Learn about famous art and create your own sculpture with this fun lesson about Giacometti.

Projeto de educação infantil para trabalhar com as turmas do berçário e maternal na primavera com objetivo de compreender a importância dos animais para nosso meio ambiente e o amor pelos mesmos.

Art is a great way for kids to communicate, explore the world, and build a better understanding of their own creativity. These 25 Picasso for kids and worksheets are a great way for you to

After such a long project to complete these beauties I wanted my 4th graders to have a really fun, stress free, extension for those that were done on our last workday of this project... enter Roll-A-Picasso! I did this last year after my 4th and 5th graders finished up this project. And it was a huge hit, entertained for the entire 45mins! I made these sheets up ahead of time after finding a not so great version online awhile back and borrowed some dice from a classroom teacher.... Just a few minutes to explain and do examples and then they were hard at work creating these slightly creepy but awesome drawings. They had the option to just draw faces or draw and add on to the faces, and then color if they wanted too...they always get to take extensions home day of so I snapped a ton of pictures! Try not to pee your pants laughing :)

Planos de Aula alinhados a BNCC para professores de Arte

Your new source for art history related coloring pages. Famous artists and art movements included. Grab your own printable PDF.

The artist Seurat showed us how a simple dot can create great art! Introduce kids to the science of color with these Georges Seurat art projects for kids.

Here's a very special Mini Passport Book, which you can print out and assemble with the kids for your learning journey when you travel!

A arte é uma das mais completas formas de expressão do ser humano. Por isso é muito importante que nossas crianças entrem em contato com diferentes tipos de manifestação artística desde cedo, para que possam desenvolver a percepção, sensibilidade, imaginação, criatividade, cognição e intuição. Dessa forma, a coleção Oficina de Artes propõe atividades nas quais os alunos, de 6 a 10 anos, terão a oportunidade de trabalhar com variados materiais.

Inside you'll find an easy step-by-step how to draw a Minecraft Self Portrait & Minecraft Coloring Page. Stop by and grab yours for free.

The artist Cezanne was very dedicated and studied his subjects extensively. These Paul Cezanne art projects for kids are a great way to be inspired by him.

I had sooooooo much fun doing this monster art project in my son Elliot's kindergarten class recently! I chose to do this project because Elliot LOVES monsters and he LOVES using his imagination to make characters come to life. We have enjoyed using popsicle stick puppets for many many years and he always enjoys both creating

Algumas ideias de atividades para trabalhar o tema brincadeiras e também conhecer pintores brasileiros com o projeto Candido Portinari, de acordo a BNCC.

7th Grade Graffiti Unit- "From 'Tags' to 'Pieces': Creating a Personal Identity" For the next couple weeks we will be working on creating a personal identity and showcasing it through our artwork. We will be learning about the history and art form of graffiti. The term graffiti is writing or drawings that have been scribbled, scratched, or sprayed illicitly on a wall or other surface in a public place. Graffiti ranges from simple written words to elaborate wall paintings, and it has existed since ancient times, with examples dating back to Ancient Egypt, Ancient Greece, and the Roman Empire. In modern times, paint, particularly spray paint, and marker pens have become the most commonly used graffiti materials. In most countries, marking or painting property without the property owner's consent is considered defacement and vandalism, which is a punishable crime. We will be using the website https://graffitiknowhow.com/ for a lot of info. Graffiti History DAY 1-3 During our first week you will decide on a tag, or nickname, to use for the graffiti unit; practice creating graffiti letters and brainstorm ideas for your first piece. 1. We will work together and discuss some characteristics that are showcased in graffiti fonts, such as layout, letter structure, overlapping, add ons/break offs, and shading techniques. 2. Practice creating different lettering ideas. You should use your initials for this step. You can take a look at one of the links below for help and inspiration. You can also use sites like 1001fonts.com to find graffiti inspired fonts. 3. Create a nickname for yourself that is at least four letters long. Fold a piece of paer in half and practice your nickname using two different graffiti fonts. Choose a color scheme and practice blending some of your colors together to make interesting color combinations. Think about how you will create contrast between your background shape and your name. KEEP YOUR SKETCHES FROM THESE TWO DAYS. YOU WILL NEED TO SUBMIT THEM FOR CREDIT. https://cooltourspain.com/graffiti-letters/ Here is a link to a site that discusses creating graffiti letters. It could also be helpful as you work on creating your different design ideas. Here is another website with a good tutorial on word placement and blending colors. Here is a wikihow with two font design tutorials with step by step instructions. Here is a Youtube site, DK Drawing that has a ton of graffiti tutorial videos. DAY 3-8 Our final project will be creating a small fence sculpture with your graffiti painted on its side. We will be using paint and posca pens to paint your graffiti design on the side of your fence. Take a look at the link below for a bunch of step by step pictures of the entire process. https://amslerartroom.wordpress.com/student-work/graffiti-fence-name-designs/ Remember to make your piece bold and colorful. This is a personal art piece that represents you. Use colors that you like and choose a style of letters that you enjoy. 7th AR Standards: CR1.7.1 CR 2.7.1 CR2.7.2 CR3.7.1 P5.7.1 R7.7.2 CN10.7.1 CN11.7.1

