Korean architecture firm Moon Hoon designed Star Wars home, a Sandcrawler-like single-family house in South Korea.

Echipa de la Sett Studio a finalizat de curand doua case in zona South-Central Bouldin Creek din Austin, exemplificand astfel ca arhitectura durabila ar trebui sa devina un standard pentru noile locuinte si nu doar cateva imbunatatiri menite sa reduca costurile de exploatare. Ambele case au fost construite tinandu-se cont de standardele LEED, combinand un design contemporan, materiale naturale si strategii ce urmaresc eficienta energetica. In imaginile de mai jos va este prezentata una din cele doua case, 902 W Live Oak, avand patru dormitoare, trei bai si o suprafata desfasurata de 206mp. Constructiile au fost realizate pe structura usoara cu panouri izolante din placaj OSB si polistiren, prefabricate, astfel incat sa ofere o anvelopanta etansa, optima din punct de vedere al termoizolarii interioarelor. Anvelopanta este o combinatie de texturi si culori, menite sa puna in valoare jocul de volume astfel ca se remarca cu usurinta accentele locale realizate din lemn de pin pe suprafetele ample de tencuiala texturata. La nivelul parterului vitrajele sunt generoase pentru a permite o legatura vizuala directa cu gradina si spatiile inconjuratoare. La etaj, a fost amenajata o terasa care sa fie folosita separat de copii. Spatiile interioare se remarca printr-un design modern, deschideri ample si zone care comunica intre ele. Parterul este dominat de zona de zi, in care se regasesc: bucataria, locul de luat masa si zona de discutii in timp ce etajul a fost destinat zonelor de noapte cu spatiile anexa. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Most notably, the architects put a new spin on the region's traditional red brick palette by creating a vertical brick pattern that forms the facade for the buildings and fencing.

Firma olandeza de arhitectura UNStudio a finalizat lucrarile la cladirea impresionanta ce va gazdui Teatrul de Stoep din orasul Spijkeniss. Constructia avand o suprafata de 5800mp destinate reprezentatiilor de teatru si altor spectacole culturale se remarca prin forma fluida a anvelopantei albe, presarata cu siruri nenumarate de lumini LED. Volumetria cu forme organice indeplineste un dublu rol in primul rand este expresia arhitecturala a functiunii pe care o gazduieste si in al doilea rand aceasta urmareste sa permita aerului sa circule fara a crea probleme pentru moara Nooitgedatcht, datand de la jumatatea secolului al XIX-lea care se afla in apropiere. La interior spatiul a fost organizat pentru a cuprinde doua sali de spectacol, una avand o capacitate de 650 de persoane si una mai mica de 200 de locuri. Pe langa acestea, cladirea beneficiaza de o serie de foaieruri interconectate care conduc spre restaurantul si cafeneaua actorilor, spatiul destinat personalitatilor importante, zona cabinelor actorilor, a salilor multi-functionale si a spatiilor administrative. Un foaier cu spatialitate impresionanta, dezvoltat pe inaltime, strapunge prin centrul volumetriei oferindu-le vizitatorilor perspective spre diferite alte zone ale teatrului. Culorile vii folosite la amenajarea interioarelor ofera spatiilor publice o atmosfera electrizanta, pusa in valoare cu ajutorul luminii naturale ce patrunde prin ferestrele superioare. Deoarece teatrul a fost conceput pentru a putea gazdui o varietate de reprezentatii, de la piese de teatru, opera, cabaret si musical, a fost necesara implementarea unui design care sa ofere calitatile acustice necesare. Pe langa tehnologia si programele de sunet de ultima generatie, cladirea a fost echipata cu module de tavane independente ce pot fi coborate si inclinate pentru reglarea volumului sunetelor. In plus, panouri speciale inserate in pereti reflecta si imbunatatesc calitatea sunetului pentru fiecare loc din sala de spectacol. Ben van Berkel, fondatorul companiei UNStudio explica importanta designului intr-un astfel de proiect: „Spre deosebire de cultura mediatizata de astazi, teatrul ofera publicului o experienta participativa la fiecare eveniment „live”, (...) magia unei reprezentatii „live” cunoscuta ca acea energie care se creaza intre public si artistii de pe scena, comuniunea si colaborarea ce o implica un astfel de eveniment”. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

The Hupomone Ranch is located in the Chileno Valley, 3 miles outside of Petaluma, California. The ranch had not been cultivated for 30 years and the young

New York-based nArchitects have just unveiled their first Canadian design-zig-zagging mixed-use building in Calgary.

