From his pictures of wars and famines from around the world to his social documentary work in Britain, this retrospective draws together work from all aspects of this British photographer’s remarkable career.
A global platform for emerging talent, i-D celebrates fashion, culture, individuality and youth.
“ We should move our attention away from the privileged and those who were born with the looks. There’s one thing about people who are terribly good looking is that they’re the least interesting people you come up against. " Don McCullin interviewed by David and Jacqui Morris These two portraits make me want to know the story behind them and to look further into why and how these were taken, I think perhaps it would be best for some text to appear with these images explaining the photograph. The eyes draw me into these photographs both because he has direct contact with the viewer and because she looks to me as though she is avoiding looking at the camera. I like the way both styles are effective in making me feel connected to the subject. The portrait of the man was taken in England during a project in which McCullin has photographed in East London in the 60's and 70's - showing just how people lived in poverty, this was a dangerous project, no less dangerous than documenting the wars, as he could have been attacked by anybody from anywhere. He says he fully expected to be attacked but it never happened, he was friendly towards them learning about their lives and he says that everybody's story was different and that if we could hear them they are riveting. " There was a lot of tension, and there was a lot of smell too. You see, these guys don’t wash. And they smell of alcohol, of methylated spirits, which is like cat’s piss. But, for me, that smell was like champagne. I knew I was in the right place, because you know when you’re among poverty. There’s no misidentification. You can smell poverty. " Don McCullin interviewed by David and Jacqui Morris This image was taken for a newspaper article about racism and prejudice concerning the police, this is not the full scene of the crime however this is the photograph that was printed. It has been shown like this to make the readers form their own opinions about whether the policeman is chasing a criminal or harassing an innocent man, the article then explains that is is neither and that both men are in fact police chasing down a suspect (not shown.) I like how photography can be used in a way to make people think and form their own opinions about something so staged then give them the real event and watch opinions change instantly. This in an advert design warning people about how doing drugs can affect not only them but family. It is also an an example of how text can amplify an image, because without the text the picture would have less meaning as the text explains who has been stolen from in order to get the money needed for drugs.
From the horrors of war in Vietnam to extreme poverty closer to home, Don McCullin’s camera has captured it all. Named master of photography at Photo London 2016, here are some of the greatest images of his career
The veteran war photographer has turned his lens to more peaceful scenes in recent years and for his latest book, The Landscape. The images carry a dramatic feel and a preference for stormy skies that reveal an intimacy with conflict and destruction
© Don McCullin, Cyprus, 1964 Дон МакКуллин родился в 1935 году в бедном районе Лондона. После службы в армии он занялся военной фотографией. Работал в горячих точках планеты - Камбоджа, Кипр, Конго, Вьетнам, Бангладеш, Сальвадор. Без преувеличения его можно назвать выдающимся военным фотографом…
We are offering our readers the chance to win tickets to a private view of the new exhibitions at The National Media Museum 7th and the chance to join Don McCullin "In Conversation" 8th May. Closing date 3rd May
Preview a selection of Don McCullin's portraits of England, from his solo show at the National Media Museum
© Don McCullin, Cyprus, 1964 Дон МакКуллин родился в 1935 году в бедном районе Лондона. После службы в армии он занялся военной фотографией. Работал в горячих точках планеты - Камбоджа, Кипр, Конго, Вьетнам, Бангладеш, Сальвадор. Без преувеличения его можно назвать выдающимся военным фотографом…