Piet Mondrian's work show us the importance of focusing on what's truly important. So here're 10 Piet Mondrian projects for kids to get inspired from!

Another project in my big Art History unit with my students is finally all displayed and ready to be shared! The two above were chosen for Youth Art Month at the Portage County Library! I found this project via pinterest (which is the worst kind of pinterest post). JUST an image. However, this image was actually pretty useful for understanding the project. Day 1: Picasso intro! Short and sweet powerpoint with a YouTube video of Picasso in action. I did stop it a minute early because he paints a naked lady (and I wasn't ready to tackle that). They really seemed to enjoy this short clip, makes the artist a lot more real to them. If only we had video of Van Gogh! After the video we played "Roll a Picasso" here is a version on Teachers Pay Teachers but I made my own to add a view more parts to it. My students absolutely loved this. They did it for 30 minutes without getting bored! I told them there was no mistakes, they didn't need to erase, and they would take them with them when they left. If they got sick of drawing they could switch to coloring them. I really wish I would of taken some pictures. There was really great ones! Day 2: I show them a little poster that I put together reminding them of some things about Picasso and showing some of his other works. Then I demo drawing the different features on the paper scraps using oil pastels and finishing with a black crayon. I saw such a higher level of confidence of this project and I think it was because of the Roll a Picasso. They had come in knowing what their strengths were with what features, and I didn't limit them to the ones on the sheet either. If there was a way they wanted to draw a feature or knew how, they did it. Day 3: Showed the poster once again just to remind them of Picasso (seeing as we only see each other once every six school days)! And started with a short demo of creating the head shape and coloring and assembling it. Started with drawing the head, arranging the pieces, traced them, took them off and colored the sections of the face with oil pastels. If it didn't naturally break into sections they did it where they thought best. Last step was glue sticking them on and tracing the added paper and lines in black crayon. I am so excited to share these with you, I just LOVE how these turned out! McDill Elementary... Kennedy Elementary... Jefferson Elementary...

This is from when we studied Keith Haring! Had a really fun time gettin...

A collection of beautiful spring-themed artworks made by elementary kids. My faves are the tulips and sun/moons. Drop by for inspiration.

Fun art appreciation activities for kids in the Styles of the Great Masters. Andy Warhol, Picasso, Van Gogh, Michelangelo, Matisse, Frida Kahlo

This Finish the Drawing TV worksheet gets your child to think, imagine, and draw. Use this Finish the Drawing TV worksheet with your child.

