cómic para DC. Él continuó trabajando para esas revistas hasta los años cincuenta, durante los cuales llegó el final de la Era Pulp y el inicio de la «Digest». Durante este tiempo él recibió el encargo de ilustrar varios libros, entre ellos «Roads», de Seabury Quinn [1948], y «The Ship of Ishtar», de A. Merritt [1951]. La popularidad de Finlay era tan grande que no sólo ganaba todas las encuestas de los fanáticos, sino que durante su época de servicio militar, las revistas contrataron otros ilustradores para que dibujaran con su estilo. El más famoso de estos imitadores fue Lawrence Sterne Stevens. En la primera edición de los Premios Hugo, 1953, Finlay ganó como mejor ilustrador interior. Hannes Bok ganó como mejor portada y artista profesional. Este incansable trabajador, que normalmente podía dibujar durante dieciséis horas los siete días de la semana, para ganarse la vida en el cada vez más difícil mercado de las publicaciones periódicas, podía con la misma destreza e intensidad reparar lámparas si la necesidad se lo exigía. Por eso convirtió el mercado de las publicaciones astrológicas como una fuente de ingresos alternativo. Estas revistas le pagaban mejor que las «Digest», y continuaron comprando su trabajo hasta su muerte la edad de 56 años. Virgil Finlay es un grande de la ilustración de siglo XX y, sin lugar a dudas, de todos los que quedan por transcurrir dentro de la realidad de nuestros sentidos, a la cual él le dejó un increíble sucedáneo con sus ilustraciones… Que podemos hacerlas nuestra realidad siempre que lo queramos. PUBLICACIONES EN LAS CUALES TRABAJO VIRGIL FINLAY • Weird Tales • Famous Fantastic Mysteries • Fantastic Novels • A. Merritt's Fantasy • Startling Stories • Space Stories • Wonder Story Annual • Fantastic Story Quarterly • Super Science Stories • Science Fiction Quarterly • Future • Science Fiction • Universe Science Fiction • Amazing Stories • Thrilling Wonder Stories • Treasure of Great SF Stories • SF Yearbook • Strange Stories • Fantastic Adventures • Fantastic • Other World Science Stories • Fantastic Universe • Science Fiction Plus • IF - Worlds of SF • Dream World • Galaxy SF • Astounding SF • Astonishing • Planet Stories • Worlds of Tomorrow • Magazine of Horror • Startling Mystery • Famous Science Fiction • Argosy • Science-Fantasy Correspondent • Forecast • Real Fact Comics • Mystery in Space • Radio Electronics • Fate Magazine • Railroad Stories • Book, Paperbacks • Dust Wrappers • Astrology Magazine • Astrology Annual • Every Woman's Daily Horoscope • Doubleday and Co. • The American weekly -GALERIA DE IMAGENES- -THE COLOR OUT THE SPACE- -SKULL FACE (1952)- -SLIME- -SPACEMAN LOST- -SPACEPORT AT SUNRISE- -SPACE TRAVEL: THREE STAGE- -SPACE TRAVEL: MARTIAN CHANNEL- -SPACE TRAVEL: FRONTIS- -SPACE TRAVEL: RECONSHIP- -SPACE TRAVEL: SPACESUIT- -SPACE TRAVEL: STATION- -STRANGE COMPULSION- -TCHERIAPIN- -THE ENCOUNTER- -THE FACE OF THE ABBYSS- -THE HELLFLOWER (1952)- -THE LIGHTHOUSE- -THE MAGIC MORROR (1938)- -THE SHADOW OF WINGS- -THE STARKENDEN QUEST (1949)- -THE NIGHT ROAD- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE ANDRY STREET- -THE BIG JUMP- -THE BLACK DRAMA- -THE CALL FROM BEYOND- -THE CHOICE OF MIRACLES- -THE CITADEL OF FEAR- -THE CITY OF WONDER- -THE CONDITIONED CAPTAIN- -THE CONQUEST OF THE MOON POOL- -THE DOOR- -THE ESPADRILLES- -THE EVENING STAR I- -THE EVENING STAR II- -THE FACE IN THE ABYSS- -THE FOUNDATION TRILOGY I- -THE FOUNDATION TRILOGY II- .THE GODDESS OF WORLD- -THE GOLDEN HELIX- -THE GRAY MAHATMA- -THE GREEN BLOOD OF TREACHERY- -THE HOTHOUSE WORLD- -THE HOUSE OF THE RISING WINDS- -THE HOUSE OF ISZM- -THE LAND OF TIME TO COME- -THE LAST PHARAOH- -THE LIONS WAY- -THE MAD SCIENTIST- -THE MAN WHO MASTERED TIME- -THE MOON POOL I- -THE MOON POOL II- -THE MOON POOL III- -THE NIGHT ROAD- -THE PURPLE SHAPIRE- -THE RED DUST- -THE SECRET OF GALLOWS HILL- -THE SECRET PEOPLE- -THE SMOKING LAND- -THE SOUL TRAP- -THE SOUND OF THE SCYTHE- -THE SPIRIT BOATS- -THE STAR BEAST- -THE STARKENDEN QUEST- -THE SUPREME WITCH- -THE TIME AXIS I- -THE TIME AXIS II- -THE TIME MACHINE I- -THE TIME MACHINE II- -THE TRIGGERED DIMENSION- -THE ULTIMATE CATALYST- -THE WANDERES RETURN I- -THE WANDERES RETURN II- -THE WHITE WOLF I- -THE WHITE WOLF II- -THE WITCH OF THE FOUR WINDS- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE I- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE II- -THE BLINDSPOT- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE III- -THREE AGAINST THE STAR I- -THREE AGAINST THE STAR II- -TIME PAWN- -TIME WAITS FOR WINTHROP- -VAMPIRE- -DREAD SUMMONS (WEIRD TALES -1937)- VOYAGE OF NEUTRALIA (WEIRD TALES -1937)- -VULCANS DOLLS- -WORLD OF DARK DWELLER (WEIRD TALES -1937-) -WORMS OF THE EARTH- -LOOT OF THE VAMPIRE (WEIRD TALES -1936-) -OPENER OF THE WAY (WEIRD TALES -1936-)- -WITCHHOUSE (WEIRD TALES -1936-)- -THE DIARY OF ALONZO TYPER (WEIRD TALES -1938-)- -YESTERDAY DOORS-

