berlin busstation messe nord. lazy weather not yet ready for a change. frozen in habituality. | rolf schröter
Image 3 of 13 from gallery of Urban Sketchers Bogotá Pay Tribute to Architect Rogelio Salmona. Cortesía de Mayerlly Cuta
I Sharing some recent sketches done in various media, ink, sketchpens,and watercolours …These are done during my trip to village called Shrivardhan in maharashtra..I tried to capture the essence of the place rather than detailing of the individual structures..I enjoyed doing them ..hope you like them too
At last month's meeting of John Muir Laws workshop we were challenged to draw 16 trees before the next meeting. It was a great way to really see the trees in the neighborhood. Here are a few of my 16.
by the canal. watercolor pen on fabiano paper
Florence, Italy by Inma Serrano I spent a express Christmas in Florence, Italy. The whole city was filled with a magic feeling and I felt very overwhelmed by the Renaissance beauty around me. So much beauty and I am sure that the real perfection in art is not to have good technical knowledge. The point […]
Dove, numero di luglio 2018. Back-column for "Dove" travel magazine, July 2018.
by Nina Johansson, traveling to Nice, France We went to Nice over the New Year, a short trip to get some light and see some new sights. I have never been to Nice before, it was a very positive first encounter! Love the size of the city, the sea, the sun, the food, and just […]
It’s been a week since I returned from Barcelona and I am only now finding the time to scan some sketches from my two weeks there. But before I go any further I have to thank the small army of people who made the 4th Urban Sketchers Symposium so wonderful— the local organizing committee, the […]
We discuss the importance of urban sketching during a pandemic with two urban sketchers, Maru Godas and Lapin.
Two weeks ago, I was in Lisbon, at the technical University, to speek about perspective. It was fun to see again the city… where we’ve drawn in July. I’ve had the chance to sketch with Joao, Pedro, Mario… and David Magli, who just was in Lisbon.
Tuesday Tips & Tricks I've enjoyed being able to contribute to the TTT series so far. It’s challenged me to think about why and how I do what I do when I am sketching and to put it all down into words. This is something I have never really done until recently. It has also been incredibly beneficial to read the weekly posts of the other contributors Wes, Barbara and Alex. In the last couple months, as Chicago winter has settled in and limited outdoor sketching opportunities, I've found myself coming back to bits and pieces of advice from several previous posts from Alex and Barbara. In Playing With Line, Barbara reminded us of the versatility and simplicity of line. In Thoughts on Talent, Alex reminded us the more we work on something the better we become, and that all of us can become great sketchers. And most recently in Every Visual Creative Should Keep a Sketchbook Barbara gave pointers on how to use a sketchbook, turning it into a personal habit and practice, something we carry with us everywhere. With these tips in the back of my mind, and knowing how the winter months can put my sketching into hibernation, I started thinking about how to encourage myself to maintain the sketching habit in spite of the inclement weather conditions. So, (at least for the time being), I decided to trim down my entire sketch kit to one or two fountain pens and one sketchbook. Simplifying my entire sketch kit down to two or three pieces has made it easy me to carry my sketchbook and pen(s) with me wherever I go, which has also encouraged me to sketch more. More importantly, (and to the point of this post) I've been learning how versatile one sketching tool can really be. This post goes over some of the techniques I have been playing with in the past few months that allow simple line drawings, with one pen (or whatever you chose to use), to be transformed from flat, valueless sketches into dynamic value filled sketches. Creating Value With Line Why? Line drawings that do not incorporate value can often seen flat and static. Drawings that incorporate value have a sense of depth and are more dynamic. How? -Use different sized pens (pencils, brushes, markers etc etc) For the purpose of the post I am focusing on and using pens as an example. You only need one or two. There are several different brands of pens that come with a variety of sizes. Some popular choices are the Sakura Pigma Micron pens, Staedtler’s Pigment Liner pens, or Faber Castell’s PITT Artist Pens. Or you could use a fountain pen that has a flexible, springy nib, such as Noodlers Konrad Flex Pen. My preference is to use one or two fountain