“Woman with absinthe glass, Moulin Rouge” by Jeanne Mammen (early 1900s). “I have always wanted to be just a pair of eyes, walking through the world unseen, only to see others.” —a quote from artist Jeanne Mammen from the only interview she would ever do during her career, with art historian Hans Kinkel, 1975. Described as “artistically gifted” at a very early age, Jeanne Mammen’s family would move from her birthplace of Berlin to Paris when she was five. She immersed herself in French literature—especially that of the great Romantic novelist Victor Hugo and the poet Charles Baudelaire. In 1907, at the age of seventeen, Mammen and her sister Adeline attended Académie Julian. The Académie Julian was an artistic refuge, especially for women who were allowed to enroll and where they had access to nude male models as subject matter. This is important as other art-centric schools had been slow to admit women into their institutions. If they did, women were not allowed to participate in painting or life study classes with their male counterparts. Jeanne and Adeline would move on to Brussels to continue their studies. Then to Rome, where they attended both the Accademia di...
Artist Jeanne Mammen Berlin, 21. November 1890 - 22 April 1976
Her œuvre, with all its fierce fault lines, is a significant reflection of political and aesthetic upheavals of the last century. This retrospective presents 170 works covering 60 years.
Mammen wanted to be “a pair of eyes, walking through the world unseen, only to be able to see others”. This retrospective, although stretching beyond the best period of her observational work in the Berlin of the 20s, offers visitors a chance to see through her eyes
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"Revue Girls" Artist: Jeanne Mammen Fine Giclée Print This print delivers a vivid image with maximum color accuracy and exceptional resolution using the finest quality materials that will stand the test of time. All sizes listed are overall paper dimensions. The image is printed at the largest capacity without cropping. White border will vary with every image due to it's natural shape. It is highly recommended to purchase mat and frame after receiving print to ensure proper fit. If you have a special area of interest or subject matter that you do not see listed, please send an inquiry. I am happy to search my inventory for you. *Please be aware that some older images are naturally not of the same sharpness as one would expect from a modern image. *Low-Resolution Images are used online. Colors may vary according to your monitor settings.
German painter Jeanne Mammen was born in Berlin in 1890, however she spent her early years living in Paris. Here, Mammen’s formative years were immersed in a love of French literature and the arts …
Mammen wanted to be “a pair of eyes, walking through the world unseen, only to be able to see others”. This retrospective, although stretching beyond the best period of her observational work in the Berlin of the 20s, offers visitors a chance to see through her eyes
Jeanne Mammen, Berlin 1890 - 1976 Medusa (1920) Informationen unter: www.jeanne-mammen.de/html/deutsch/inhalte/kuenstlerin.html Information on: www.jeanne-mammen.de/html/english/contents/artist.html
Jeanne Mammen (Berlín, 21 de noviembre de 1890 - Berlín, 22 de abril de 1976) fue una pintora y dibujante alemana. Sus trabajos se enmarcan dentro de la Neue Sachlichkeit y del simbolismo. Las mujeres que pintaba mayoritariamente se muestran a menudo viriles y osadas. La artista reflejaba así su afinidad al ambiente lésbico de la subcultura de Berlín. Jeanne Mammen nació en Berlín, hija de un comerciante. Creció en París y estudió allí, más tarde en Bruselas y pintura en Roma. En 1916 regresó a Berlín sin un céntimo. Tras comenzar a trabajar como diseñadora de modas, consiguió cierta fama a través de sus dibujos para las revistas Simplicissimus, Ulk y Junggesellen. Sus dibujos representaban a tipos de la calle que dibujaba en todas las situaciones posibles. Lo hacía con estilo caricaturesco por el que Kurt Tucholsky le comentó: «En el colmado que nos abren semanal o mensualmente los señores que le dan el pan a usted, es usted casi el único plato fino.» Sus numerosos dibujos levantaron mucha admiración. Su primera exposición, la realizó en la galería Gurlitt en 1930, consiguiendo el aplauso del ambiente artístico de Berlín. Dentro de sus obras más hermosas y delicadas se pueden contar sus litografías, entre ellas, el ciclo «Les Chansons de Bilitis» (Las canciones de Bilitis), un homenaje al amor lésbico que aparece en los poemas de Pierre Louÿs. Sin embargo, la llegada al gobierno de Alemania de los nazis llevó enseguida su carrera al ocaso; Mammen se retiró a la emigración interior. Durante la II Guerra Mundial siguió experimentando, a pesar de su pobreza, y su obra posterior a 1945 fue haciéndose cada vez más abstracta. A partir de la década de 1950 añadió la técnica del collage a sus