A evolução da escrita Escrita ou grafia consiste na utilização de sinais (símbolos) para exprimir as ideias humanas. A grafia é uma tecnologia de comunicação, historicamente criada e desenvolvida na sociedade humana, basicamente consiste em registrar marcas em um suporte. Mesmo que habitualmente a função central atribuída à escrita seja a de registro de informações, não se pode negar sua relevância para a difusão de informações e a construção de conhecimentos. Acredita-se que tenham criado a escrita a partir dos simples desenhos de ideogramas: por exemplo, o desenho de uma maçã a representaria, e um desenho de duas pernas poderia representar tanto o conceito de andar como de ficar em pé. A partir daí os símbolos tornaram-se mais abstratos, terminando por evoluir em símbolos sem aparente relação aos caracteres originais. Por exemplo, a letra M em português na verdade vem de um hieróglifo egípcio que retratava ondas na água do mar e representava o mesmo som. Importância da escrita Geralmente a linha divisória entre a pré-história e a história é atribuída ao tempo em que surgiram os registros escritos. A importância da escrita para a história e para a conservação de registros vem do fato de que estes permitem o armazenamento e a propagação de informações não só entre indivíduos (privilégio também da linguagem), mas também por gerações. Desenvolvimento e evolução da escrita A escrita se desenvolveu de forma independente em várias regiões do planeta, incluindo o Oriente Médio, a China, o Vale do Rio Indo (atual Paquistão), a América Central e a bacia oriental do Mar Mediterrâneo. Os sistemas de escrita evoluíram de forma autônoma e não sofreram influências mútuas, ao menos em seus primórdios. Possivelmente, as escritas mais antigas são a escrita cuneiforme e os hieróglifos. Ambos sistemas de escrita foram criados há cerca de 5500 anos, entre sumérios e egípcios. Os hieróglifos originaram-se no Antigo Egito e a escrita cuneiforme na Mesopotâmia, (atual Iraque). Em geral, ao longo da história e, principalmente nos seus primórdios, a escrita e a sua interpretação ficavam restritas às camadas sociais dominantes, isto é, aos sacerdotes e à nobreza, embora a escrita fenícia, tivesse fins essencialmente comerciais. A alfabetização somente se difundiu lentamente entre camadas mais significativas das populações após a Idade Média. O surgimento da escrita Uma das principais consequências do surgimento das cidades e dos Estados foi a escrita, criada por volta de 3500 a.C. Com a escrita, o ser humano criou uma forma de registrar suas ideias e de se comunicar. A linguagem escrita é especial porque permite que a vida que levamos hoje seja conhecida pelas gerações que virão depois de nós. Desenhos nas cavernas - A escrita surgiu inicialmente através dos desenhos feitos nas cavernas com sangue de animais, folhas e terra, que contavam fatos ocorridos entre os povos como o abatimento de um bizão, a guerra entre eles, as caçadas bem sucedidas, enfim, eles tinham necessidade de divulgar o que estava acontecendo. Escrita cuneiforme – Consistia em “escrever” sobre uma placa mole de argila, de maneira que a “escrita” ficasse afundada com o instrumento utilizado (cunha). Escrita hieróglifa – Consistia em “escrever” com tintas sobre uma base que poderia ser pedra ou papiro. Projeto – “A evolução da escrita” Desenvolvimento do projeto a) Inicialmente pergunte às crianças o que elas achavam que aconteceria se vivessem num mundo onde não existisse a escrita. b) Converse sobre a importância da escrita para a comunicação, para a universalização das sociedades e fale sobre a escrita que acontece de forma diferente em cada país (árabes, japoneses, portugueses, alemães...). c) Peça que pesquisem sobre os diferentes tipos de escrita que existem na atualidade. d) Solicite que as crianças leiam o livro de Ruth Rocha “Nicolau tinha uma idéia” e, a partir dessa leitura, vendo que cada um tem uma idéia, é possível juntar todas elas e desenvolver um carrinho, objeto ou outra coisa. O que importa é juntar as ideias. Proponha que as crianças reescrevam toda a história através de desenhos. e) Proponha atividades que mostrem a Evolução da