Cladirile realizate in stilul high-tech se remarca imediat prin arhitectura iesita din comun, rezultat al influentelor venite din inginerie, constructie si chiar din formele de manipulare a spatiului. Insa ceea ce impresioneaza cu adevarat la acest stil este faptul ca desi unele cladiri au o vechime mai mare de patru decenii acestea pare ca au fost construite doar cu cativa ani in urma. Elemente din tehnologie, elemente industriale si elemente care scot “miezul” cladirilor la iveala. Acestea sunt trei dintre trasaturile definitorii ale stilului high-tech, nascut in anii ’70 si devenit un punct de legatura intre modernism si postmodernism. Datorita perioadei in care a aparut si influentelor moderne, stilul high-tech mai este supranumit si modernismul tarziu sau expresionismul structural. Un alt argument care dovedeste ca acest stil se afla la mijloc intre doua curente este si faptul ca a influentat pe mai departe si alte stiluri arhitecturale postmoderniste, cum ar fi neo-futurismul. Cele mai multe cladiri high-tech s-au construit in America de Nord si Europa, ca urmare a influentelor Celei de-a Doua Scoli de la Chicago ce a introdus tehnologii revolutionare pentru constructia cladirilor inalte si zgarie-norilor. Materialele folosite cu preponderenta in acea perioada, precum otelul, betonul si sticla, au capatat un nou inteles prin prisma stilului high-tech. Astfel, tehnologiile si materialele de constructie au trecut de la chestiuni de structura la chestiuni definitorii pentru planul estetic si elemente care trebuiau vazute, observate si asimilate. Putem spune ca motivul care a demarat aparitia stilului high-tech a fost deziluzia imprimata de arhitectura moderna, mai ales dupa proiectele urbane implementate de arhitectul elvetian Le Corbusier care vizau o arhitectura a economiei mai mult decat o arhitectura a designului, asadar niste spatii uniformizate si repetitive. Caracteristicile predominante ale stilului vizeaza evidentierea a orice cerinta tehnica sau tehnologica. Cel mai bun exemplu il reprezinta chiar prima cladire construita in stil high-tech, si anume Centrul Pompidou din Paris, opera arhitectului britanic Richard Rogers, unul dintre pionierii acestui stil. Sistemele de ventilatie decoreaza fatada cladirii, iar intrarea se face printr-un tub aflat la exterior. In ceea ce priveste materialele, stilul high-tech a demonstrat o preferinta pentru structura metalica, din otel, si pentru peretii din sticla, preferinta influentata in mod clar de planul pentru cladiri inalte propus de Ludwig Mies van der Rohe in cadrul Celei de-a Doua Scoli de la Chicago. Printre cele mai importante nume ale arhitecturii high-tech se numara arhitectii britanici Richard Rogers, Norman Foster si Michael Hopkins, italianul Renzo Piano si spaniolul Santiago Calatrava, cunoscut pentru lucrarile sale de inspiratie organica. Care sunt insa cele mai faimoase cladiri high-tech? Va invitam sa le descoperiti in continuare: Centrul Pompidou - Paris, Franta Proiectul dorit de presedintele francez Georges Pompidou a devenit una dintre cele mai faimoase cladiri din lume. Acesta isi dorea un centru cultural care sa devina un monument al capitalei franceze, dar constructia arhitectilor Richard Rogers si Renzo Piano a obtinut mult mai mult decat atat. Nimic asemanator nu mai fusese construit inainte de anul 1971, anul cand proiectul a fost demarat. Sistemele de instalatii vizibile la exterior au fost vopsite in culori diferite pentru a le putea diferentia, si astfel scarile si lifturile au fost vopsite in gri, instalatia pentru apa si tevile au fost vopsite in verde, elementele de electricitate au devenit galbene si portocalii, iar elementele de acces prin cladire au fost vopsite in rosu. Una dintre cele mai reprezentative imagini ale Centrului Pompidou prezinta scara rulanta dispusa peste fatada din vest, ce urca in zig-zag catre partea superioara a cladirii. Cladirea Lloyds - Londra, Anglia Construita in anul 1986, cladirea Lloyds este sediul uneia dintre cele mai vechi companii de asigurari din Marea Britanie, Lloyds of London. Asemeni Centrului Pompidou, aceasta este realizata avand structura tehnica si functionala la exterior, ceea a facilitat lucrarile de reparatie si activitatea neintrerupta a tuturor celor ce au lucrat aici. Proiectul este de asemenea opera lui Richard Rogers. Constructia este alcatuita din trei turnuri dispuse concentric in jurul unui atrium in pozitionat in centrul cladirii. Din exterior, sediul pare o aglomeratie de parti distincte, fara legatura intre ele, insa spatiile interioare au un aspect modular. Fatada din otel inoxidabil evoca progresul tehnologic si lasa impresia ca lucrarile de constructie inca nu s-au finalizat. Macaralele care se pot observa pe acoperisul sediului Lloyds au fost lasate acolo de catre Rogers cu intentia de a sugera estetica moderna. Este de remarcat faptul ca desi are o vechime de 28 de ani, Cladirea Lloyds are un aspect deosebit de contemporan. Sediul Central HSBC - Hong Kong, China Constructia sediul central al trustului bancar HSBC din Hong Kong a inceput in anul 1983 si s-a finalizat in 1985. De aceasta data proiectul apartine companiei Foster and Partners. Ideea de baza a proiectului a fost simpla: constructia celui mai bun sediu de banca din lume. Cladirea impresioneaza prin forma si structura, fiind o prisma dreptunghiulara cu nu mai putin de 47 de etaje. Una dintre cerintele beneficiarilor a fost o executie foarte scurta a lucrarilor, ceea ce a condus la un mare grad de prefabricare, incluzand aici si module prefinisate. Mai mult, a fost necesara si implementarea unui sistem de sustinere cu stalpi din otel dispusi pe trei trame, asadar forma cladirii se compune din trei turnuri dispuse in trepte, de 29, 36 si respectiv 44 de etaje. Una dintre cerintele de baza ale HSBC a fost ca proiectul sa permita un spatiu interior flexibil, in consecinta de-a lungul timpului birourile au fost de numeroase ori, si cu usurinta, modificate si readaptate dupa nevoile intr-o continua schimbare ale angajatilor. O sursa de inspiratie pentru curentele ulterioare de arhitectura, stilul high-tech ne demonstreaza cum o perspectiva moderna poate parea neconventionala chiar si la cateva decenii dupa. Ce parere aveti despre stilul high-tech? Surse foto: www.brst440.commonyale.edu, www.peerlesspower.blogspot.com, www.richardrogers.co.uk, www.planetden.com, www.world-visits.blogspot.com, www.tungam.com, www.wikimedia.org, www.lab-t.co.kr, www.fineartamerica.com, www.wikipedia.org, www.timeout.com, www.skyscrapercity.com, www.hildachak.wordpress.com. Redactat de: Claudia Gorunescu

Richard Meier & Partners recently completed the Luxembourg House, a luxury private residence featuring solar hot water, a green roof, daylighting, efficient heating and cooling and much more.

Doritorii de aventura si de vacante in natura pot sa exploreze relieful pitoresc al Islandei si sa isi incante privirea cu frumoasele aurore boreale vazute direct din camera de hotel. Hotelul Ion proiectat de echipa Minarc Architects este situat intr-o locatie izolata, intr-o veche constructie abandonata care a fost supusa lucrarilor de renovare si reconversie. Folosind combinatii interesante de materiale precum si o serie de strategii menite sa asigure eficienta hotelului, acesta ajunge sa reflecte frumusetea naturala a regiunii. Amplasat pe versantul vulcanului Mount Hengill, inca activ, acest hotel este inconjurat de o sumedenie de izvoare calde astfel ca parea firesc ca acesta sa fie alimentat cu ajutorul energiei geotermale. Arhitectii au avut in vedere frumusetea peisajului si nu au dorit sa concureze cu aceasta, astfel ca volumul hotelului pare o prelungire a formelor de relief, ce porneste din versantul muntelui, o masa compacta de lava vulcanica intarita. Cladirea existenta a fost renovata si extinsa folsindu-se de sistemul mnmMOD, un sistem de constructie prefabricat alcatuit din panouri care a permis reducerea amprentei de carbon a hotelului. Vitraje generoase, din pardoseala si pana in tavan capteaza lumina naturala urmarind sa foloseasca la maxim aceasta resursa, cat este disponibila, pentru a reduce consumul de energie al hotelului. In egala masura, aceste ferestre le permit turistilor sa admire peisajul iar pe timpul noptii, sa se desfete privind aurora boreala. Interiorul hotelului a fost finisat si mobilat folosindu-se materiale de provenienta locala sau materiale reciclate, fie ca este vorba lemn, piatra sau chiar textile. Obiecte decorative contemporane realizate de mesteri artizani din regiune decoreaza spatiile publice si incaperile, aducand ceva din specificul local pentru a-i face pe turisti sa se simta confortabil. Mai multe informatii gasiti pe www.archdaily.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Architect Tatiana Bilbao provides budget-minded family with stunning rammed earth Ajijic House.