La producción de películas y series no se detiene por parte del Universo Cinematográfico Marvel (MCU, por sus siglas en inglés), pues ahora están introduciendo nuevos personajes. Para su fortuna, y la de sus seguidores, Marvel tiene cientos de superhéroes y miles de historias de las cuales puede ech

Los cómics de Moebius (Jean Giraud) nos presentan panoramas inauditos, alucinaciones distantes (como nosotros mismos) y conflictos más allá de la lógica simplista del arriba y el abajo. ¡Disfruta su obra!

Séptimo Cómic Científico hecho para Explora Los Lagos. Las historietas fueron dibujadas por Walter Velásquez sobre temas entregados por el equipo de Explora Los Lagos con asesoría de científicos. El Diseño gráfico corresponde a Paola Bravo, diseñadora de Explora Los Lagos.

Iseei Hyoudou un chico que es la sombra de sus hermanos Isada y gerard que son los portadores de Draigg el emperador rojo y tiamat la diosa dragon decide uir de su hogar tras recibir los malos maltratos por parte de su familia y del séquito de rias gremory junto a su amigo Gustav su mejor amigo pero su vida dará un cambio cuando durante una extraña tormenta los lleva a un mundo distinto con fascinantes criaturas llamadas pokemons que aventuras les esperara en este mundo bueno lee y disfruta de esta historia. Todos los derechos a sus respectivos creadores Ichiei Ishibumi de Highschool dxd y Satoshi Tajiri de Pokemon.