Escrita desde a Pré história até os dias atuais. Atividades Atividade 01 – Pintura rupestre com relevo A arte rupestre é o nome dado as gravuras feitas em abrigos, cavernas, paredes, tetos rochosos e também em superfícies rochosas ao ar livre, as mais antigas foram datadas do período Paleolítico Superior (40.000 a.C.) gravadas em lugares protegidos pelas ações da natureza. Material: Cartolina branca, Cola branca e Giz de cera triangular (Acrilex). Modo de fazer: a) Após o estudo da Arte rupestre, dos desenhos nas cavernas (registros em desenhos de fatos ocorridos nas civilizações), as crianças deverão fazer desenhos inspirados na época. b) Deverão contornar todo o desenho com cola branca (camada grossa) e esperar secar. c) Deverão pintar com giz de cera (deitado) vagarosamente. O desenho feito com a cola branca aparecerá. Atividade 02 – Pintura rupestre com esponja - Painel Material: Cartolina branca e colorida (Novaprint), Papel Kraft, esponja, Tinta guache marrom e tesoura (Acrilex). Modo de fazer: a) Após o estudo da Arte Rupestre, dos desenhos dos animais desenhados nas cavernas, desenhe animais e guerreiros na cartolina colorida. Recorte-os. b) Espalhe os animais e guerrilheiros sobre uma folha de cartolina branca ou papel Kraft. c) Molhe a esponja no guache marrom e carimbe toda a superfície. Segure-as para que não saiam do lugar durante o processo. d) Retire os moldes. Você verá que onde estavam os desenhos ficou da cor do papel original e, o restante, ficou colorido. Atividade 03 – ESCRITA CUNEIFORME - Impressão em argila ou Papel mache Os babilônicos fizeram a primeira escrita através de códigos – “CUNEIFORME”. Usavam lajotas de barro mole e um pequeno bastão de madeira ou ferro para desenhar os códigos. Material: Papel Mache, Tinta Acrílica ou guache (Acrilex) e palito de sorvete. Modo de fazer: Papel Mache – Prepare o Papel Mache de acordo com as instruções da embalagem. Se quiser, misture à massa um pouco de tinta guache ou acrílica da cor marrom claro. Modele o papel mache com as mãos fazendo um “tijolo” fino. Com o palito de sorvete escreva sobre ele. Espere secar. Atividade 04 – ESCRITA HIERÓGLIFA – Escrita grega Há uns 2500 anos, os gregos começaram a usar sempre a indicação do som da vogal, combinando aos outros sons dando origem ao alfabeto. O nosso alfabeto nasceu do alfabeto grego. Material: cortiça, Marcador Permanente preto, durex colorido azul Modo de fazer: a) Recorte um retângulo da folha de cortiça. b) Com o Marcador Permanente, escreva as letras gregas e como são lidas. c) Observe como o alfabeto grego possui muitas letras parecidas com nosso alfabeto. A escrita e suas variações até chegar ao alfabeto atual. Os Gregos registravam os fatos ocorridos em seu território através dos HIERÓGLIFOS (desenhos / letras) sobre papiro. O papiro (papel artesanal) foi usado pela primeira vez em 4000 a.C. e se transformou na maior exportação do Egito. Foi produzido sob monopólio de estado, com o processo de produção sendo secretamente guardado. O papiro era feito de pequenos e finos pedaços do talo da cana do papiro, molhado por três dias até clarear. Os pedaços são colocados em toalha de linho, primeiro horizontalmente e então verticalmente. Eles são empilhados e colocados para secar ao sol. Quando o papel foi inventado na China em 105 DC, a produção de papiro foi interrompida. Em 1965, um cientista egípcio redescobriu o segredo da fabricação. Papel artesanal (papiro) – Rale papéis já utilizados e coloque de molho por uma noite. No dia seguinte, jogue essa mistura dentro de uma bacia plástica com mais ou menos 3 litros de água, mecha bem e coloque uma peneira fina dentro da bacia, por baixo da massa e retire o que conseguir. Deixe secar de um dia para o outro e retire essa película da peneira (papel artesanal). Material: Papel artesanal e Cola colorida, Crystal Cola ou Tinta Dimensional (Acrilex). Modo de fazer: a) Faça os hieróglifos sobre o papel artesanal com Cola colorida, Crystal Cola ou Tinta Dimensional mostrando as variações do alfabeto. Atividade 05 – PERGAMINHO As canetas tinteiro usam tinta a base de água (Nanquim). Os primeiros registros históricos de seu surgimento datam