Echipa de la Sett Studio a finalizat de curand doua case in zona South-Central Bouldin Creek din Austin, exemplificand astfel ca arhitectura durabila ar trebui sa devina un standard pentru noile locuinte si nu doar cateva imbunatatiri menite sa reduca costurile de exploatare. Ambele case au fost construite tinandu-se cont de standardele LEED, combinand un design contemporan, materiale naturale si strategii ce urmaresc eficienta energetica. In imaginile de mai jos va este prezentata una din cele doua case, 902 W Live Oak, avand patru dormitoare, trei bai si o suprafata desfasurata de 206mp. Constructiile au fost realizate pe structura usoara cu panouri izolante din placaj OSB si polistiren, prefabricate, astfel incat sa ofere o anvelopanta etansa, optima din punct de vedere al termoizolarii interioarelor. Anvelopanta este o combinatie de texturi si culori, menite sa puna in valoare jocul de volume astfel ca se remarca cu usurinta accentele locale realizate din lemn de pin pe suprafetele ample de tencuiala texturata. La nivelul parterului vitrajele sunt generoase pentru a permite o legatura vizuala directa cu gradina si spatiile inconjuratoare. La etaj, a fost amenajata o terasa care sa fie folosita separat de copii. Spatiile interioare se remarca printr-un design modern, deschideri ample si zone care comunica intre ele. Parterul este dominat de zona de zi, in care se regasesc: bucataria, locul de luat masa si zona de discutii in timp ce etajul a fost destinat zonelor de noapte cu spatiile anexa. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Firma olandeza de arhitectura UNStudio a finalizat lucrarile la cladirea impresionanta ce va gazdui Teatrul de Stoep din orasul Spijkeniss. Constructia avand o suprafata de 5800mp destinate reprezentatiilor de teatru si altor spectacole culturale se remarca prin forma fluida a anvelopantei albe, presarata cu siruri nenumarate de lumini LED. Volumetria cu forme organice indeplineste un dublu rol in primul rand este expresia arhitecturala a functiunii pe care o gazduieste si in al doilea rand aceasta urmareste sa permita aerului sa circule fara a crea probleme pentru moara Nooitgedatcht, datand de la jumatatea secolului al XIX-lea care se afla in apropiere. La interior spatiul a fost organizat pentru a cuprinde doua sali de spectacol, una avand o capacitate de 650 de persoane si una mai mica de 200 de locuri. Pe langa acestea, cladirea beneficiaza de o serie de foaieruri interconectate care conduc spre restaurantul si cafeneaua actorilor, spatiul destinat personalitatilor importante, zona cabinelor actorilor, a salilor multi-functionale si a spatiilor administrative. Un foaier cu spatialitate impresionanta, dezvoltat pe inaltime, strapunge prin centrul volumetriei oferindu-le vizitatorilor perspective spre diferite alte zone ale teatrului. Culorile vii folosite la amenajarea interioarelor ofera spatiilor publice o atmosfera electrizanta, pusa in valoare cu ajutorul luminii naturale ce patrunde prin ferestrele superioare. Deoarece teatrul a fost conceput pentru a putea gazdui o varietate de reprezentatii, de la piese de teatru, opera, cabaret si musical, a fost necesara implementarea unui design care sa ofere calitatile acustice necesare. Pe langa tehnologia si programele de sunet de ultima generatie, cladirea a fost echipata cu module de tavane independente ce pot fi coborate si inclinate pentru reglarea volumului sunetelor. In plus, panouri speciale inserate in pereti reflecta si imbunatatesc calitatea sunetului pentru fiecare loc din sala de spectacol. Ben van Berkel, fondatorul companiei UNStudio explica importanta designului intr-un astfel de proiect: „Spre deosebire de cultura mediatizata de astazi, teatrul ofera publicului o experienta participativa la fiecare eveniment „live”, (...) magia unei reprezentatii „live” cunoscuta ca acea energie care se creaza intre public si artistii de pe scena, comuniunea si colaborarea ce o implica un astfel de eveniment”. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Firma olandeza de arhitectura UNStudio a finalizat lucrarile la cladirea impresionanta ce va gazdui Teatrul de Stoep din orasul Spijkeniss. Constructia avand o suprafata de 5800mp destinate reprezentatiilor de teatru si altor spectacole culturale se remarca prin forma fluida a anvelopantei albe, presarata cu siruri nenumarate de lumini LED. Volumetria cu forme organice indeplineste un dublu rol in primul rand este expresia arhitecturala a functiunii pe care o gazduieste si in al doilea rand aceasta urmareste sa permita aerului sa circule fara a crea probleme pentru moara Nooitgedatcht, datand de la jumatatea secolului al XIX-lea care se afla in apropiere. La interior spatiul a fost organizat pentru a cuprinde doua sali de spectacol, una avand o capacitate de 650 de persoane si una mai mica de 200 de locuri. Pe langa acestea, cladirea beneficiaza de o serie de foaieruri interconectate care conduc spre restaurantul si cafeneaua actorilor, spatiul destinat personalitatilor importante, zona cabinelor actorilor, a salilor multi-functionale si a spatiilor administrative. Un foaier cu spatialitate impresionanta, dezvoltat pe inaltime, strapunge prin centrul volumetriei oferindu-le vizitatorilor perspective spre diferite alte zone ale teatrului. Culorile vii folosite la amenajarea interioarelor ofera spatiilor publice o atmosfera electrizanta, pusa in valoare cu ajutorul luminii naturale ce patrunde prin ferestrele superioare. Deoarece teatrul a fost conceput pentru a putea gazdui o varietate de reprezentatii, de la piese de teatru, opera, cabaret si musical, a fost necesara implementarea unui design care sa ofere calitatile acustice necesare. Pe langa tehnologia si programele de sunet de ultima generatie, cladirea a fost echipata cu module de tavane independente ce pot fi coborate si inclinate pentru reglarea volumului sunetelor. In plus, panouri speciale inserate in pereti reflecta si imbunatatesc calitatea sunetului pentru fiecare loc din sala de spectacol. Ben van Berkel, fondatorul companiei UNStudio explica importanta designului intr-un astfel de proiect: „Spre deosebire de cultura mediatizata de astazi, teatrul ofera publicului o experienta participativa la fiecare eveniment „live”, (...) magia unei reprezentatii „live” cunoscuta ca acea energie care se creaza intre public si artistii de pe scena, comuniunea si colaborarea ce o implica un astfel de eveniment”. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Biroul de arhitecti danezi COBE a finalizat anul acesta lucrarile la cladirea gradinitei Forfatterhuset din Copenhaga a carei estetica nu se incadreaza in tiparul cladirilor traditionale cu fatade din caramida aparenta ci abunda in forme curbe puse in valoare de numeroase baghete pozitionate pe verticala. Gradinita a fost deschisa in iulie iar la proiect au colaborat cu arhitectii peisagisti de la biroul PK3 si inginerii de la D.A,I. Arhitectii au gandit spatiile gradinitei astfel incat sa fie grupate in cinci volume, care par a fi o serie de ghivece cu flori si plante ornamentale, mai ales ca acoperisul a fost amenajat cu spatii verzi si gradini. Volumele au inaltimi si proportii diferite astfel incat sa nu afecteze iluminatul natural al spatiilor interioare. In partea opusa cladirii principale a fost amenajat un loc de joaca cu spatii tratate diferit menite sa stimuleze creativitatea copiilor si sa ii determine sa interactioneze cu natura inconjuratoare. Intreg spatiul destinat gradinitei este protejat de un gard jos, care se unduieste printre trunchiurile copacilor existenti. Dan Stubbergaard, Fondator si Director de Creatie la COBE declara urmatoarele: „In cadrul acestui proiect am dorit sa cream un centru de zi cu spatii si dotari deosebite. Un loc care sa ofere mediul cel mai potrivit pentru educarea si cresterea copiilor, care le stimuleaza creativitatea si capacitatea de invatare a acestora. Fiind amplasata intr-o zona istorica a orasului Copenhaga in care se gasesc in principal azile de batrani, am avut grija sa asiguram o coerenta intre zona istorica si noua constructie.” Avand in vedere acest lucru designul propus este in egala masura sensibil la estetica vernaculara dar si la cea moderna. Acest lucru este pus in valoare prin reinterpretarea placajului de caramida astfel ca fatadele au fost finisate cu baghete inguste din caramida, pozitionate pe verticala, astfel ca sunt asemeni unui riflaj ce urmareste formele organice ale volumelor. Designul unitar a fost sustinut prin perpetuarea acestui element atat la nivelul gardului cat si la interior, la nivelul balustradelor. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Imagine if you could tilt up your home just like a telescope to let in more sunlight. That’s essentially what Korean studio Praud did with this striking two-storey dwelling near Seoul. Appropriately titled Leaning House, this zinc-clad home overlooks

Aceasta cladire de birouri din Istambul adaposteste o curte interioara, deschisa si plina de vegetatie, care actioneaza ca o zona tampon pentru zgomotul si agitatia orasului. Proiectata de echipa MuuM, cladirea Ronesans Mecidiyekoy Offices (RMO) se remarca printr-o geometrie simpla pusa in valoare cu ajutorul fatadei modulate ce le ofera angajatilor lumina naturala si un contact direct cu orasul. Imobilul a fost construit intre doua strazi, pe un teren in panta, ceea ce a permis crearea unui parter inalt cu mezanin destinat spatiilor comerciale peste care a fost pozitionat volumul superior, dedicat spatiilor de birouri. Subsolul a fost pastrat integral pentru asigurarea spatiilor de parcare si a zonelor tehnice necesare. Curtea interioara a fost conceputa ca o zona centrala, menita sa impuna o organizare a spatiilor in jurul acesteia asigurand o legatura directa cu zonele de lucru prin intermediul vitrajelor de mari dimensiuni si a teraselor amenajate la fiecare nivel. Acest spatiu are rolul de a oferi angajatilor o zona calma, protejata de zgomotul masinilor si agitatia orasului. La parter arhitectii au prevazut zone cu vegetatie joasa si inalta, spatii de recreere si socializare. Anvelopanta cladirii este compusa dintr-o fatada cortina, modulabila, care combina suprafete vitrate, suprafete placate cu lemn si cu panouri de culoare alba. O panza fina din otel-inox asigura protectia spatiilor interioare impotriva razelor puternice ale soarelui in vreme ce benzile de surse LED mascate in lungul grinizlor metalice ofera, odata cu lasarea serii, un spectacol de lumini ce pune in valoare diferitele texturi ale cladirii. Pe langa estetica moderna si spatiile de lucru luminoase, cladirea a fost proiectata astfel incat sa atinga un grad ridicat de eficienta energetica. Aproximati 46% din materialele folosite la constructia cladirii de birouri sunt reciclabile iar sistemul automat de control al luminii asigura reducerea consumului de energie cu 21%. Datorita sistemului de colectare al apelor pluviale de la nivelul teraselor, se consuma cu 66% mai putina apa in intreaga cladire iar spatiile interioare sunt ventilate natural astfel ca nu se consuma energie in plus cu sistemul de climatizare. Avand in vedere grija pentru mediul inconjurator si pentru asigurarea unui climat interior placut, angajatii sunt incantati sa lucreze intr-o astfel de cladire, care in plus le ofera si o gradina plina cu vegetatie intr-o zona urbana foarte densa si aglomerata.