Los cómics de Moebius (Jean Giraud) nos presentan panoramas inauditos, alucinaciones distantes (como nosotros mismos) y conflictos más allá de la lógica simplista del arriba y el abajo. ¡Disfruta su obra!

Cuarto número del fanzine de cómics «Mefistus, El Héroe de Nuestra Epoca» publicado en Valdivia en mayo de 1990. Más información en http://bufoland.blogspot.com/2010/04/mefistus-4.html

Como colofón personal a este ejercicio que estamos realizando entre varios blogs desde el pasado día 6 y, un poco picado, en el buen sentido de la palabra, con el tipo de enfoque que le ha dado Francisco Alaminos a su personal lista, me he decidido a no dejarlo, como tenía previsto, con la lista de los 101 más grandes de la historia del comic-book y añadir otra lista propia al evento. Ya que a Tristan, debido a la longitud y el formato de sus listas, todavía le quedan varios días para concluir con la publicación de todos sus posts relacionados con el evento, pensé que podría venir de perlas este añadido de última hora. Si mi anterior lista fue sobre los MEJORES artistas de la historia del comic-book, esta va a ser más en la línea de lo que han hecho Francisco y Tristan, es decir, olvidarse de la palabra mejores y elegir a sus favoritos, así que esto va a ser, ni más ni menos, que mis 101 artistas FAVORITOS de la historia del cómic, con una estructura parecida a la realizada por Francisco en la suya... a continuación os detallo cómo van a estar distribuidos los 101 artistas de la lista que, por cierto, a diferencia de la anterior, va a aparecer en sólo dos entregas (mitad y mitad... o casi, 50 y 51) y sin ceñirme a lo de los originales como muestra del arte de cada uno de los dibujantes: Primera entrega (la que sigue a estas líneas): Cómics de prensa (20 artistas) y comic-book americano (30 artistas). Segunda entrega: Cómic español (19 artistas), cómic europeo y argentino (21 artistas) y cómic de autor, underground/alternativo y manga (11 artistas). MIS 101 ARTISTAS FAVORITOS DE LA HISTORIA DEL COMIC (1ª PARTE) COMICS DE PRENSA HAROLD FOSTER ALEX RAYMOND WINSOR McCAY NOEL SICKLES MILTON CANIFF FRANK ROBBINS LYONEL FEININGER GEORGE HERRIMAN FRANK KING BURNE HOGARTH FRANK GODWIN LEONARD STARR STAN DRAKE JOHN CULLEN MURPHY AL WILLIAMSON RUSS MANNING MAC RABOY DAN BARRY WARREN TUFTS BILL WATTERSON COMIC-BOOK AMERICANO JOHN BUSCEMA GENE COLAN NEAL ADAMS JACK KIRBY WALLY WOOD FRANK FRAZETTA BERNIE WRIGHTSON JOSE LUIS GARCIA-LOPEZ JOHN BYRNE JOE KUBERT ALEX TOTH JOHN ROMITA Sr. NICK CARDY JIM APARO RUSS HEATH DAVID MAZZUCCHELLI ALAN DAVIS KERRY GAMMILL MIKE ZECK BERNARD KRIGSTEIN MATT BAKER BARRY WINDSOR-SMITH GEORGE PEREZ BRYAN HITCH FRANK MILLER DON NEWTON MARK SCHULTZ ALEX ROSS BILLY GRAHAM JIM STERANKO En la próxima y (ahora sí) última entrega relacionada con el evento, la segunda parte de estos, mis, favoritos de la historia del cómic, con los del cómic español (19 artistas), cómic europeo y argentino (21 artistas) y cómic de autor, alternativo/underground y manga (11 artistas)... y no olvidéis visitar los otros blogs que participan en este maravilloso ejercicio: La Canción de Tristan, Hombre de Trapo y Una Vida de Historietas.