pens. If only using one, I use my TWSBI580 with an EF (Extra Fine) nib. The extra fine nib is great for creating really thin lines, but the flow of the ink in the pen is fast enough that I can easily add value to a line(s) or easily fill in larger areas with value. If using a second pen, I will use one that has an M (medium) or B (bold) nib. Having a second pen with a larger line weight provides a quick contrast in line weights which can be used for things such as the profile or relief of a building, objects that are in the foreground or any line or object you want to pop from the rest of the drawing. -Cross hatching. Cross hatching can be done in many different ways and patterns. Cross hatching allows you to build value up through the layering of marks. Hatching can be done by layering lines that are all going in the same direction, or lines that are going in different directions (diagonal, perpendicular etc etc…) The Urban Sketcher Paul Heaston is renown for his cross hatching. (Check out more of his work on his Facebook Page) Here is one example of how he uses cross hatching to create value in his line drawings. Here are a few simple cross hatching examples: Multiple Pass – This is a name I made up. Maybe there is another name for this, but the idea is that the more times you go over the same line, the more value, and thickness it will have. Line variation – When using a pen such as a flex pen, brush pen or felt tipped pen, and with varying amounts of force, you can create variety of value in your lines. Line Weight - Check out the unique ways that Illustrator Lyndon Hayes uses line weights to achieve value with line. Lyndon Hayes - http://instagram.com/lyndonhayes Lastly, here are a few of my most recent sketches, each completed with one pen, that demonstrate creating value with line: As soon as I narrowed down my every day sketch kit to a single pen and started re-visiting basic sketching skills as these, I became reacquainted with basic sketching styles I had started to overlook. These basic techniques, all completed with one or two pens, can produce some real impressive work. So my challenge for you is to keep it simple, and keep on sketching this Chicago winter season. Happy Holidays and a Happy New Year!
Urban sketchers - drawing on location from observation - around and about London
I got home Sunday from the 2017 Urban Sketchers Symposium in Chicago and have been unpacking my bags. It was a wonderful event and I’m so glad to have gone. The symposium team did a remarkab…
I go sketching once a week or so here at home with some friends, and we’re big fans of the “professional” urban sketchers who we follow online. In July, the Urban Sketchers group …
Por Víctor Alegría C. Hola amigos de Urban sketchers Chile! En este, mi primer post como corresponsal, quisiera mostrar algunos croquis que...
[by Róisín Curé in Nice, France] My parents bought an apartment in Nice ten years ago so that they could escape the dreary Irish winter. They’ve done this in admirable style since then: my mother brought impeccable taste to the apartment, furnishing it just as it should have been. Over the last decade, I’ve been […]
By Jenny Adam in Ischia, Italy The IV° Naples Urban Sketching Workshop took place on Ischia Island, in and around Castello Aragonese. The tourist season was mostly over by mid October and the setting was superb- picturesque, peaceful but not too smooth. The family owned castle was a treasure, with its own garden, labyrinthic paths […]
J'ai été très occupé ces derniers temps et je n'ai pas trouvé le temps de sortir dans les rues pour faire des croquis. Cependant, comme par le passé, j'ai utilisé le croquis comme un moyen de préparer mon prochain voyage (à Lisbonne et au Royaume-Uni... mais seulement pour 3 semaines cette fois-ci) Une des décisions les plus importantes est [...]
by Shari Blaukopf in Quepos, Costa Rica I just returned from an amazing two weeks sketching around Quepos and Manuel Antonio, Costa Rica. I left home with lots of paper and tubes of tropical coloured watercolours, knowing that while my family was swimming and surfing I would probably be sketching from a spot in the […]
By Omar Jaramillo Felix Scheinberger is a new correspondent for Urban Sketchers Berlin. He is a german illustrator. He lives in Berlin. Since I have been living outside Germany for the last 3 years I didn’t know his work. In a sequence of coincidences I got to know about him: a sketcher student of mine […]
Two weeks ago, I was in Lisbon, at the technical University, to speek about perspective. It was fun to see again the city… where we’ve drawn in July. I’ve had the chance to sketch with Joao, Pedro, Mario… and David Magli, who just was in Lisbon.