Biroul de proiectare din New York, nArchitects a prezentat primul lor proiect pe care il vor realiza in Canada, o cladire multi-functionala cu forme in zig-zag amplasata intr-o zona importanta de pe faleza raului Bow din Calgary. Cladirea M2 a fost proiectata in colaborare cu arhitectul local Riddell Kurczaba si urmareste sa intareasca legaturile de la nivel urban intre oras si noua zona pietonala RiverWalk. Cladirea avand o suprafata de 1 858mp urmeaza sa fie contruita pe un teren cu o suprafata de 4 047mp, amplasat in partea de est a cladirii monument istoric Simoons Building. Aceasta va contine doua restaurante la nivelul parterului, iar la etajele superioare spatii de birouri precum si terase generoase in aer liber. Pe inaltime, volumetria se retrage discret pe partea cu promenada ajungand ca ultimul nivel sa aiba o forma si dinamica accentuate cu ajutorul acoperisului inclinat. Forma in zig-zag a fost dezvoltata in concordanta cu cerintele locale de zonificare precum si pentru a reduce gradul de umbrire al strazilor pietonale din imediata apropiere. Urmarind aceeasi idee, arhitectii au creat o serie de spatii diferite care profita de pe urma teraselor generoase si ofera zone de discutii si intalnire pentru angajati. Lucrarile de constructie la cladirea M2 sunt prognozate sa inceapa in 2016 iar realizarea acesteia face parte dintr-un proiect de dezvoltare mult mai amplu, care contine faleza pietonala RiverWalk, insula St. Patrick, noua Biblioteca Centrala, Centrul National de Muzica si un centru comercial. Noua zona ce urmeaza a se dezvolta va ajunge sa gazduiasca peste 11 000 de locuitori. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Termenul “vintage” devine din ce in ce mai raspandit in vocabularul nostru, si reprezinta tot ceea ce este nou, dar realizat in spiritul stilurilor din trecut. In domeniul arhitecturii, vintage descrie constructii noi, contemporane (nu spunem moderne deoarece acesta un cu totul alt stil) care au fost proiectate si executate intr-un stil asemanator arhitecturii cu o vechime mai mare de 20 de ani. Este greu sa tragem linie si sa definim conceptul vintage ca reprezentand o readaptare a stilurilor unei anumite perioade, deoarece influentele pot veni din mai multe domenii si pot fascina prin modul in care se imbina. Am putea spune ca arhitectura vintage nu ar trebui sa depaseasca 100 de ani vechime, de la momentul in care ne aflam. Nu putem nega insa faptul ca amenajarile pe stil vechi (atat de exterior, cat si de interior) au o popularitate foarte mare si plac multor oameni, iar atunci cand o cladire nou-construita primeste o infatisare vintage aceasta cu siguranta devine un subiect de conversatie! Accentele vechi vor avea intotdeauna substratul romantic al vremurilor de altadata, in care agitatia urbana nu pusese stapanire pe viata de zi cu zi si in care stresul nu fusese acceptat ca o parte integranta a activitatilor noastre. Este pana la urma o chestiune de gust, insa aceasta abordare a arhitecturii a primit numeroase critici, printre care si faptul ca nu lasa arhitectura sa evolueze si sa fie influentata de timpul contemporan. Casele trebuie sa fie potrivite cu stilul de viata al locatarilor, si sa se plieze pe nevoile acestora, existand la momentul actual si stiluri de amenajare care sa fie o combinatie intre vechi si nou, supranumite si vintage-modern. Stilurile vechi (sau cu aspect invechit) se regasesc cel mai adesea in domeniul amenajarilor interioare, dar exista de asemenea si constructii realizate din materiale de ultima generatie care se ascund in spatele nostalgiei dupa trecut. Putem spune ca aceasta abordare este inedita fara a ne face sa simtim ca depasim limita sau ca preferam excentricul. Asadar, cum arata aceste cladiri noi, insa cu un aspect ce aminteste de trecut? Aceasta casa, desi construita in perioada contemporana, aminteste de tiparul arhitecturii clasice, chiar traditionale. Avem aici o casa moderna, insa al carei design se incadreaza in peisajul traditional al zonei. Aspectul acestei case este puternic influentat de stilul caselor de preerie, introdus de arhitectul american Frank Lloyd Wright la inceputul sec.XX. Iata un alt proiect cladit in stilul caselor de preerie. Putem observa aici influentele curentului Bauhaus, nascut in anul 1919. Aceasta casa prezinta influenta curentului art deco aparut in Franta la sfarsitul Primului Razboi Mondial si care a revolutionat artele vizuale ale sec. XX. Amenajarile interioare de tip vintage primesc numeroase influente ce nu tin doar de un anumit stil folosit cu preponderenta in secolul trecut, ci se refera si la anumite tematici de amenajare legate ce modul de viata, si chiar pasiunile persoanelor care traiau in acea perioada. Pentru cei mai in varsta, camerele amenajate vintage pot reprezenta o recunoastere a faptului ca aceea a fost „vremea lor”, iar pentru cei tineri acestea fascineaza prin evocarea unei perioade de timp ale carei stiluri de amenajare au devenit valoroase. Mobilierul, decoratiunile si elementele arhitecturale lasa impresia unui decor plin de valoare. Iata un loc de luat masa cald si romantic, definit ca vintage prin tabloul de pe perete si prin mobilierul cu aspect invechit. O bucatarie vintage, in care pana si mobilierului i-a fost pastrat aspectul invechit. Culorile deschise aduc luminozitate si sporesc impactul aspectului invechit. Acest hol de intrare are o amenajare clasica, cu masa si veioze ce amintesc de mobilierul de demult. Finisajul peretilor si al pardoselii si rama oglinzii sunt fara indoiala elementele care fac ca aceasta baie sa fie vintage. Un dormitor in acelasi timp clasic si vintage, care invita la odihna! Amenajare art deco pentru un dormitor modern in stilul anilor '20. Camera de zi inspirata de anii '50. Regasim aici rozul puternic care aminteste de estetica anilor '80. Stil retro, definit de elementele disco specifice anilor '70. Ca intotdeauna, asteptam si sugestiile dumneavoastra in rubrica de mai jos! Surse foto: www.oaksover.com, www.realestate.com.au, www.designzoom.ru, www.whatishomeimprovement.com, www.houzz.com, www.roadrunner.planomatic.com, www.flickr.com, www.interiordesignpedia.com, www.crown6.org, www.uutvdome.ru, www.ispacedesign.com, www.amazon.com, www.bibi-interiors.com, www.homedit.com, www.european-web.org, www.day-2-day.ru. Redactat de: Claudia Gorunescu

The home's sculptural interior contracts and expands, giving one the impression of sliding through the space between neighboring buildings.