do século X. Seu uso se popularizou no século XVIII, quando as técnicas de produção avançaram. Hoje podemos escrever com inúmeros tipos de canetas, inclusive canetas descartáveis. Material: Penas de aves ou palito de churrasco, Tinta Nanquim, Giz de cera triangular (Acrilex) e papel kraft Modo de fazer: a) Rasgue o papel Kraft nos quatro lados. Pinte com o Giz triangular (marrom) deitado. b) Molhe a pena ou palito de churrasco na Tinta Nanquin e vá escrevendo. A máquina de escrever, máquina datilográfica ou máquina de datilografia É um instrumento mecânico, electromecânico ou eletrônico com teclas que, quando apertadas, causam a impressão de caracteres num documento, em geral de papel. O método pelo qual uma máquina de escrever deixa a impressão no papel varia de acordo com o tipo de máquina. Habitualmente é causado pelo impacto de um elemento metálico, com um alto relevo do carácter a imprimir, numa fita com tinta que em contato com o papel é depositada na sua superfície. No fim do século XX tornou-se rara a utilização de máquinas de escrever, ela foi sendo substituída pelo computador. Computador é uma máquina capaz de variados tipos de tratamento automático de informações ou processamento de dados. Exemplos de computadores incluem o ábaco, a calculadora, o computador analógico e o computador digital. Um computador pode prover-se de inúmeros atributos, dentre eles armazenamento de dados, processamento de dados, cálculo em grande escala, desenho industrial, tratamento de imagens gráficas, realidade virtual, entretenimento e cultura. Com os computadores, podemos escrever textos e, depois de escritos, mudar o tipo das letras, o tamanho, grifar, enfim, o computador tem inúmeros recursos que, em décadas atrás não se pensava que podiam existir. Hoje, assistimos filmes, falamos com pessoas em outras cidades ou países através de e-mails ou skype, portanto podemos dizer que sua utilidade é tão abrangente e seu campo de atuação tão vasto, que seria difícil encontrar entre as grandes invenções algo a ele comparável. Atividade 06 – NOTEBOOK DE SUCATA Em 1981 surgiu o primeiro notebook (caderno) que pesava 12 kgs. Com o passar do tempo, eles foram ficando cada vez mais potentes, leves e práticos. Hoje, eles fazem parte da vida moderna e através deles e da internet móvel, podemos escrever textos, acessar notícias, fazer transações bancárias, enfim, estamos conectados a tudo o tempo todo. Material: caixa de camisa ou envelopes (papelão), Primer, Tinta Acrílica cinza, Cola para EVA, Crystal Cola (Acrilex) branca, EVA branco e preto, tesoura, estampa impressa de tela de computador. Modo de fazer: a) Cole uma das partes da tampa da caixa na lateral da caixa (notebook). b) Passe Primer no notebook. Espere secar. Pinte com Tinta Acrílica cinza metálico. Cole a impressão de tela de computador na tampa do notebook. c) Recorte um retângulo de EVA branco e cole sobre a caixa (teclado). Corte quadradinhos de EVA preto e cole com a Cola de EVA sobre o branco. d) Com Crystal Cola branca, escreva as letras e os números. Atividade 07 – CELULAR – EVA O primeiro celular foi desenvolvido pela Ericsson em 1956 e pesava 40 quilos. Depois veio o celular da Motorola que media 25 cm de comprimento, 7 cm de largura e pesava 1 kg. Atualmente os celulares possuem cada vez mais funções. Antes só os usávamos como telefones, hoje, escrevemos mensagens, acessamos a internet e estamos em contato com o mundo 24 horas por dia. Material: Cola para EVA. EVA, Marcador Permanente (Acrilex), olhinhos móveis e tesoura. Modo de fazer: a) Crie um celular diferente dos que tem no mercado, ele poderá ter uma forma geométrica diferente, poderá ser um animalzinho, casinha, etc. b) Recorte as partes no EVA da cor escolhida. c) Cole as partes com a Cola de EVA. d) Faça os números com o Marcador permanente, Observação: O projeto “A evolução da escrita” foi desenvolvido pela professora Adriana Caetano da Silva, do Instituto de Educação Galileu Galilei de SP com uma turma de 3º ano em 2010. Observação 02 - Projeto postado no site da Acrilex - www.acrilex.com.br - link "Educadores" - Edição Ivete Raffa Cursos e livros para professores www.iveteraffa.com.br

