¡Pues ya estás tardando en sacar al artista que llevas dentro!

I. IDENTIFICACIÓN Y DESCRIPCIÓN. GUSTAVE COURBET EL TALLER DEL PINTOR Fecha: 1854-1855 Técnica: öleo sobre lienzo Dimensiones: 359 x 598 cm Localización actual : Museo d´Orsay. Paris. Este cuadro de gran formato fue realizado en solo seis semanas y lleva como subtítulo " alegoría real de siete años de vida artística" Courbet presentó varias obras a la Exposición Universal de Paris de 1855, muchas fueron aceptadas pero fueron rechazadas esta obra y el Entierro en Ornans. Ante tal circunstancia Courbet se negó a participar y montó una contraexposición que se llamó " Pabellón del Realismo". Se estaba produciendo un precedente de lo que ocurrirá poco más tarde con los impresionistas y el Pabellón de los Rechazados. Las críticas de la época lo calificaron de vulgar Hoy es considerado como su obra más importante , manifiesto del realismo y una alegoría de la realidad. , cada uno de los personajes es un símbolo de su mundo y bajo la influencia de su amigo el filósofo Proudhon ejerce el pintor de crítico de la sociedad a la que está juzgando, colocando a nuestra derecha el mundo con el que simpatiza y a la izquierda el mundo que rechaza: los que viven de la explotación y de la muerte. Iconografía. En este cuadro mezcla diferentes categorias o tipología de la pintura uniendo la pintura de género, el desnudo, el paisaje, el retrato, el bodegón... En la parte central se encuentran : - Courbet mostrando su mejor perfil , por tanto ejemplo de carácter altivo y orgulloso, que está pintando un paisaje ( el de su ciudad natal Ornans) que para los pintores y críticos académico no era tema digno de ser representado - La mujer semidesnuda símbolo de la verdad Su cabeza se inclina en dirección opuesta a la de Courbet - Un niño símbolo de la inocencia y a su lado un gato blanco. - Detrás un maniquí crucificado y cubierto de flechas representando a San Sebastián símbolo del academicismo . Se contrapone así la pintura académica con la libertad de la pintura del paisaje y del desnudo - En la pared un medallón de escayola ya que Courbet estaba experimentando con los bajorrelieves . En el lado izquierdo se representa la realidad vista por Courbet , la miseria y aquellos que según su propia expresión " viven de la muerte" - Por un lado están los explotados: un payaso chino, , una mendiga irlandesa dando el pecho a su hijo, un obrero con una gorra y a su lado una mujer que aparenta estar desnuda , es decir una prostituta, también en el fondo un campesino y a su lado con sombrero un terrateniente. - En el fondo un sacerdote representando al ultracatolicismo. - Un rabino judio y un judio comerciante que ofrece una estola a un burgués representado con chistera. Sobre quién pueda ser existen varias interpretaciones desde el abuelo del pintor hasta la más probable de un banquero que financió la subida al poder de Luis Napoleón - Un comerciante de trapos o telas. - Una calavera sobre unos periódicos que simbolizaría una referencia a los malos críticos. - En primer plano un cazador con su perro que se parece a Napoleón III : Napoleón era conocido como " el que caza en vedado" . Las ideas republicanas del pintor le hacían ser contrario al régimen autoritario del emperador.. - También en primer plano una guitarra, puñal y capa representando el fin del romanticismo. A la derecha el mundo con el que simpatiza: artistas, intelectuales y amigos. Entre estos Champfleury sentado sobre un taburete símbolo de la prosa, con gafas el filósofo socialista utópico Proudhon símbolo del mundo intelectual y del cambio social , el poeta Baudelaire a la derecha leyendo símbolo de la poesía, una dama y su acompañante símbolizando las personas de buen gusto y delante un niño dibujando lo que ve y que simbolizaría el realismo y en el fondo una pareja que se besa símbolo del amor. II. ANÁLISIS FORMAL La composición es simétrica , Courbet ocupa el centro, y cerrada ya que cierran la escena la espalda de Baudelaire a la derecha y la del rabino a la izquierda. Se observa el predominio de lineas o esquemas verticales en las figuras del cuadro que le dan un aire de estatismo Utiliza claramente el dibujo para dar el contorno a las figuras. Dominan los colores cálidos especialmente los ocres y pardos con una pincelada rápida y enérgica ( el cuadro lo realiza en pocos meses). La luz que entra por la ventana de la derecha incide fundamentalmente sobre la zona central sobre Courbet, el paisaje y la mujer semidesnuda y deja difusa y con coloración o atmósfera amarilla a los explotados y explotadores de la izquierda. Por tanto existe un efecto simbólico entre lo que simpatiza el pintor y lo que no . La perspectiva o profundidad es tradicional o clásica , se observa especialmente en el lado derecho como las paredes forman una diagonal hacia el fondo. El ritmo es estático III. CONTEXTO, AUTOR , SIGNIFICADOS Courbet vivió la revolución de 1848 , la instauración de la II República; la restauración de la monarquía con Napoleón III , la guerra francoprusiana que acaba con el Segundo Imperio y fue partidario de la comuna de Paris de 1871 hecho que le llevó al exilio. Los hechos revolucionarios del 48 y el nacimiento de la nueva clase social del proletariado, la ideología del socialismo influyeron en su vida y en su obra. Significados: Como se ha expuesto el cuadro lleno de símbolos se puede interpretar como un juicio moral de la realidad de su época por una parte está Napoleón y sus aliados y apoyos: el catolicismo, el mundo del comercio , de la banca y las victimas de este cazador: obreros, mendigos, campesinos. A la derecha los críticos , los intelectuales y el mundo de la esperanza. Por otra parte la presencia en el centro del pintor es una forma de reivindicar el papel del artista como observador y también como un novelista o intelectual ,testigo del contexto histórico que le toca vivir. El encuentro 1854 o Buenos dias señor Courbet.

