ボウシてぬモチーフのブローチをたくさん作りました！ なかなかかわいくて満足。 WANOMAのayaco shopと高円寺のtoo-tickiに...

紙と糸の質感の違いが楽しい注目のハンドメイド「紙刺繍」を知っていますか？ 　大切な人へ想いを込めて作ったカードを贈りましょう！　子どもと一緒に工作気分で作ることができるので、ぜひ親子で作ってくださいね♪What’s 紙刺繍？布にするより気軽...

こんにちは！刺繍作家のorso ricamato(オルソ リカマート)です。私は普段、動物や植物など、自分が好きな世界を優しい色合いで表現した作品を制作しています。「日常に溶け込んで、そっと寄り添ってくれるような作品になった

祖母から譲り受けた、相良刺繍の帯が大好きです。持っているのは、この3本。割とモダンな洋風の柄行のものばかり。アップで見ると迫力がすごい！職人さんの技って、ため…

刺繍枠スタンドは200円でできる！▶︎▶︎　ランキングに参加しています。「心地よい暮らし」のバナーをタップして応援して頂けると、とっても嬉しいです😊amebl…

ハンカチの一隅に、シャツのワンポイントに、身の回りの小物に、小さな穴が開いてしまったお気に入りのトレーナーに…小さなワンポイント刺繍はいかが？きっとそれだけで既製品も、世界でたった一つだけのオリジナルの宝物になりますよ。今回は、ランニングステッチ、バックステッチ、チェーンステッチ、サテンステッチ、フレンチノットなどの基本の刺繍の刺し方をはじめ、花、鳥、車、イニシャルなど、モチーフの参考にしたい素敵な作品をハンドメイドサイトからご紹介します。一針一針想いを込めて刺す刺繍の時間を楽しんでみませんか？

樋口愉美子（YUMIKO HIGUCHI）さんは、1975年生まれ、多摩美術大学卒業。大学でデザインを学び、2000年からオリジナルブランド「cun」のハンドメイドバッグデザイナーとして、2008年からは刺繍作家として活動をスタートされました。憧れだった絵・目に焼き付いた風景・懐かしいものからインスピレーションを受け生み出されるデザインは、刺繍の伝統技法にとらわれない独創的であたたかみの溢れる作品ばかりです。樋口愉美子さんの作品についてご紹介していきます。

アウトラインステッチは出番も多く、キレイに決まると、刺繍全体が締まりますよね！ ラインに沿って刺す方法 角を作るには？ 平面を埋める時に刺す方法 など、アウトラインステッチの気になるアレコレを ...

“〔252/5O1〕 まんまる刺繍ワッフル焼けました”

無地のハンカチやバッグ、シャツなどにワンポイントの刺繍が入っていれば、それだけで可愛さアップ！今回は初心者さんでもチャレンジしやすい基本のステッチと、真似してみたい素敵なアイディアを集めてみました。休日や隙間時間を利用して、ちくちく手刺繍をはじめませんか？