Coming off of their autumn-y landscapes dotted with Aspen trees , fifth graders have moved on to seascapes. I've done seascapes for a few ye...

I am working on some quick assessment sheets for key concepts in art class. I came across this famous lines handout from The Bees Knees Cousin. I’m also not too big on worksheets and we rarely do them in art class, but they can be good for some fine motor practice and assessment. I liked the famous lines handout and tried to download it from Scribd, but I couldn’t get it to work. So I ended up making my own … Read more... →

NESTA PUBLICAÇÃO, ABORDAREMOS AS FORMAS COMO ELEMENTOS DAS ARTES VISUAIS. Conhecendo mais: Expressionismo, Fovismo, Arte indiana, Arte islâmica, Cubismo. Curta a página do facebook: Artes - Professor Douglas _______________________________________________________________ ÚLTIMOS VÍDEOS DO CANAL "ARTES - PROFESSOR DOUGLAS" AULA: "GRAVURA" ATIVIDADE: "GRAVURAS COM ISOPOR" _______________________________________________________________ Quando olhamos ao nosso redor, percebemos que todas as coisas têm uma forma, e as formas dos objetos, muitas vezes, estão ligadas a sua função. Observe uma cadeira. Se a função dela é nos acomodar sentados, ela não poderia ser diferente, o que muda é o “design”, ou seja o desenho dela. E isso já originou uma profissão, pois existem pessoas que ganham a vida desenhando ou inventando formas diferentes para os objetos que já existem. Veja quantos estilos diferentes de cadeira você conhece ou já viu, não é? A forma no desenho, na pintura ou nas demais expressões artísticas pode ser: Formas Figurativas São as formas das figuras ou imagens reais, que também chamamos de formas definidas, pois só olhando para elas já identificamos o que são. Por exemplo: uma maçã e um copo. Formas Abstratas São aquelas que desenhamos com liberdade de expressão, como já vimos nas unidades anteriores. São também chamadas de formas indefinidas. Por exemplo: Manchas. Formas Geométricas Percebemos essas formas na maioria dos objetos que nos cercam, pois são projetadas a partir das figuras geométricas. Por exemplo: uma lata de ervilha tem a forma de cilindro ou, ainda, a forma de um retângulo. A construção de um desenho figurativo parte da noção de juntar formas, ou seja, criar a estrutura, a base do desenho. Como por exemplo, ao desenhar uma pessoa. Primeiro você cria um círculo ou uma forma oval para criar uma cabeça, depois um retângulo pra criar tronco e assim vai juntando formas diversas que darão a idéia estrutural do esboço desse desenho. Veja como é fácil desenhar com formas Atividade – DESENHO COM FORMAS GEOMÉTRICAS. Crie cinco desenhos figurativos diferentes utilizando apenas formas geométricas. Capriche pintando seus desenhos! Cole esses densehos na folha decorada por faixas decorativas. Atividades que você irá fazer em seguida. Atividade – DESENHOS DECORATIVOS EM FAIXA. Como na atividade de grafismo, onde você criou margem decorada com linhas, você irá desta vez criar uma margem decorada usando faixas decorativas (ver imagem abaixo) com o emprego formas geométricas em uma folha de sulfite ou em seu caderno de desenho. Capriche CLIQUE NA IMAGEM PARA AMPLIA-LA. Atividade – DESENHO COM REPETIÇÃO DE FORMAS (COMPOSIÇÃO COM FORMAS GEOMÉTRICAS). Em uma folha de papel sulfite ou em seu caderno de desenho, preencha o máximo possível do espaço, com a repetição de uma forma de livre escolha, variando seu tamanho e posição. (Veja exemplos na imagem abaixo) Pinte