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Vamos con un repaso sobre cómo estampar con lápices de cera o plastidecores. Una de las técnicas más divertidas, sencillas y resistentes a los lavados. Via NET-A-PORTER El diseño no es mío. Arriba puedes ver que es un clon de un modelo de Each x Other. Reúne los siguientes materiales: Camiseta Lápices de cera. De los duros, los blandos no funcionarán. Sacapuntas Papel para hornear Plancha Papel de periódico Un par de folios, rotulador y cúter. Empieza dibujando tu plantilla. A continuación, vacíala a cúter. Haz punta al lápiz de cera. Introduce un periódico en medio de la camiseta y sitúa la plantilla encima. Rellena las letras con la punta del plastidecor o lápiz de cera. Pon el papel de horno encima y plancha unos segundos hasta que las virutas de cera se hayan fundido. Retira todo el papel.... Et voilà. ¡Camiseta customizada y resistente a los lavados en un pis pas! Marta Más historias en Facebook, Instagram y en la galería de DIY's.

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Ready, set, POSE! I use my iPhone to take photos of my students. I usually do this on a day during which they are intently engaged with another lesson, and pull one or two students at a time into t…

In these posts, I will share my knowledge and experience with paint sprayers. Like how to use them, which things to consider before using and what to do after using them etc. Also I will teach you the complete method to paint houses, walls, interior, exterior and much more so stay vigilant

This project is relatively simple and takes learning about lines into the third dimension. I posted about this project back in 2013 and it was one of my most popular blog posts. I usually do a line painting project with the kindergartners. This is a great way to learn about types of lines, practice painting with a paintbrush and develop all those great fine motor skills you want the little ones to learn such as gluing and coloring. 1. The … Read more... →

Colorindo: duas em uma só Modelo de pintura bem original: duas em uma só... É só pintar, dobrar e está pronto!!! Colorindo: duas em uma só Modelo de pintura bem original: duas em uma só... É só pintar, dobrar e está pronto!!!

Hello and Happy Monday!!! I’ve been working on this post for a while, but life continued to get in the way – but I wanted to share a how-to on adding this big checked accent wall, since checkered pattern is so trendy right now! It is very doable, and you only need a few important tools! What I needed: A laser level – I would say this isn’t necessary, but it made this project much much easier. A regular level A ruler – I prefer these wood ones a lot of blue tape!! brushes and rollers To start: First I measured my wall size in full, and divided up the squares into the width that I wanted. I went with 14 X 14 inch squares. You then have to tape the squares – I started by taping horizontally, and then moved on to vertical. In order to tape things, you need to account for the TAPE SIZE into the full square size, so you will begin by creating rows 1, 3, and 5 the correct size, and then add the size of the tape into the width of rows 2 and 4. You will begin by painting every other row, …