Echipa de la UNStudio a finalizat de curand lucrarile la vilele Guorui, un complex rezidential cu case ale caror forme sculpturale amintesc de valurile raului din apropiere. Amplasat la marginea orasului Beijing, complexul rezidential este construit intr-o zona cu vegetatie, pe malul raului Baihe. Aleile sinuoase si fatadele in culori pamantii fac trimitere la formele organice ale reliefului inconjurator. Arhitectii au profitat de suprafata generoasa a terenului pentru a insera spatii semi-private in jurul fiecarei case iar intregul complex a fost amenajat cu vegetatie bogata pentru a oferi locuitorilor un mediu racoros, cu aer mai curat. „Fatadele vilelor au fost gandite sa creeze o relatie puternica intre spatiile interioare si cele exterioare, inplicand o varietate de elemente integrate, printre care balcoane, bovindouri, copertine, terase sau acoperisuri gradina” declarau arhitectii. „Aceste elemente au fost mixate diferit in functie de vila pe tot cuprinsul complexului, obtinandu-se astfel varietatea formelor arhitecturale si pastrarea unei unicitati in privinta organizarii elementelor geometrice”. Tinand cont de traditiile culturii chineze, vilele au fost construite si concepute sa permita mai multor generatii ale aceleiasi familii sa traiasca sub acelasi acoperis. Toate cladirile din complex au aceeasi inaltime, parter si doua niveluri, organizarea interioara variind pe doua modele, cu si fara terasa gradina amenajata pe acoperis. La interior casele au alocat parterul pentru functiunile comune, de zi, precum bucataria, locul de luat masa si spatiul de discutii, in vreme ce zonele private, dormitoarele, biroul si camera de joaca, se regasesc la nivelurile superioare. Data fiind impartirea pe etaje fiecare membru al familiei isi gaseste locul potrivit pentru a beneficia de confort si liniste. Finisarea fatadelor a fost facuta cu fasii din piatra reciclata, ale carei culori creaza un joc placut de nuante ce pun in valoare formele rotunjite in bataia razelor soarelui. Ferestrele isi gasesc cu usurinta locul in decupajele volumului, astfel ca nu deranjeaza „curgerea” fireasca a fasiilor unuduitoare ale fatadelor. Mai multe informatii gasiti la www.inhabitat.com. Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Industria miniera din orasul spaniol Ortuella este de mult istorie, dar OKE, noua Casa de Cultura reuseste sa aduca un omagiu acestei industrii care a influentat semnificativ dezvoltarea orasului si a zonei. Proiectata de echipa aq4 arquitectura, constructia a fost gandita ca o compozitie de volume masive, cu forme bine definite pe care arhitectii spanioli au decis sa le imbrace in otel Corten facand astfel trimitere la minereurile ce se extrageau in trecut. OKE a fost amplasata pe un teren aflat la intersectia dintre strada principala si o piata publica, intr-o zona importanta a orasului. Arhitectii au conceput compozitia astfel incat sa existe o interactiune directa intre cladire si mediul urban inconjurator, printr-o serie de deschideri si cai de acces. Constructia este pozitionata perpendicular pe strada principala astfel ca formele masive, cu muchii ce se inalta spre cer pot fi percepute din departare. De asemenea, arhitectii au introdus o noua alee pietonala care asigura legatura dintre cladirea OKE, strada principala si piata Otxartaga, cel mai important spatiu public din zona. Volumele frante ale cladirii asemeni varfurilor unor munti, au fost generate pentru a reproduce schematic relieful zonei, care se inalta abrupt de la nivelul strazii pana la nivelul pietei. O structura in panta realizata din beton face trecerea dintre diferitele niveluri. La interior, arhitectii au propus spatii multi-functionale care pot gazdui o varietate de evenimente. Ferestre verticale, inguste, deschid cladirea spre oras fiind protejate la exterior de obloane realizate din acelasi otel, astfel ca in pozitie inchisa anvelopanta capata un aspect unitar. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

This former firehouse at 124 Dekalb Avenue in Fort Greene has been converted into two glorious duplex loft apartments and is for sale for $5 million.

Treehugger’s Lloyd Alter took a look at the Innovative Maintenance-Free House by Arkitema Architects.

Imagine if you could tilt up your home just like a telescope to let in more sunlight. That’s essentially what Korean studio Praud did with this striking two-storey dwelling near Seoul. Appropriately titled Leaning House, this zinc-clad home overlooks

What's of the Earth is the greatest worth! Mexico's Tatiana Bilbao's amazing Ajijic House takes affordable and sustainable design one step further by using rammed earth as the principal building material. The family's modest budget led the resourceful a

Imagine if you could tilt up your home just like a telescope to let in more sunlight. That’s essentially what Korean studio Praud did with this striking two-storey dwelling near Seoul. Appropriately titled Leaning House, this zinc-clad home overlooks