USk Symposium Porto 2018 is a wrap! Check out event details, videos, images, and what's in store for next year.
Are you new to the urban sketch scene or want a refresher on the fundamentals? Well, the free Urban Sketching 101 guide covers everything there is to know, including: what it is, where to go and starter techniques and tips for the urban sketcher on the go.
I have not been present on this blog for a long time. My job required me to travel our country and I could see its extreme diversity. From east to west, from south to north, I was (and still is) admiring all these landscapes … Burgundy to the Massif Central, the Cevennes to the Pyrenees, […]
Sketches from / Skizzen aus Palma de Mallorca & Port de Sòller - Oktober 2014. Im Rahme...
Toledo es una ciudad maravillosa, llena de edificios únicos. Pero a mi juicio lo mejor es la espléndida vista desde la orilla sur del Tajo. ...
[Guest post by T. K. Justin Ng in Tallinn, Estonia] Tallinn is a two-hour ferry ride from Helsinki, and the terminal is very close to where I stayed in the latter city for an internship earlier this year. Upon arrival into Tallinn, I walked to the Old Town where most of what I wanted to […]
A. Una gran habitación oscura, con pendiente y escalones. La luz de una lámpara eléctrica se disipa provocando suaves transiciones de g...
Este es mi primer trabajo colectivo de dibujos y acuarelas. Trujillo, norte del Perú, tiene escenarios diversos e interesantes para el urban sketcher: la campiña, la vida urbana del casco histórico, el pueblo frente al mar y los restos de una ciudad de barro. Considero que fue fundamental para mi formación profesional la observación de un lugar a partir del sketch; me proporciono herramientas para la observación y representación de formas y colores de esta ciudad. Vista la calle Independencia esquina Junín, desde el Museo del Juguete, fundado por el artista Gerardo Chávez. Comentario: La perspectiva plongeante de los impresionistas es un recurso que use en este dibujo. Dibujo con color (sanguina y carbothello sobre papel de color) de la iglesia La Merced, calle Pizarro (hoy peatonal). Calle Bolognesi. Comentario: La microfibra Faber Castell, de bajo costo, me da la oportunidad de sacar provecho al color de la tinta, de tono color violeta oscuro, en la linea continua de las cornisas que se pierden en la calle curva. El Teatro Municipal, calle Independencia. Comentario: La linea continua de la microfibra es una forma de síntesis de las formas. Aún así queda un vacío entre ellas. Algunas tramas ayudan a re-configurar el sistema de síntesis usado, logrando resaltar las sombras y zonas de valor. Por ese entonces Lima no me proporcionaba el espacio para dibujar o pintar. La velocidad y las costumbres de los limeños, que son múltiples y distintas, no me satisfacían y menos me invitaban a disfrutar de la vida diaria que en Trujillo logré apreciar en los viajes como estudiante de arquitectura. Fueron cinco viajes. Dos en 1998, uno en 1999 y dos en el 2001. En el último año realice acuarelas a diferencias de los primeros tres viajes que preferí la línea y el valor monocromo de los planos. El primer viaje fue por un tema académico (visita de investigación del curso de Construcción I, para estudiar construcciones de barro) que paso a un segundo plano por mi interés de la cultura viva que el trujillano expresaba en sus espacios públicos. En el segundo viaje realice más dibujos que el anterior. La línea de la microfibra y fibrón expresan mi observación de los muros de barro de Chan Chan. Luz y forma fueron los temas que enriquecieron mi percepción de las cosas. En el tercer viaje acentúo mi interés por el espacio público. El dibujo de la masa del barro de Chan Chan o los rampas de La Esmeralda tienden a minimizar la forma en líneas, como las de un polígono irregular. A esto se suma la ausencia de color en los croquis. Cómo comunicar a los ojos ajenos que detrás de esas líneas hay olor, color, viento, etc. Esta inquietud por el color se descubre en el tercer viaje, donde contaba con nuevos conceptos que complementaban a la