Today I offer you a new case study! So if you ever wondered about the correlation between the number of layers (rows) on long and short stitching and the quality of blending, today's post might answer some of your questions, The task when stitching these 3 shapes was to make a transition from yellow to blue. The first example has only 2 colors: yellow and blue. The second example has 3 colors: yellow → green → blue And the third example has 7 colors: yellow → 2 mid shades of yellow-green → green → 2 mid shades of aqua green → blue. RELATED: The Ultimate Guide to Long and Short Stitching Needlepainting Color Blending Tips My opinion None of the examples is worse than another, they are just 3 different situations and each has weak sides and strong sides. 1. When you have an abrupt transition from one color to another, I think it can look very powerful and catchy. For example, when I showed my Mom all three examples the first one caught her eyes immediately and she said it was her favorite. One tip for sich a scenario would be to increase variety in the length of your stitches. You might want to have literal “spikes” there that stick out a lot and then add shorter stitches (still of various lengths) in between. 2. Well, if I'm completely honest, this is my least favorite example among these ones. But just because of the colors! I would say, that when you are ready to use only 3-4 colors, it is better to avoid transitions like these: yellow → green → blue, red → orange → yellow and so on. Basically, avoid 3 neighboring hues on the color wheel. Instead, I would suggest to either go for lights (like pink → light pink → lighter pink) or shadows (like green → dark green → very dark green). Or take very close colors and build a bridge between them (yellow → yellow-green → green) 3. When you want a really smooth transition between colors that are not neighbors on color wheel, you will need 5-7 colors. That means that each row of color will not have THAT much space (although it will depend on the shape), and that means that you don't have as much freedom in your long and short stitching. Making “spikes” like in previous examples will hardly be possible (again, depends on the shape). As a solution, you can stick to what I call “bricky” long and short stitching. It's when you have two levels of stitches – one is long, one is short – and you alternate between them. When you are limited in space, this will come in handy. Although I would recommend to try and add variety to your best ability. Well, even if you don't, the fun part is that these 7 colors lumped together in a small space are likely to “eat up” some mistakes and imperfections. So don't be scared to increase the number of your rows if your long and short stitching is “not perfect” yet! What do you think? :)

今日は刺繍糸の整理をすることにしました。 刺繍糸の収納方法って調べてみたら いろいろ出てきたので、コレ！って思う方法をためしてみました。 ネットで調べたら いっぱい出てくるから ここでやり方書くことでもないか！ と思ったけど、自分の覚え書きのためにも。 刺繍糸の収納をご紹介。 三つ編みで収納することにしました。 では さっそく！ 刺繍糸ってこんなかんじで売ってますよね。

見るものの心をくすぐり、キュンとさせる刺繍作品。そんな繊細な作品を生み出し続ける作家さんのなかで、今最も注目されている３名の作品をご紹介したいと思います♪

刺繍糸と針を使って、図案に合わせて縫っていく「刺繍」。ハンドメイドの布小物を作りたいときや、既製服に自分ならではのワンポイトを加えたいときに人気です。「刺繍」はとても繊細で難しそうなイメージがもたれがちですが、基本的なステッチを組み合わせるだけでも、様々な作品を作ることができますよ◎そこで今回は、初心者さんからはじめる刺繍の基本的なステッチのやり方、そして、基本のステッチでつくり上げたお手本作品をご紹介します。

ルーマニア・トランシルヴァニア地方で家族と暮らしながら、各地の伝統手芸や農村文化を紹介されている、伝統手芸研究家の谷崎聖子（たにざきせいこ）さん。伝統のビーズ刺しゅう 「ボクレータ」との出会いや魅力について、3回シリーズの連載をお届け。

ここではヒートカットのやり方をご紹介。うちでもオーダーメイドのワッペンや、ネーム刺繍ワッペンを作る時によく活用しています。何回も作っているうちにコツも分かってきましたので、参考にしていただけたらと思います。ヒートカットに必要な道具は3つ。生地と刺繍糸もヒートカットに適した素材を選ぶ必要があるので注意しましょう。…

I’ve gotten to spend the past two weekends doing one of my favorite things: dressing up and demonstrating needlework at Locust Grove! For these demos I was doing tambour embroidery, which was…

今注目の刺繍作家・樋口愉美子さんは、伝統的な表現にとらわれることなく自分らしさを大切に作品を生み出しています。樋口愉美子さんらしいデザインと、一針一針ごとに愛の感じる優しい世界観の作品はおススメです。樋口さんの刺繍作品の一部をご紹介します。

“ドライフラワーを使い刺繍アレンジをするオルガ・プリンクさん、母国モルドバの織と刺繍にヒントを得て始めたそうです。 Olga Prinku. https://t.co/9nhjmFl3zb”

アジュール刺繍のサンプラーを作ってみました。 最初に勢いでマスをたくさん作ってしまい、なおかつ全てのマスにサテ

アトリエ『maison des perles（メゾン・デ・ぺルル）』を主宰する人気刺繍家・小林モー子さん。可愛らしい動物から思わずクスっと笑ってしまうような食べ物や道具まで、様々な題材の作品が人気でご