Cladirile realizate in stilul high-tech se remarca imediat prin arhitectura iesita din comun, rezultat al influentelor venite din inginerie, constructie si chiar din formele de manipulare a spatiului. Insa ceea ce impresioneaza cu adevarat la acest stil este faptul ca desi unele cladiri au o vechime mai mare de patru decenii acestea pare ca au fost construite doar cu cativa ani in urma. Elemente din tehnologie, elemente industriale si elemente care scot “miezul” cladirilor la iveala. Acestea sunt trei dintre trasaturile definitorii ale stilului high-tech, nascut in anii ’70 si devenit un punct de legatura intre modernism si postmodernism. Datorita perioadei in care a aparut si influentelor moderne, stilul high-tech mai este supranumit si modernismul tarziu sau expresionismul structural. Un alt argument care dovedeste ca acest stil se afla la mijloc intre doua curente este si faptul ca a influentat pe mai departe si alte stiluri arhitecturale postmoderniste, cum ar fi neo-futurismul. Cele mai multe cladiri high-tech s-au construit in America de Nord si Europa, ca urmare a influentelor Celei de-a Doua Scoli de la Chicago ce a introdus tehnologii revolutionare pentru constructia cladirilor inalte si zgarie-norilor. Materialele folosite cu preponderenta in acea perioada, precum otelul, betonul si sticla, au capatat un nou inteles prin prisma stilului high-tech. Astfel, tehnologiile si materialele de constructie au trecut de la chestiuni de structura la chestiuni definitorii pentru planul estetic si elemente care trebuiau vazute, observate si asimilate. Putem spune ca motivul care a demarat aparitia stilului high-tech a fost deziluzia imprimata de arhitectura moderna, mai ales dupa proiectele urbane implementate de arhitectul elvetian Le Corbusier care vizau o arhitectura a economiei mai mult decat o arhitectura a designului, asadar niste spatii uniformizate si repetitive. Caracteristicile predominante ale stilului vizeaza evidentierea a orice cerinta tehnica sau tehnologica. Cel mai bun exemplu il reprezinta chiar prima cladire construita in stil high-tech, si anume Centrul Pompidou din Paris, opera arhitectului britanic Richard Rogers, unul dintre pionierii acestui stil. Sistemele de ventilatie decoreaza fatada cladirii, iar intrarea se face printr-un tub aflat la exterior. In ceea ce priveste materialele, stilul high-tech a demonstrat o preferinta pentru structura metalica, din otel, si pentru peretii din sticla, preferinta influentata in mod clar de planul pentru cladiri inalte propus de Ludwig Mies van der Rohe in cadrul Celei de-a Doua Scoli de la Chicago. Printre cele mai importante nume ale arhitecturii high-tech se numara arhitectii britanici Richard Rogers, Norman Foster si Michael Hopkins, italianul Renzo Piano si spaniolul Santiago Calatrava, cunoscut pentru lucrarile sale de inspiratie organica. Care sunt insa cele mai faimoase cladiri high-tech? Va invitam sa le descoperiti in continuare: Centrul Pompidou - Paris, Franta Proiectul dorit de presedintele francez Georges Pompidou a devenit una dintre cele mai faimoase cladiri din lume. Acesta isi dorea un centru cultural care sa devina un monument al capitalei franceze, dar constructia arhitectilor Richard Rogers si Renzo Piano a obtinut mult mai mult decat atat. Nimic asemanator nu mai fusese construit inainte de anul 1971, anul cand proiectul a fost demarat. Sistemele de instalatii vizibile la exterior au fost vopsite in culori diferite pentru a le putea diferentia, si astfel scarile si lifturile au fost vopsite in gri, instalatia pentru apa si tevile au fost vopsite in verde, elementele de electricitate au devenit galbene si portocalii, iar elementele de acces prin cladire au fost vopsite in rosu. Una dintre cele mai reprezentative imagini ale Centrului Pompidou prezinta scara rulanta dispusa peste fatada din vest, ce urca in zig-zag catre partea superioara a cladirii. Cladirea Lloyds - Londra, Anglia Construita in anul 1986, cladirea Lloyds este sediul uneia dintre cele mai vechi companii de asigurari din Marea Britanie, Lloyds of London. Asemeni Centrului Pompidou, aceasta este realizata avand structura tehnica si functionala la exterior, ceea a facilitat lucrarile de reparatie si activitatea neintrerupta a tuturor celor ce au lucrat aici. Proiectul este de asemenea opera lui Richard Rogers. Constructia este alcatuita din trei turnuri dispuse concentric in jurul unui atrium in pozitionat in centrul cladirii. Din exterior, sediul pare o aglomeratie de parti distincte, fara legatura intre ele, insa spatiile interioare au un aspect modular. Fatada din otel inoxidabil evoca progresul tehnologic si lasa impresia ca lucrarile de constructie inca nu s-au finalizat. Macaralele care se pot observa pe acoperisul sediului Lloyds au fost lasate acolo de catre Rogers cu intentia de a sugera estetica moderna. Este de remarcat faptul ca desi are o vechime de 28 de ani, Cladirea Lloyds are un aspect deosebit de contemporan. Sediul Central HSBC - Hong Kong, China Constructia sediul central al trustului bancar HSBC din Hong Kong a inceput in anul 1983 si s-a finalizat in 1985. De aceasta data proiectul apartine companiei Foster and Partners. Ideea de baza a proiectului a fost simpla: constructia celui mai bun sediu de banca din lume. Cladirea impresioneaza prin forma si structura, fiind o prisma dreptunghiulara cu nu mai putin de 47 de etaje. Una dintre cerintele beneficiarilor a fost o executie foarte scurta a lucrarilor, ceea ce a condus la un mare grad de prefabricare, incluzand aici si module prefinisate. Mai mult, a fost necesara si implementarea unui sistem de sustinere cu stalpi din otel dispusi pe trei trame, asadar forma cladirii se compune din trei turnuri dispuse in trepte, de 29, 36 si respectiv 44 de etaje. Una dintre cerintele de baza ale HSBC a fost ca proiectul sa permita un spatiu interior flexibil, in consecinta de-a lungul timpului birourile au fost de numeroase ori, si cu usurinta, modificate si readaptate dupa nevoile intr-o continua schimbare ale angajatilor. O sursa de inspiratie pentru curentele ulterioare de arhitectura, stilul high-tech ne demonstreaza cum o perspectiva moderna poate parea neconventionala chiar si la cateva decenii dupa. Ce parere aveti despre stilul high-tech? Surse foto: www.brst440.commonyale.edu, www.peerlesspower.blogspot.com, www.richardrogers.co.uk, www.planetden.com, www.world-visits.blogspot.com, www.tungam.com, www.wikimedia.org, www.lab-t.co.kr, www.fineartamerica.com, www.wikipedia.org, www.timeout.com, www.skyscrapercity.com, www.hildachak.wordpress.com. Redactat de: Claudia Gorunescu