Don McCullin Photographe né en 1935 en Angleterre. Il débute la photographie comme assistant en 1956 durant son service dans la RAF. A partir de 1961, il commence une carrière de photographe. A partir de 1966 il travaille pour le Sunday Post (jusqu’en 1984). Il photographie la misère en Irlande, la construction du mur de Berlin en 1961, La guerre civile à Chypre (World Press Photo Award en 1964), le Salvador, le Vietnam durant 10 ans, le conflit Israelo-palestinien, les famines (Biafra, Inde, Bangladesh), et plus récemment les ravages du sida en Afrique. Il sera multiplement récompensé pour ses reportages, entrant dans les cercles les plus reconnus de photographes de presse. McCullin fait partie des "grands reporters", qui ont parcouru le monde, qui ont traversé les conflits des années 60, 70 et 80, les conséquences de la guerre froide et d’une globalisation qui ne dit pas encore son nom. Ils l’ont fait avec la même brutalité que les événements qu’ils ont couverts. McCullin a la rage de dénoncer, de montrer la sale gueule des conflits internationaux, de faire remonter le collatéral en première page des journaux, de donner chair aux conflits abstraits pour l’occident. “Pendant 20 ans, je n’ai jamais refusé une invitation à me rendre à une guerre ou à assister à une révolution. Pourquoi ? Je peux sentir la raison mais je ne peux pas l’exprimer" Il fait malheureusement partie de cette génération qui va faire monter les enchères du sensationnel à son corps défendant, à la sueur de son front et au péril, parfois, de sa vie. Si ses images de la guerre du Vietnam ont eu un grand impact sur l’opinion publique et ont contribué à l’arrêt d’un conflit absurde, elles ont aussi fait entrer dans l’inconscient collectif le corps étendus couverts de linceuls, les femmes en pleurs couchées sur le cadavre de leur enfant, le visage couvert de sang des soldats exténués. Et, par une exposition répétée, à en amoindrir l’impact sur nos consciences. La légende veut que son appareil Nikon arrête une balle en 1968, qu’il soit grièvement blessé au Salvador. Elle veut aussi que le gouvernement britannique lui ai refusé sa carte de presse pour couvrir la guerre de Malouines, en raison du trop grand impact visuel de ses images. Cette génération de producteurs d’images fortes va découvrir la banalisation de la violence et le sensationnalisme, en même temps qu’elle va se coltiner le paradoxe du photographe de reportage : vivre de ce qu’on dénonce. Chaque photographe a sa stratégie pour faire face aux insolubles questions morales que posent son métier. McCullin, comme une poignée d’autres, semble l’avoir réglé à la testostérone, par la proximité avec le conflit, l’engagement éphémère, mais physique, immédiat et total, avec les sujets qu’il photographie. "La compassion et le remords au Biafra, n’ont jamais cessé de me poursuivre. On s’imagine naïvement que l’intégrité suffit à se justifier en toute situation. Mais face à des humains qui meurent, soudain ce n’est plus assez : si on n’est d’aucun secours, alors on n’a rien à faire là - et en quoi étais-je donc utile au peuple biafrais ? [...]" Extrait du journal Le monde du 6/04/07. Ses photographies de la pauvreté en Angleterre (1978), sont la quintessence de la photographie sociale engagée. Images contrastées, directes, en noir et blanc, réquisitoire matraqué sur une réalité proche et invisible. Depuis les années 90’, McCulin a progressivement laissé tomber la couverture de l’actualité mondiale pour photographier la campagne anglaise, en noir et blanc, des paysages sombres mais enfin apaisés, que les conflits sanglants on marqués, mais dont on ne photographie plus que les traces mystérieuses, présentes mais indéchiffrables. Il aura mis longtemps pour arriver au trop plein de violence et de douleur, il passe visiblement le reste de sa vie à se demander pourquoi. (une biographie est sortie aux Éditions Deplire : "Unreasonable Behaviour - Risques et Périls") Paysage d'hiver du Somerset, Grande-Bretagne (1987) Une mère épuisée et son enfant, frontière de l'Inde et du Bangladesh (1971) Famille entourant une femme qui vient de mourir du choléra, frontière de l'Inde et du Bangladesh (1971) Jeune albinos souffrant de malnutrition, Biafra (1969) Mère de vingt-quatre ans avec son enfant, Biafra (1968) Soldat américain commotionné attendant son transport à l'arrière, Hué, Vietnam (1968) Miliciens chrétiens chantant devant le corps d'une jeune Palestinienne, bataille de Karantina, Beyrouth, Liban (1976) Charges des soldats britaniques sur des jeunes gens qui leur lancent des pierres, Londonderry, Irlande du Nord (1970) Repas du soir, Bradford, Grande-Bretagne (1978) Clochard irlandais, East-End, Londres Grande-Bretagne (1968-69) Première équipe de jour Aciérie d'Hartlepool, Grande-Bretagne (1963)
Preview a selection of Don McCullin's portraits of England, from his solo show at the National Media Museum
British photojournalist Don McCullin's lost negatives of the Berlin Wall.