dibujos. No fue hasta 1971 cuando el público la redescubrió: gracias a sus exposiciones en Brockstedt en Hamburgo y en Valentien en Stuttgart. Pero fue realmente en la década de 1990 cuando su obra sufrió una especie de «renacimiento», en el que numerosos museos y galerías expusieron su obra. En círculos feministas es muy conocida desde entonces. La tumba de Mammen se encuentra en el cementerio III. Städtischen Friedhof Stubenrauchstraße en Berlin-Friedenau. Fuentes: https://www.moma.org/s/ge/collection_ge/artist/artist_id-3714.html http://www.jeanne-mammen.de/html/english/contents/artist.html https://www.artsy.net/artist/jeanne-mammen http://www.cabaret-berlin.com/?p=1123 https://www.pinterest.es/nicokeus1/jeanne-mammen-art/?lp=true http://www.femininemoments.dk/blog/lesbian-art-herstory-jeanne-mammen/ https://es.wikipedia.org/wiki/Jeanne_Mammen Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
Both in Belle Epoque Paris and Berlin between the wars, Jeanne Mammen documented European café society from a woman’s perspective
Jeanne Mammen was a German artist best known for her paintings and illustrations of Berlin's city life as well as women's sensual strength. Mammen studied at the Académie Julian and the Académie Royale des Beaux-Arts in Brussels from 1906 to 1911. Born in Berlin on the 21st of November, 1890, Mammen started as a commercial
Jeanne Mammen (Berlín, 21 de noviembre de 1890 - Berlín, 22 de abril de 1976) fue una pintora y dibujante alemana. Sus trabajos se enmarcan dentro de la Neue Sachlichkeit y del simbolismo. Las mujeres que pintaba mayoritariamente se muestran a menudo viriles y osadas. La artista reflejaba así su afinidad al ambiente lésbico de la subcultura de Berlín. Jeanne Mammen nació en Berlín, hija de un comerciante. Creció en París y estudió allí, más tarde en Bruselas y pintura en Roma. En 1916 regresó a Berlín sin un céntimo. Tras comenzar a trabajar como diseñadora de modas, consiguió cierta fama a través de sus dibujos para las revistas Simplicissimus, Ulk y Junggesellen. Sus dibujos representaban a tipos de la calle que dibujaba en todas las situaciones posibles. Lo hacía con estilo caricaturesco por el que Kurt Tucholsky le comentó: «En el colmado que nos abren semanal o mensualmente los señores que le dan el pan a usted, es usted casi el único plato fino.» Sus numerosos dibujos levantaron mucha admiración. Su primera exposición, la realizó en la galería Gurlitt en 1930, consiguiendo el aplauso del ambiente artístico de Berlín. Dentro de sus obras más hermosas y delicadas se pueden contar sus litografías, entre ellas, el ciclo «Les Chansons de Bilitis» (Las canciones de Bilitis), un homenaje al amor lésbico que aparece en los poemas de Pierre Louÿs. Sin embargo, la llegada al gobierno de Alemania de los nazis llevó enseguida su carrera al ocaso; Mammen se retiró a la emigración interior. Durante la II Guerra Mundial siguió experimentando, a pesar de su pobreza, y su obra posterior a 1945 fue haciéndose cada vez más abstracta. A partir de la década de 1950 añadió la técnica del collage a sus dibujos. No fue hasta 1971 cuando el público la redescubrió: gracias a sus exposiciones en Brockstedt en Hamburgo y en Valentien en Stuttgart. Pero fue realmente en la década de 1990 cuando su obra sufrió una especie de «renacimiento», en el que numerosos museos y galerías expusieron su obra. En círculos feministas es muy conocida desde entonces. La tumba de Mammen se encuentra en el cementerio III. Städtischen Friedhof Stubenrauchstraße en Berlin-Friedenau. Fuentes: https://www.moma.org/s/ge/collection_ge/artist/artist_id-3714.html http://www.jeanne-mammen.de/html/english/contents/artist.html https://www.artsy.net/artist/jeanne-mammen http://www.cabaret-berlin.com/?p=1123 https://www.pinterest.es/nicokeus1/jeanne-mammen-art/?lp=true http://www.femininemoments.dk/blog/lesbian-art-herstory-jeanne-mammen/ https://es.wikipedia.org/wiki/Jeanne_Mammen Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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Jeanne Mammen (Berlín, 21 de noviembre de 1890 - Berlín, 22 de abril de 1976) fue una pintora y dibujante alemana. Sus trabajos se enmarcan dentro de la Neue Sachlichkeit y del simbolismo. Las mujeres que pintaba mayoritariamente se muestran a menudo viriles y osadas. La artista reflejaba así su afinidad al ambiente lésbico de la subcultura de Berlín. Jeanne Mammen nació en Berlín, hija de un comerciante. Creció en París y estudió allí, más tarde en Bruselas y pintura en Roma. En 1916 regresó a Berlín sin un céntimo. Tras comenzar a trabajar como diseñadora de modas, consiguió cierta fama a través de sus dibujos para las revistas Simplicissimus, Ulk y Junggesellen. Sus dibujos representaban a tipos de la calle que dibujaba en todas las situaciones posibles. Lo hacía con estilo caricaturesco por el que Kurt Tucholsky le comentó: «En el colmado que nos abren semanal o mensualmente los señores que le dan el pan a usted, es usted casi