Echipa de la UNStudio a finalizat de curand lucrarile la vilele Guorui, un complex rezidential cu case ale caror forme sculpturale amintesc de valurile raului din apropiere. Amplasat la marginea orasului Beijing, complexul rezidential este construit intr-o zona cu vegetatie, pe malul raului Baihe. Aleile sinuoase si fatadele in culori pamantii fac trimitere la formele organice ale reliefului inconjurator. Arhitectii au profitat de suprafata generoasa a terenului pentru a insera spatii semi-private in jurul fiecarei case iar intregul complex a fost amenajat cu vegetatie bogata pentru a oferi locuitorilor un mediu racoros, cu aer mai curat. „Fatadele vilelor au fost gandite sa creeze o relatie puternica intre spatiile interioare si cele exterioare, inplicand o varietate de elemente integrate, printre care balcoane, bovindouri, copertine, terase sau acoperisuri gradina” declarau arhitectii. „Aceste elemente au fost mixate diferit in functie de vila pe tot cuprinsul complexului, obtinandu-se astfel varietatea formelor arhitecturale si pastrarea unei unicitati in privinta organizarii elementelor geometrice”. Tinand cont de traditiile culturii chineze, vilele au fost construite si concepute sa permita mai multor generatii ale aceleiasi familii sa traiasca sub acelasi acoperis. Toate cladirile din complex au aceeasi inaltime, parter si doua niveluri, organizarea interioara variind pe doua modele, cu si fara terasa gradina amenajata pe acoperis. La interior casele au alocat parterul pentru functiunile comune, de zi, precum bucataria, locul de luat masa si spatiul de discutii, in vreme ce zonele private, dormitoarele, biroul si camera de joaca, se regasesc la nivelurile superioare. Data fiind impartirea pe etaje fiecare membru al familiei isi gaseste locul potrivit pentru a beneficia de confort si liniste. Finisarea fatadelor a fost facuta cu fasii din piatra reciclata, ale carei culori creaza un joc placut de nuante ce pun in valoare formele rotunjite in bataia razelor soarelui. Ferestrele isi gasesc cu usurinta locul in decupajele volumului, astfel ca nu deranjeaza „curgerea” fireasca a fasiilor unuduitoare ale fatadelor. Mai multe informatii gasiti la www.inhabitat.com. Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Casa AND din Anderlues, Belgia, a beneficiat de o interventie inspirata menita sa imbunatateasca confortul si spatiile interioare pentru a se potrivi cu nevoile membrilor familiei. Arhitectura rezidentiala din Belgia este dominata de locuintele tip pavilion, foarte raspandite pentru ca sunt usor de construit si pretul accesibil. Din pacate aceste case standardizate ofera spatii minimale si o estetica banala, lipsind complet grija fata de mediul inconjurator si modul in care constructia se integreaza in contex. Proiectul pentru extinderea locuintei existente a fost realizat de echipa adn Architectures, care au folosit ca sursa de inspiratie volumul casei din caramida, dreptunghiular si cu acoperis in doua ape. Arhitectii au dorit sa porneasca de la existent si sa creeze un element de contrast, astfel ca au inversat acoperisul, inlocuind coama cu o dolie, au propus ferestre sub forma unor fante care sa directioneze privirea si au invelit volumul nou in sipci din lemn natur. Din punctul de vedere al spatiilor, casa are un plus de 25 mp care au fost adaugati zonei de zi. Noua incapere este in legatura directa cu spatiul livingului, actionand ca o extensie a acestuia dar in acelasi timp poate fi folosita ca spatiu de recreere, lectura sau pentru lucru. Acoperisul cu pante inverse determina la interior un spatiu amplu, cu inaltime variabila si ferestre care urca pana la limita stresinei. Atmosfera la interior este spectaculoasa datorita luminii si a perspectivelor spre vegetatia din imprejurimi. In final, noua constructie creeaza un dialog intre vechi si nou, o legatura intre arhitectura contemporana, modelele spatiale standardizate si tehncile traditionale de constructie. Mai multe informatii gasiti pe www.archdaily.com/ Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Doua cladiri care adaposteau birourile padurarilor din zona de nord a Danemarcei au fost transformate intr-un centru modern dedicat turistilor. Echipa LUMO Architects a denumit acest proiect Nojkaerhus iar extinderea propusa urmareste sa faca legatura intre cele patru structuri – doua existente si doua noi. Arhitectii au dorit ca estetica propusa sa evidentieze specificul zonei si dragostea oamenilor pentru natura, fiecare volum beneficiind de un design propriu care se armonizeaza cu peisajul inconjurator. Construit intr-un luminis din padurile regiunii Jutland, langa Silkeborg centrul era folosit de padurari si de turistii care veneau sa exploreze zona. Odata realizat proiectul de extindere si reamenajare centrul Nojkaerhus le ofera turistilor spatii de odihna si relaxare, zone pentru socializare si adapost in caz de vreme rea. Designul este atractiv, cu vitraje generoase si materiale simple menit sa ii invite pe turisti sa ia o pauza si sa se relaxeze. Acest proiect a fost sustinut de Fundatia Daneza pentru Cultura si Sport si se doreste a fi o emblema de arhitectura durabila pentru anii ce vor urma, mizand pe legatura dintre natura inconjuratoare si spatiile create de om. Cele doua constructii existente au fost suplimentate cu alte doua imobile noi, ale caror volumetrii copiaza intocmai existentul, iar diferenta se face la nivelul materialelor si al gradului de transparenta. Toate la un loc sunt o insiruire de spatii dreptunghiulare, cu un singur nivel, acoperite de sarpanta in doua ape care mai gazduieste un spatiu suplimentar in mansarda. Constructia principala este acum un centru de primire in care turistii se pot relaxa. Volumul din stanga este noua „Casa de sticla”, realizata asa cum ne spune si numele din panouri vitrate ce definesc peretii si inchid acoperisul. Scopul acestui spatiu este de a le permite turistilor sa fie in contact vizual direct cu vegetatia abundenta a padurii si albastrul placut al cerului, beneficiind in acelasi timp de protectie impotriva intemperiilor. „Casa grajdarului” cum a fost denumita este cealalta constructie existenta si care a fost amenajata intr-un spatiu de primire confortabil si calduros, in care a fost montat un godin pe lemne. „Casa cu busteni” este cealalta structura noua, inchisa tot cu pereti vitrati dar acestia au fost dublati de un strat realizat din jumatati de busteni, asezati unii peste ceilalti astfel ca ofera exteriorului un aspect inedit. Mesele lungi din interior realizate tot din lemn masiv le permit turistilor sa se organizeze in jurul lor, indiferent daca sunt un grup numeros sau doar o familie. Ideea proiectului a fost aceea de a refolosi structurile existente, care in trecut nu erau accesibile publicului larg si de a le completa pentru a oferi comunitatii o serie de spatii cu confortabile si utile celor veniti sa admire natura si salba de lacuri din zona. Mai multe informatii gasiti la www.inhabitat.com. Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Echipa Brg3s Architects a lucrat la proiectul de transformare al vechii case ce a apartinut muzicianului de blues, Memphis Slim intr-un studio contemporan de muzica menit sa onoreze mostenirea pe care acesta a lasat-o. Folosindu-se de lemnul reciclat, echipa de arhitecti a definit noi spatii, extinderi si reinterpretari ale cladirii originale care gazduiesc un spatiu de repetitii, un studio de inregistrari, o zona pentru computere si sali de curs. Peter Chapman, cunoscut sub numele de Memphis Slim, a crescut in acest cartier defavorizat din Memphis, Tennessee. Proiectul inglobeaza atat dorinta de a pastra o cladire simbol cat si interesul de a repune in folosinta spatiile in favoarea membrilor comunitatii, stabilind un centru de creatie pentru acestia. In compunerea noii volumetrii arhitectii s-au folosit de structura din lemn, originala, adaugandu-i o fatada din sticla in timp ce veranda deschisa a fost transformata intr-o mica scena menita sa ii incurajeze pe studenti sa continue traditia cantarilor in aer liber. La exterior, intregul volum a fost imbracat cu lemn de cedru facand trimitere la sipcile vopsite ale caselor invecinate. Mare parte din lemnul refolosit a fost pastrat la interior, printre care grinzile aparente ale tavanelor. La parter volumul a fost decupat pentru a face loc unui foaier inchis in sticla, pe langa care a fost amenajata o zona de intalniri ce poate functiona si ca sala de curs. Din foaier o scara deschisa permite accesul la etaj unde a fost amenajat studioul de inregistrari si zona pentru computere. Prin ducerea la bun sfarsit a proiectului de renovare arhitectii au reusit sa creeze un spatiu care cinsteste personalitatea si realizarile artistului dar in acelasi timp a generat un proces de revitalizare al zonei invecinate, desi vorbim despre una din zonele saracacioase ale orasului. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

The Henning Larsen-designed Bernts Have Day Care Center features a green roof, herb and vegetable gardens and outdoor spaces to play all year round.