Toda gran serie siempre llega a su fin. Así lo han experimentado los fans de Better Call Saul en los últimos días, quienes despidieron con tristeza el spin-off de Breaking Bad aunque con grandes aplausos. Ahora ha llegado el turno de otra gran producción que forma parte del catálogo de Netflix: The Umbrella Academy. La

Estamos ante uno de los mejores cómic del año 2019. El Buscón en las Indias, dibujado por Juanjo Guarnido. La premisa inicial de la obra es magnífica. Se trata de la continuación nunca escrita de La vida del Buscón. Una novela de Francisco Quevedo, considerada por muchos como el máximo exponente de la novela picaresca. ... Leer másEl Buscón en las Indias – Juanjo Guarnido

Y por fin la cuarta y última entrega de los 101 artistas más grandes de la historia del comic-book. A estas alturas no creo que haga falta detallar otra vez de qué va el evento, así que en los siguientes enlaces podéis repasar la primera, segunda y tercera entregas de estos 101 maestros del comic-book americano y las evoluciones del resto de blogs implicados en el evento en La Canción de Tristan, Hombre de Trapo y Una Vida de Historietas... sin más que añadir, a continuación la gran traca final: JOHN BUSCEMA NEAL ADAMS FRANK FRAZETTA JACK KIRBY GENE COLAN WALLACE WOOD BERNIE WRIGHTSON JOHN BYRNE JOSE LUIS GARCIA-LOPEZ WILL EISNER GEORGE PEREZ JOE KUBERT ALEX TOTH JOHN ROMITA Sr. RICHARD CORBEN RUSS HEATH DAVID MAZZUCCHELLI BRIAN HITCH AL WILLIAMSON FRANK MILLER ALAN DAVIS ALEX ROSS BARRY WINDSOR-SMITH GIL KANE BRIAN BOLLAND JOHN PAUL LEON Ya que debido a la longitud de sus propuestas, algunos de los blogs participantes en este ejercicio de los 101 apenas han llegado a publicar la mitad de sus posts relacionados con el evento, anuncio que voy a aprovechar dicha situación para realizar otra lista que sumar a este curioso y maravilloso ejercicio colectivo, de forma que durante los días que faltan para acabar el mes de Enero, voy a publicar en dos tacadas una lista con mis 101 artistas favoritos de la historia del cómic, así, en general, en un ejercicio parecido al que está realizando Francisco Alaminos en su blog... anunciado queda.

todos los cómics traducidos por mi que lo disfrute quien lo quiera hacer

Los cómics de Moebius (Jean Giraud) nos presentan panoramas inauditos, alucinaciones distantes (como nosotros mismos) y conflictos más allá de la lógica simplista del arriba y el abajo. ¡Disfruta su obra!

Quieres conocer los vectores de fabrica de camisetas. Te los presento. Como no se encontraba mucho material en la red se diseñaron estos recursos para

BEFORE WATCHMEN Review. BEFORE WATCHMEN: First Thoughts on the WATCHMEN Prequel consisting of seven limited series and an epilogue one-shot.

Este próximo lunes 4 de mayo de 2020 a las 9:00 p.m., la segunda parte de la premiada serie italiana My Brilliant Friend llega a su fin en HBO y HBO GO. La segunda temporada de la serie basada en la tetralogía literaria de Elena Ferrante continuó la historia de estas dos amigas inseparables, ElenaRead More

I know Doctor Strange passed the mantle of Sorcerer Supreme over to Brother Voodoo a while back but I really like the artwork for this cover. Source: CBR