We finally made our way over to the Imperial War Museum London yesterday to check out the excellent Don McCullin retrospective, Shaped by War, that’s been running there since October. McCullin is one of the world’s most respected photojournalists, best known for his war photography (though his street photography at home in the UK, as well as …
Don McCullin , Vietnam 1968 20-р зууны гайхамшигт гэрэл зурагчдын нэг бол Дон МкКоллин билээ. Тэрээр 1935 онд Лондонд хотноо төрсөн бөгөөд 1949 онд 14 настайдаа Hammersmith School of Arts and Crafts сургуулийн шалгалтанд тэнцэн тэтгэлгээр сурах эрхээр шагнагдсан ч хэдхэн хоногийн дараа аав нь нас нөгчснөөр ажил хийж гэрийнхнээ тэжээх үүрэг ноогдож , зөөгчийн ажлаар ажлын гараагаа эхэлжээ. Тун удалгүй нэгэн үлгэрийн кино эвлүүлгийн газар өөр ажиллаж байхдаа гудамжинд тааралдсан хэсэг томоогүй залуус (gangster) -ын зураг авсан нь Observer сонинд хэвлэгдснээр фото сэтгүүлчийн замд эргэлт буцалтгүй хөл тавьжээ.Тэр жилдээ Sunday Times сонинд уригдан ажилласнаар 18 жилийн турш уг сонинд ажилласан байна. Тэрээр гэрэл зургын хальсандаа цаг үеийн бүхий л дайн тулаан, төрийн эргэлтүүдийг буулгасан бөгөөд эдгээр зургууд нь түүхийн томоохон баримт болон үлджээ. Суэцийн мөргөлдөөн, Вьетнамын дайн, Беирутын мөргөлдөөн, Камбожи, Африк гээд түүний яваагүй газар ховор. 1970 онд Камбожид шархдаж хүнд гэмтэл авсан ч ажлаа хийсээр 1970-аад оны үеэр Африк тивийн амьдрах нөхцөл, улс төрийн байдал, өлсгөлөнг харуулсан зургууд нь дэлхийн улс орнуудыг болон хүмүүнлэгийн байгууллагуудыг Африк тивд анхаарлаа хандуулахад ихээхэн үүрэг гүйцэтгэсэн байна.Дон МкКоллин одоо Somerset тосгонд аж төрөн суугаа билээ. 1960-аад оны Англи орон .. East End London, 1962 Ажилгүйдэл дээд цэгтээ тулж хүмүүс нүүрс шуудайлан түүж түүнийгээ заран амьдарч эхэллээ.. Cyprus 1964.. Berlin.. Vietnam... Америкчуудын бөмбөгдөлтөнд охиноо алдсан аав.. Shell - shocked U.S Marine , Hue, 1968 Нэгхэн хоромын дотор хамт явсан бүх дайчид нь амьд үрэгдсэний дараа..Түүний хамгийн алдартай зургуудын нэг.. Cambodia... Азийг нөмөрсөн аймшигт өвчний өдрүүд.. Beirut.. Хүүд нь харуулж байгаад ээж аавыг нь буудсанаар галзуурсан жаал хүү мэдрэлийн эмнэлэгт.. Africa.. Гэрэл зургуудыг түүний 2003 онд хэвлэгдсэн Don McCullin номноос авч ашиглав. Don McCullin by Don McCullin, Susan Sontag, and Harold Evans 2003.
Check out my Photo Stream ツ I hope you enjoy my photos as much as I enjoyed taking them. :o) “Photography for me is not looking, it’s feeling. If you can’t feel what you’re looking at, then you’re never going to get others to feel anything when they look at your pictures.” Don McCullin (1935)
‘I didn’t jump very well and ended up in the puddle. That is what I remember most: I had wet trousers for the rest of the day’
Check out my Photo Stream ツ I hope you enjoy my photos as much as I enjoyed taking them. :o) “Photography for me is not looking, it’s feeling. If you can’t feel what you’re looking at, then you’re never going to get others to feel anything when they look at your pictures.” Don McCullin (1935)