Recent, echipa de specialisti din New York, Leeser Architecture a prezentat propunerea lor pentru cladirea ce va gazdui Casa Muzicii din Budapesta. Acestia declarau ca au folosit ca sursa de inspiratie ideea lui Goethe conform careia „arhitectura este muzica impietrita, incremenita” iar solutia lor este compusa dintr-o serie de forme organice care definesc spatii flexibile. Forma unica a cladirii este gandita sa functioneze asemeni unui decor adaptabil diferitelor tipuri de evenimente care datorita caracteristicilor acustice deosebite sa ofere spectatorilor experiente deosebite punand in valoare diferitele orchestratii. Compozitia rezultata are la baza un giroid - o suprafata minima care rezultata dintr-o ecuatie de gradul trei, descoperit de Alan Schoen in 1970 si prin repetarea caruia se obtine o forma care nu are nici o linie dreapta si nici o suprafata plana. Structura se remarca printr-o serie de deschideri asemeni unor palnii menite sa capteze lumina naturala si sa permita celor care ii strabat interioarele sa beneficieze de perspective directionate spre anumite puncte de interes din imprejurimi. Intrarea principala a fost orientata spre parc, captand publicul si conducandu-l spre interior printr-o rampa continua care serpuieste pana la cel mai inalt punct al cladirii. O serie de decupaje in plansee vor permite vizitatorilor sa admire de la interior formele spectaculoase ale volumului si modul in care acestea ajung sa defineasca salile pentru diferite spectacole. Arhitectii au propus realizarea unui amfiteatru modern in partea din spate a cladirii, care sa poata fi folosit pentru diferite spectacole muzicale organizate in aer liber. O serie de strategii durabile au fost gandite pentru a fi incorporate in cladire astfel incat investitia sa fie eficienta si impactul acesteia asupra mediului inconjurator sa fie minim. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Firma olandeza de arhitectura UNStudio a finalizat lucrarile la cladirea impresionanta ce va gazdui Teatrul de Stoep din orasul Spijkeniss. Constructia avand o suprafata de 5800mp destinate reprezentatiilor de teatru si altor spectacole culturale se remarca prin forma fluida a anvelopantei albe, presarata cu siruri nenumarate de lumini LED. Volumetria cu forme organice indeplineste un dublu rol in primul rand este expresia arhitecturala a functiunii pe care o gazduieste si in al doilea rand aceasta urmareste sa permita aerului sa circule fara a crea probleme pentru moara Nooitgedatcht, datand de la jumatatea secolului al XIX-lea care se afla in apropiere. La interior spatiul a fost organizat pentru a cuprinde doua sali de spectacol, una avand o capacitate de 650 de persoane si una mai mica de 200 de locuri. Pe langa acestea, cladirea beneficiaza de o serie de foaieruri interconectate care conduc spre restaurantul si cafeneaua actorilor, spatiul destinat personalitatilor importante, zona cabinelor actorilor, a salilor multi-functionale si a spatiilor administrative. Un foaier cu spatialitate impresionanta, dezvoltat pe inaltime, strapunge prin centrul volumetriei oferindu-le vizitatorilor perspective spre diferite alte zone ale teatrului. Culorile vii folosite la amenajarea interioarelor ofera spatiilor publice o atmosfera electrizanta, pusa in valoare cu ajutorul luminii naturale ce patrunde prin ferestrele superioare. Deoarece teatrul a fost conceput pentru a putea gazdui o varietate de reprezentatii, de la piese de teatru, opera, cabaret si musical, a fost necesara implementarea unui design care sa ofere calitatile acustice necesare. Pe langa tehnologia si programele de sunet de ultima generatie, cladirea a fost echipata cu module de tavane independente ce pot fi coborate si inclinate pentru reglarea volumului sunetelor. In plus, panouri speciale inserate in pereti reflecta si imbunatatesc calitatea sunetului pentru fiecare loc din sala de spectacol. Ben van Berkel, fondatorul companiei UNStudio explica importanta designului intr-un astfel de proiect: „Spre deosebire de cultura mediatizata de astazi, teatrul ofera publicului o experienta participativa la fiecare eveniment „live”, (...) magia unei reprezentatii „live” cunoscuta ca acea energie care se creaza intre public si artistii de pe scena, comuniunea si colaborarea ce o implica un astfel de eveniment”. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Firma olandeza de arhitectura UNStudio a finalizat lucrarile la cladirea impresionanta ce va gazdui Teatrul de Stoep din orasul Spijkeniss. Constructia avand o suprafata de 5800mp destinate reprezentatiilor de teatru si altor spectacole culturale se remarca prin forma fluida a anvelopantei albe, presarata cu siruri nenumarate de lumini LED. Volumetria cu forme organice indeplineste un dublu rol in primul rand este expresia arhitecturala a functiunii pe care o gazduieste si in al doilea rand aceasta urmareste sa permita aerului sa circule fara a crea probleme pentru moara Nooitgedatcht, datand de la jumatatea secolului al XIX-lea care se afla in apropiere. La interior spatiul a fost organizat pentru a cuprinde doua sali de spectacol, una avand o capacitate de 650 de persoane si una mai mica de 200 de locuri. Pe langa acestea, cladirea beneficiaza de o serie de foaieruri interconectate care conduc spre restaurantul si cafeneaua actorilor, spatiul destinat personalitatilor importante, zona cabinelor actorilor, a salilor multi-functionale si a spatiilor administrative. Un foaier cu spatialitate impresionanta, dezvoltat pe inaltime, strapunge prin centrul volumetriei oferindu-le vizitatorilor perspective spre diferite alte zone ale teatrului. Culorile vii folosite la amenajarea interioarelor ofera spatiilor publice o atmosfera electrizanta, pusa in valoare cu ajutorul luminii naturale ce patrunde prin ferestrele superioare. Deoarece teatrul a fost conceput pentru a putea gazdui o varietate de reprezentatii, de la piese de teatru, opera, cabaret si musical, a fost necesara implementarea unui design care sa ofere calitatile acustice necesare. Pe langa tehnologia si programele de sunet de ultima generatie, cladirea a fost echipata cu module de tavane independente ce pot fi coborate si inclinate pentru reglarea volumului sunetelor. In plus, panouri speciale inserate in pereti reflecta si imbunatatesc calitatea sunetului pentru fiecare loc din sala de spectacol. Ben van Berkel, fondatorul companiei UNStudio explica importanta designului intr-un astfel de proiect: „Spre deosebire de cultura mediatizata de astazi, teatrul ofera publicului o experienta participativa la fiecare eveniment „live”, (...) magia unei reprezentatii „live” cunoscuta ca acea energie care se creaza intre public si artistii de pe scena, comuniunea si colaborarea ce o implica un astfel de eveniment”. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

Long vertical band-like windows open the building up to views and daylight.

Recent, echipa de specialisti din New York, Leeser Architecture a prezentat propunerea lor pentru cladirea ce va gazdui Casa Muzicii din Budapesta. Acestia declarau ca au folosit ca sursa de inspiratie ideea lui Goethe conform careia „arhitectura este muzica impietrita, incremenita” iar solutia lor este compusa dintr-o serie de forme organice care definesc spatii flexibile. Forma unica a cladirii este gandita sa functioneze asemeni unui decor adaptabil diferitelor tipuri de evenimente care datorita caracteristicilor acustice deosebite sa ofere spectatorilor experiente deosebite punand in valoare diferitele orchestratii. Compozitia rezultata are la baza un giroid - o suprafata minima care rezultata dintr-o ecuatie de gradul trei, descoperit de Alan Schoen in 1970 si prin repetarea caruia se obtine o forma care nu are nici o linie dreapta si nici o suprafata plana. Structura se remarca printr-o serie de deschideri asemeni unor palnii menite sa capteze lumina naturala si sa permita celor care ii strabat interioarele sa beneficieze de perspective directionate spre anumite puncte de interes din imprejurimi. Intrarea principala a fost orientata spre parc, captand publicul si conducandu-l spre interior printr-o rampa continua care serpuieste pana la cel mai inalt punct al cladirii. O serie de decupaje in plansee vor permite vizitatorilor sa admire de la interior formele spectaculoase ale volumului si modul in care acestea ajung sa defineasca salile pentru diferite spectacole. Arhitectii au propus realizarea unui amfiteatru modern in partea din spate a cladirii, care sa poata fi folosit pentru diferite spectacole muzicale organizate in aer liber. O serie de strategii durabile au fost gandite pentru a fi incorporate in cladire astfel incat investitia sa fie eficienta si impactul acesteia asupra mediului inconjurator sa fie minim. Mai multe informatii gasiti pe http://inhabitat.com Traducere si adaptare: Arh. Raluca Popa

In curand in Lausanne, Elvetia va prinde radacini o noua padure dar care nu se va extinde pe orizontala asemeni oricarei alte paduri. Echipa de la Stefano Boeri Architetti a castigat un concurs pentru crearea celei de a doua paduri verticale in zona Chevannes-Pres-Renens. Turnul impresionant care va gazdui unitati locative va fi acoperit cu o suta de copaci si arbusti al caror scop va fi acela de a filtra aerul de elementele poluante din oras, de a produce oxigen si reduce efectul de insula urbana in perioadele calde. In egala masura prezenta elementelor vegetale va conduce la o diversificare a faunei, ajutand per-total speciile care traiesc in zonele urbane. Arhitectii au castigat acest premiu la doar un an dupa ce au finalizat lucrarile la primul turn vegetal din lume, Bosco Verticale din Milano. Asemeni predecesorului, turnul din Lausanne va aduce un plus de vegetatie echivalent cu 3000mp de padure, desfasurati pe cei 117m inaltime. Turnul rezidential va purta numele de „Turnul cedrilor” dupa dorintele arhitectilor care doresc sa planteze 100 de cedri in structura noii cladiri. Volumul se remarca printr-o arhitectura geometrica simpla, menita sa reziste incarcarilor date de vegetatie si sa le ofere locuitorilor terase generoase in care sa se simta ca in curtea din spatele casei, chiar daca se vor afla la cativa zeci de metri inaltime. Vitraje ample vor asigura lumina si ventilarea naturala a spatiilor, mizand pe micro-climatul ce va fi creat de vegetatie. In acest fel se doreste ca spatiile sa nu aiba nevoie de instalatii de ventilare-climatizare si chiar si in anotimpul rece, atmosfera interioara sa fie una placuta, cu un consum redus de energie. Momentan se finalizeaza detaliile de executie urmand ca lucrarile sa inceapa in 2017 de firma elvetiana Bernard Nicod e Avni Orllati. Acum cativa ani cand ne imaginam orasele viitorului vedeam metropole supra-aglolmerate si pline de poluare. Avem acum exemple despre cum putem sa schimbam aceasta imagine si sa o directionam spre un trai mai aproape de natura.