VIRGIL FINLAY: ILUSTRACIONES PARA SUSTITUIR LA REALIDAD Artículo aparecido en zothiqueelultimocontinente.wordpress.com, escrito por Odilius Vlak. Puede existir una realidad imaginada que por su precisión podría ser el sustituto perfecto de la realidad real tal y como nuestro acuerdo perceptual nos la muestra. Esta realidad imaginada y expresada a través de un arte que la observa desde un estado sensorial y espiritual fantástico, es la idealización de la realidad real; un homenaje a ésta con la veneración de una precisión en los detalles que nos asombra: pues nunca hubiéramos imaginado que la realidad ordinaria de la cual estamos rodeados todo el tiempo, pudiera verse tan verdadera y auténtica que casi quisiéramos sustituirla por ese otro Yo que el artista ha imaginado. Partiendo de esta teoría, son muchas las realidades fantásticas que nos ha legado, a manera de reserva sensorial, la imaginación de Virgil Finlay. Este titán de la ilustración, para muchos el ilustrador pulp más importante de mediados del siglo XX, otorgándole a Frank Frazetta el honor de serlo en el último tercio de esa centuria, nació en Rochester, New York, el 23 de julio de1914; y murió el 18 de enero de 1971. Luego de experimentar los 15 minutos de fama siendo una estrella del atletismo en la escuela secundaria, abandonó las proezas con el cuerpo físico para empezar a hacerlas con su imaginación, escribiendo poesías y dibujando. Muy poco de su poesía llegó a la impresora, pero en cuanto a sus dibujos y pinturas, unas 2 800 obras —la mayoría impresas en papel barato—, le aseguraron la inmortalidad en el reino de la imaginación. Una producción asombrosa tomando en cuenta el proceso minucioso que exigían las técnicas con las cuales la hizo realidad. Entre ellos el Punteado, el Sombreado y sobre todo, el Scratchboard —su medio por excelencia—, que consistía en cubrir el papel con una fina capa de arcilla blanca, cubierta a su vez con tinta negra que podía ser raspada con una espátula, cuchillo o cualquier otra herramienta filosa en orden de revelar líneas blancas. Este proceso es muy efectivo para simular grabados en madera. Finlay descubrió que el arte de la ilustración era su gran pasión a través de las revistas pulp. La ciencia ficción, a través de Amazing Stories [1927]; y la fantasía y el horror, a través de Weird Tales [1928]. Él prefería la última, comenzando a exhibir a la edad de 16 años. A los 21, tuvo el suficiente coraje de enviarle seis muestras de su trabajo al editor de Weird Tales, Farnsworth Wright, sin éste haberlas solicitado. Luego de una impresión de prueba, en la cual Wright se convenció de que la técnica altamente detallada de las ilustraciones de Finlay podía transferirse exitosamente a la tosca textura del papel pulp, bueno… Comenzó a comprarle su trabajo. Las ilustraciones de Finlay debutaron en el número de diciembre de 1935 de la revista Weird Tales. El primero de un total de 62 números, incluyendo el último de la Revista Única: septiembre de 1954. Él también elaboró 19 portadas a color para la revista, entre febrero de 1937 y marzo de 1953. Las ilustraciones de Finlay accedieron sin problemas al gusto tanto de lectores como de escritores. La revista recibió una avalancha de cartas de parte de los lectores alabando sus trabajos, y se dice que hasta el mismo H. P. Lovecraft le escribió cartas como fanático y que incluso le compuso un poema. -THE FROZEN SUMMER- Su sistema de sombreado y de punteo se combinaban para otorgarle a sus dibujos una textura y una profundidad desconocidas en el campo de la