experiencia de dos años atrás. Por un lado debo de reconocer que la lectura y revisión de los dibujos y acuarelas de Leonce Angrand me llevo a conocer el trabajo de los viajeros del siglo XIX. En los dibujos y acuarelas del francés y también los de Mauricio Rugendas me hacen descubrir que la línea del dibujo tiene perspectiva y que el efecto de cercanía y lejanía también se puede lograr sin el color. El descubrir, hasta hoy, de los dibujos y pinturas de la vida urbana de Monmartre de Mauricio Utrillo me incorpora una cultura gráfica del espacio urbano hasta ese momento ajena. Del parisino aprendí a explorar la perspectiva “plongeante”, ya usado diez años atrás por Pissarro en las vistas de París. Otro incentivo motivador fue ver de los profesores de Dibujo el entusiasmo por el croquis de viaje (Ernesto Cusicanqui y Robinson Ortiz). Así también las experiencias de viaje las recibí de los arquitectos que tuve la oportunidad de trabajar en sus estudios de arquitectura (José García Bryce y Miguel Alvariño). El video es una síntesis del conjunto de dibujos y acuarelas de los viajes. Está dividido en cuatro partes: Los Muros de Chan Chan, la ciudad, Huanchaco y detrás de los muros. La primera parte se muestran croquis del “Palacio Tschudi”. La línea y la valoración del plano fue mi inquietud en ese momento. Los detalles los deje para el carboncillo y la sanguina, lo que me permitió dar forma al volumen y la temperatura de la tierra. El único trabajo en color es del huanchaque, realizado con barras de oleo pastel sobre papel de color. En la ciudad, la segunda parte, descubro un elemento motivador: el culto del habitante por salir y disfrutar el espacio público, de honorar la calzada con el andar a pie y descubrir que la vida tiene un significado en cada esquina. Ese placer por vivir la ciudad lo disfrute por primera vez en Trujillo. En este andar por la calles pongo en práctica el concepto de la perspectiva “plongeante” de los posimpresionistas, y la influencia Utrillo en el color de las fachadas de la Calle Pizarro (hoy peatonal). En la tercera parte muestro sketch con acuarela de Huanchaco, pueblo frente al mar, algo así como un balneario pintoresco lleno de vida y color, tanto de día como de noche. El culto al mar y la comida tiene igual significado que el culto a los santos. El sketch revela esta fascinación por la complejidad en cosas pequeñas: el muelle simula el puerto. El malecón es como una pasarela. La iglesia que corona el cerro es una pequeña catedral. El epilogo del video, detrás de los muros,muestra los barrios entorno al anillo del centro histórico de Trujillo. Barrios de El Porvenir, La Esperanza y San Andrés. La primera exposición de este colectivo de dibujos y acuarelas fue en la asignatura de Urbanismo I, con el título “Trujillo, reflexiones sobre una ciudad”, invitado por el titular, el arquitecto y urbanista Percy Acuña Vigil. Fue en el año 2001, a pocas semanas del regreso del último viaje. En el 2003 el arquitecto Adolfo Córdova editor de la revista ½ de Construcción me invita a publicar dibujos de mis viajes y elige el croquis de la Calle Junín para su publicación. En el 2004 los editores de la revista Portuñol de Colonia publican los dibujos de Trujillo donde acompaña una síntesis de textos que fui acumulando durante los viajes. Daniela Diegelmann se encargó del diseño y presentación del artículo. Calle Junín. Comentario: La variedad de las alturas de las casas me invita a dibujar. La perspectiva se acentúa por el ángulo y el efecto de las fachadas en escorzo, casi una linea, del frente. El urban sketch es más que un dibujo, es un instrumento de comunicación que revela la observación del viajero por un lugar. Este cuadro, por así decirlo, tiene entre sus líneas un propósito fundamental, el de perdurar la imagen del momento, una síntesis del lugar y de las costumbres de sus habitantes. Es un recordatorio que la memoria del hombre es frágil y necesita de estímulos continuos para regresar en el tiempo. http://wildgomez.wix.com/wgomez-sketchbook http://www.youtube.com/watch?v=t9-wP5px5I4&feature=plcp