el único plato fino.» Sus numerosos dibujos levantaron mucha admiración. Su primera exposición, la realizó en la galería Gurlitt en 1930, consiguiendo el aplauso del ambiente artístico de Berlín. Dentro de sus obras más hermosas y delicadas se pueden contar sus litografías, entre ellas, el ciclo «Les Chansons de Bilitis» (Las canciones de Bilitis), un homenaje al amor lésbico que aparece en los poemas de Pierre Louÿs. Sin embargo, la llegada al gobierno de Alemania de los nazis llevó enseguida su carrera al ocaso; Mammen se retiró a la emigración interior. Durante la II Guerra Mundial siguió experimentando, a pesar de su pobreza, y su obra posterior a 1945 fue haciéndose cada vez más abstracta. A partir de la década de 1950 añadió la técnica del collage a sus dibujos. No fue hasta 1971 cuando el público la redescubrió: gracias a sus exposiciones en Brockstedt en Hamburgo y en Valentien en Stuttgart. Pero fue realmente en la década de 1990 cuando su obra sufrió una especie de «renacimiento», en el que numerosos museos y galerías expusieron su obra. En círculos feministas es muy conocida desde entonces. La tumba de Mammen se encuentra en el cementerio III. Städtischen Friedhof Stubenrauchstraße en Berlin-Friedenau. Fuentes: https://www.moma.org/s/ge/collection_ge/artist/artist_id-3714.html http://www.jeanne-mammen.de/html/english/contents/artist.html https://www.artsy.net/artist/jeanne-mammen http://www.cabaret-berlin.com/?p=1123 https://www.pinterest.es/nicokeus1/jeanne-mammen-art/?lp=true http://www.femininemoments.dk/blog/lesbian-art-herstory-jeanne-mammen/ https://es.wikipedia.org/wiki/Jeanne_Mammen Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
Her œuvre, with all its fierce fault lines, is a significant reflection of political and aesthetic upheavals of the last century. This retrospective presents 170 works covering 60 years.
Mammen wanted to be “a pair of eyes, walking through the world unseen, only to be able to see others”. This retrospective, although stretching beyond the best period of her observational work in the Berlin of the 20s, offers visitors a chance to see through her eyes
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Artist Jeanne Mammen Berlin, 21. November 1890 - 22 April 1976
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Jeanne Mammen (Berlín, 21 de noviembre de 1890 - Berlín, 22 de abril de 1976) fue una pintora y dibujante alemana. Sus trabajos se enmarcan dentro de la Neue Sachlichkeit y del simbolismo. Las mujeres que pintaba mayoritariamente se muestran a menudo viriles y osadas. La artista reflejaba así su afinidad al ambiente lésbico de la subcultura de Berlín. Jeanne Mammen nació en Berlín, hija de un comerciante. Creció en París y estudió allí, más tarde en Bruselas y pintura en Roma. En 1916 regresó a Berlín sin un céntimo. Tras comenzar a trabajar como diseñadora de modas, consiguió cierta fama a través de sus dibujos para las revistas Simplicissimus, Ulk y Junggesellen. Sus dibujos representaban a tipos de la calle que dibujaba en todas las situaciones posibles. Lo hacía con estilo caricaturesco por el que Kurt Tucholsky le comentó: «En el colmado que nos abren semanal o mensualmente los señores que le dan el pan a usted, es usted casi el único plato fino.» Sus numerosos dibujos levantaron mucha admiración. Su primera exposición, la realizó en la galería Gurlitt en 1930, consiguiendo el aplauso del ambiente artístico de Berlín. Dentro de sus obras más hermosas y delicadas se pueden contar sus litografías, entre ellas, el ciclo «Les Chansons de Bilitis» (Las canciones de Bilitis), un homenaje al amor lésbico que aparece en los poemas de Pierre Louÿs. Sin embargo, la llegada al gobierno de Alemania de los nazis llevó enseguida su carrera al ocaso; Mammen se retiró a la emigración interior. Durante la II Guerra Mundial siguió experimentando, a pesar de su pobreza, y su obra posterior a 1945 fue haciéndose cada vez más abstracta. A partir de la década de 1950 añadió la técnica del collage a sus dibujos. No fue hasta 1971 cuando el público la redescubrió: gracias a sus exposiciones en Brockstedt en Hamburgo y en Valentien en Stuttgart. Pero fue realmente en la década de 1990 cuando su obra sufrió una especie de «renacimiento», en el que numerosos museos y galerías expusieron su obra. En círculos feministas es muy conocida desde entonces. La tumba de Mammen se encuentra en el cementerio III. Städtischen Friedhof Stubenrauchstraße en Berlin-Friedenau. Fuentes: https://www.moma.org/s/ge/collection_ge/artist/artist_id-3714.html http://www.jeanne-mammen.de/html/english/contents/artist.html https://www.artsy.net/artist/jeanne-mammen http://www.cabaret-berlin.com/?p=1123 https://www.pinterest.es/nicokeus1/jeanne-mammen-art/?lp=true http://www.femininemoments.dk/blog/lesbian-art-herstory-jeanne-mammen/ https://es.wikipedia.org/wiki/Jeanne_Mammen Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro, y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