ilustración hasta ese momento. Uno de sus procesos favoritos consistía en usar una pluma estilográfica extrafina, de la cual sólo su punta se sumergía en la tinta, permitiendo a continuación que sólo el líquido de la tinta y no la punta de la pluma tocara la superficie. Luego limpiaba la tinta residual de la punta de la pluma, y repetía el proceso con el siguiente punto. Esta laboriosa e intensa técnica, se combinaba con el enorme potencial de su imaginación creativa en orden de concebir imágenes con una naturaleza cuasi fotográfica, y todo en nombre de hacer los universos fantásticos de la literatura, una realidad que le provocaba envidia a la de nuestros sentidos. Pues aquella se veía como ésta última fantaseaba con alguna vez verse. Aparte de todas las ilustraciones que literalmente engalanaban cada número de Weird Tales, Wright también lo eligió para que ilustrara la primera de una planeada serie de ediciones ilustradas de las obras de teatro de Shakespeare. La primera, «Sueño de una Noche de Verano», se publicó en 1936. En 1938, se mudó a New York para formar parte del equipo de The American Weekly, un suplemento dominical de distribución nacional cuyo editor era nada más y nada menos que Abraham Merritt. Fue un periodo de adaptación difícil para Finlay, que también se había casado ese mismo año con Beverly Stiles, una conocida de la infancia. A pesar de que él fue varias veces despedido y reintegrado nuevamente a la revista, Finlay estimó, que durante su periodo oficial en ella [1938-43]; y más tarde como ilustrador independiente [1946-53], él hizo unas 843 imágenes diferentes para la revista de Merritt. Una maravillosa colección de estos trabajos fue publicada en 1977, con el título de «Virgil Finlay in the American Weekly». Con todo y el intervalo de servicio al ejército [1943-46], Finlay se las arregló para hacer ilustraciones para literalmente todas las revistas pulp de los años cuarenta, incluyendo: Famous Fantastic Mysteries, Fantastic Novels [donde él ilustró media docena de historias para A. Merritt], Startling Stories, Super Science Stories, Amazing Stories, Thrilling Wonder Stories, Fantastic Adventures, Argosy, e incluso unos cuantos libros de cómic para DC. Él continuó trabajando para esas revistas hasta los años cincuenta, durante los cuales llegó el final de la Era Pulp y el inicio de la «Digest». Durante este tiempo él recibió el encargo de ilustrar varios libros, entre ellos «Roads», de Seabury Quinn [1948], y «The Ship of Ishtar», de A. Merritt [1951]. La popularidad de Finlay era tan grande que no sólo ganaba todas las encuestas de los fanáticos, sino que durante su época de servicio militar, las revistas contrataron otros ilustradores para que dibujaran con su estilo. El más famoso de estos imitadores fue Lawrence Sterne Stevens. En la primera edición de los Premios Hugo, 1953, Finlay ganó como mejor ilustrador interior. Hannes Bok ganó como mejor portada y artista profesional. Este incansable trabajador, que normalmente podía dibujar durante dieciséis horas los siete días de la semana, para ganarse la vida en el cada vez más difícil mercado de las publicaciones periódicas, podía con la misma destreza e intensidad reparar lámparas si la necesidad se lo exigía. Por eso convirtió el mercado de las publicaciones astrológicas como una fuente de ingresos alternativo. Estas revistas le pagaban mejor que las «Digest», y continuaron comprando su trabajo hasta su muerte la edad de 56 años. Virgil Finlay es un grande de la ilustración de siglo XX y, sin lugar a dudas, de todos los