as formas usando lápis de cor ou barra de cera. Orientação básica: desenhe primeiro a lápis, levemente, apagando sempre a parte não visível das partes sobrepostas; o trabalho pode ser feito a mão livre ou com uso de instrumento auxiliares (régua, compasso etc); CLIQUE NA IMAGEM PARA AMPLIA-LA. Um artista brasileiro que se destaca no cenário mundial com sua arte pop é Romero Britto. A grande caracterísca de suas obra é o emprego de desenhos com formas estilizadas geometrizadas e cores bem vibrantes. Vídeo: A arte de Romero Britto O TANGRAM Tangram é um quebra-cabeça chinês formado por 7 peças (5 triângulos, 1 quadrado e 1 paralelogramo). As sete peças do Tangram Com essas peças podemos formar várias figuras, utilizando todas elas sem sobrepô-las. Segundo a Enciclopédia do Tangram é possível montar mais de 1700 figuras com as 7 peças. Esse quebra-cabeça, também conhecido como jogo das sete peças, é utilizado pelos professores de matemática como instrumento facilitador da compreensão das formas geométricas. Além de facilitar o estudo da geometria, ele desenvolve a criatividade e o raciocínio lógico, que também são fundamentais para o estudo da matemática. Não se sabe ao certo como surgiu o Tangram, apesar de haver várias lendas sobre sua origem. Uma diz que uma pedra preciosa se desfez em sete pedaços, e com elas era possível formar várias formas, tais como animais , plantas e pessoas. Outra diz que um imperador deixou um espelho quadrado cair, e este se desfez em 7 pedaços que poderiam ser usados para formar várias figuras. Segundo alguns, o nome Tangram vem da palavra inglesa "trangam", de significado "puzzle" ou "buginganga". Outros dizem que a palavra vem da dinastia chinesa Tang, ou até do barco cantonês "Tanka", onde mulheres entretiam os marinheiros americanos. Na Ásia o jogo é chamado de "Sete placas da Sabedoria". Mais sobre Tangram: Blog da Professora Lúcia Martinelli Vídeo: Criando desenhos com tangram. . JOGO DE TANGRAM ON LINE: http://rachacuca.com.br/jogos/tangram/ ASSISTA O VÍDEO DESTA ATIVIDADE: "JOGOS DE TANGRAM" Atividade – TANGRAM. Seguindo o exemplo acima, risque em um folha de papel sem pauta três jogos de Tangram, pinte cada jogo com uma cor diferente. Crie desenhos usando cada jogo cortando, montando e colando as peças de maneira correta. Capriche! Veja as atividades prontas para impressão e mais exemplos neste link. O ABSTRACIONISMO Este estilo de pintura surgiu no começo do século XX e não tem compromisso nenhum com o mundo real (não imita a natureza). No começo, isso chocou muitas pessoas, que não entendiam aqueles quadros “estranhos”. O artista abstrato se desliga do compromisso de retratar a realidade, pois esta arte é um exercício livre de criação e imaginação, com total liberdade no emprego livre da cor, forma e da textura. O Abstracionismo dividiu-se em: Abstracionismo informal, lírico ou expressivo - Valoriza a composição livre, predominam os sentimentos e as emoções, como nas obras de Kandinsky e Pollock. Vídeo: Arte de Jackson Pollock Abstracionismo geométrico - As formas e as cores devem ser organizadas de tal maneira que a composição resulte apenas a expressão de uma concepção geométrica. As obras de Malevich e Mondrian mostram exatamente isso. Vídeo: Aula sobre abstracionismo Vídeo: Obras de arte abstatras Atividade – DESENHOS COM FORMAS ABSTRATAS. Nesta atividade você deverá criar dois desenhos com formas abstratas. O primeiro você baseado no abstracionismo informal e o segundo