que quedan por transcurrir dentro de la realidad de nuestros sentidos, a la cual él le dejó un increíble sucedáneo con sus ilustraciones… Que podemos hacerlas nuestra realidad siempre que lo queramos. PUBLICACIONES EN LAS CUALES TRABAJO VIRGIL FINLAY • Weird Tales • Famous Fantastic Mysteries • Fantastic Novels • A. Merritt's Fantasy • Startling Stories • Space Stories • Wonder Story Annual • Fantastic Story Quarterly • Super Science Stories • Science Fiction Quarterly • Future • Science Fiction • Universe Science Fiction • Amazing Stories • Thrilling Wonder Stories • Treasure of Great SF Stories • SF Yearbook • Strange Stories • Fantastic Adventures • Fantastic • Other World Science Stories • Fantastic Universe • Science Fiction Plus • IF - Worlds of SF • Dream World • Galaxy SF • Astounding SF • Astonishing • Planet Stories • Worlds of Tomorrow • Magazine of Horror • Startling Mystery • Famous Science Fiction • Argosy • Science-Fantasy Correspondent • Forecast • Real Fact Comics • Mystery in Space • Radio Electronics • Fate Magazine • Railroad Stories • Book, Paperbacks • Dust Wrappers • Astrology Magazine • Astrology Annual • Every Woman's Daily Horoscope • Doubleday and Co. • The American weekly -GALERIA DE IMAGENES- -THE COLOR OUT THE SPACE- -SKULL FACE (1952)- -SLIME- -SPACEMAN LOST- -SPACEPORT AT SUNRISE- -SPACE TRAVEL: THREE STAGE- -SPACE TRAVEL: MARTIAN CHANNEL- -SPACE TRAVEL: FRONTIS- -SPACE TRAVEL: RECONSHIP- -SPACE TRAVEL: SPACESUIT- -SPACE TRAVEL: STATION- -STRANGE COMPULSION- -TCHERIAPIN- -THE ENCOUNTER- -THE FACE OF THE ABBYSS- -THE HELLFLOWER (1952)- -THE LIGHTHOUSE- -THE MAGIC MORROR (1938)- -THE SHADOW OF WINGS- -THE STARKENDEN QUEST (1949)- -THE NIGHT ROAD- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE ANDRY STREET- -THE BIG JUMP- -THE BLACK DRAMA- -THE CALL FROM BEYOND- -THE CHOICE OF MIRACLES- -THE CITADEL OF FEAR- -THE CITY OF WONDER- -THE CONDITIONED CAPTAIN- -THE CONQUEST OF THE MOON POOL- -THE DOOR- -THE ESPADRILLES- -THE EVENING STAR I- -THE EVENING STAR II- -THE FACE IN THE ABYSS- -THE FOUNDATION TRILOGY I- -THE FOUNDATION TRILOGY II- .THE GODDESS OF WORLD- -THE GOLDEN HELIX- -THE GRAY MAHATMA- -THE GREEN BLOOD OF TREACHERY- -THE HOTHOUSE WORLD- -THE HOUSE OF THE RISING WINDS- -THE HOUSE OF ISZM- -THE LAND OF TIME TO COME- -THE LAST PHARAOH- -THE LIONS WAY- -THE MAD SCIENTIST- -THE MAN WHO MASTERED TIME- -THE MOON POOL I- -THE MOON POOL II- -THE MOON POOL III- -THE NIGHT ROAD- -THE PURPLE SHAPIRE- -THE RED DUST- -THE SECRET OF GALLOWS HILL- -THE SECRET PEOPLE- -THE SMOKING LAND- -THE SOUL TRAP- -THE SOUND OF THE SCYTHE- -THE SPIRIT BOATS- -THE STAR BEAST- -THE STARKENDEN QUEST- -THE SUPREME WITCH- -THE TIME AXIS I- -THE TIME AXIS II- -THE TIME MACHINE I- -THE TIME MACHINE II- -THE TRIGGERED DIMENSION- -THE ULTIMATE CATALYST- -THE WANDERES RETURN I- -THE WANDERES RETURN II- -THE WHITE WOLF I- -THE WHITE WOLF II- -THE WITCH OF THE FOUR WINDS- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE I- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE II- -THE BLINDSPOT- -THE SHIP OF ISHTAR- -THE WOMAN WHO COULD NOT DIE III- -THREE AGAINST THE STAR I- -THREE AGAINST THE STAR II- -TIME PAWN- -TIME WAITS FOR WINTHROP- -VAMPIRE- -DREAD SUMMONS (WEIRD TALES -1937)- VOYAGE OF NEUTRALIA (WEIRD TALES -1937)- -VULCANS DOLLS- -WORLD OF DARK DWELLER (WEIRD TALES -1937-) -WORMS OF THE EARTH- -LOOT OF THE VAMPIRE (WEIRD TALES -1936-) -OPENER OF THE WAY (WEIRD TALES -1936-)- -WITCHHOUSE (WEIRD TALES -1936-)- -THE DIARY OF ALONZO TYPER (WEIRD TALES -1938-)- -YESTERDAY DOORS-