baseado no abstracionismo geométrico. Em ambos os desenho capriche colorindo os espaços criados entre as linhas. No caso do abstracionismo informal, se desejar pode desenhar uma linha aleatória que irá criar várias formas: Em seu caderno de desenho trace uma linha de forma aleatória criando formas abstratas. Esta linha percorrerá toda a folha por diversas vezes até voltar ao ponto inicial. Exemplos: O CUBISMO O cubismo nasceu com o artista Cézanne, quando ele representou a natureza, com cilindros, esferas e cones, em 1906. Em 1907, Picasso pinta o quadro “Les Demoiselles d’ Avignon” com claro conteúdo cubista. Mas, em 1908, no Salão de Paris, outro pintor, chamado Matisse, julgando uma pintura de Braque disse: “Demasiados Cubos”. Sem saber, Matisse estava batisando a nova pintura. Seus principais representantes foram os artistas plásticos: Picasso, Braque, Léger, Juan Gris e Marcel Duchamp. Pablo Picasso foi considerado um dos gênios do século XX, passou por várias fases em sua pintura, inclusive o figurativo, mas o que o consagrou forma os trabalhos cubistas. Uma das características mais importantes de sua obra são as faces compostas de dois lados: uma de perfil, outra de frente. Picasso morreu em 1973, aos 91 anos, no sul da França. (*) A arte de vanguarda é inovadora e está na dianteira dos acontecimentos. Vídeo: Aula sobre cubismo Vídeo: Características do cubismo Série: O poder da Arte - Picasso http://www.youtube.com/watch?v=KW3VJZbxB3g Atividade – MONTAGEM CUBISTA COM RECORTES. Escolha uma foto sua, ou uma imagem grande de um rosto de uma pessoa em jornais ou revistas. Atrás da imagem trace figuras geométricas diversas. Recorte e reserve os pedaços para uma montagem cubista. Antes de iniciar a colagem, faça um projeto. Arrume as peças de maneira que as figuras não se encaixem corretamente, de forma tradicional. Vá colando peça por peça. Entre uma e outras você pode aplicar cola colorida ou preencher ou espaços com cores. Capriche! Bibliografia: Magrin, Jussara M. de O. Artes: artes visuais, música, teatro/ Jussara M. de O. Magrin, Jair Santana, Severo Brudzinski. - Curitiba: Educarte, 2002. (Editora educarte) Haddad, Denise Akel. Arte de fazer arte. - São Paulo: Saraiva, 2004. (Coleção - Arte de fazer arte) Marchesi Jr. Isaías. Atividades de educação artística. - São Paulo: Editora Ática, 2004. (Coleção Atividades de educação artística - Comprar livros) Valadares, Solange. Diniz, Célia. Arte no cotidiano escolar. - Belo Horizonte: Editora Fapi, 2001. (Coleção - Arte no cotidiano escolar) Briochi, Gabriela. Arte hoje. - São Paulo: FTD, 2003 (Coleção - Arte hoje) O Mundo da Arte - Enciclopédia das Artes Plásticas em todos os tempos. Vários autores. (Livros a venda no mercado livre)

I'm always on the hunt for a first week activity that lets me know a little bit about my students without putting them on the spot. Becaus...

Matematica in un'opera d'arte di gruppo Oggi vi propongo la creazione di una grande opera d’arte in gruppo che implica anche l'...

Earlier this year, my co-worker Jayne found the idea to make a collaborative school-wide paper mural based on the artwork of Thank YouX. The idea for a student mural originally came from Jenell Novello and you can see the lesson plan write-up on Artsonia. She also so generously provided the lesson plan and templates on Google docs. Thank You X got his name by accident. In 2009 Andy Warhol’s spray painted portrait was spotted on a city street in L.A.. … Read more... →