In the Spring of 1908, three women walked onto the Longchamp racecourse in Paris and jaws dropped. The elite society event was known for debuting the latest couture creations to the public, but no one had seen fashion quite like this before. Dressed in blue, white and havane brown creations, accordi

Description Ces portraits enchanteurs ont été inspirés par le style de mode typiquement romantique de la Belle Époque vers 1912. Chaque portrait donne vie à la beauté naturelle et à l'élégance gracieuse de cette époque. Cette impression de qualité archivistique est prête à apporter une touche de fantaisie à votre intérieur. Qu'elle orne votre bureau à domicile ou qu'elle ajoute une touche chaleureuse de charme à votre chambre, cette œuvre d'art suscitera certainement des conversations et inspirera votre propre envie de voyager. Imprimé sur du papier d’archives de qualité musée. Le choix supérieur pour les amateurs d’art qui apprécient une qualité de classe mondiale. Imprimé et expédié sur demande depuis 20 sites dans le monde.

Minimalist grey-brown, expensive looking and elegant even in jeans. Gucci Sunglasses and extravagant dogs as accessory. I think one can never tire of people-watching in Italy.

Após a década de 1840, marcada pela escassez, veio a efervescente e próspera década de 1850.Prosperidade crescente significava maior elaboração nas roupas. As saias foram ficando mais rodadas e, na…

Allgemeine Tendenzen und Kleideretiquette Die Zeit zwischen dem Ende des 19. Jahrhunderts und dem Ausbruch des Ersten Weltkrieges , genau genommen die Jahre 1990 – 1914 wird „Belle Epoque…

Une émission d'archives consacrée à la consommation à la Belle Epoque.

L'Art Nouveau est un courant décoratif et architectural qui continue de fasciner même s'il date de plus d'un siècle. En rupture avec un style classique, on trouve arabesques, volutes, références à la nature et à la femme. Je vous propose ici de (re)découvrir ce style afin de mieux comprendre cette démarche si singulière au début du XXème siècle.

Sensuale, flessuosa e conturbante, forma perfetta ad S, come un serpente incantato sotto le vesti fluide. Un vitino da vespa, un portamento…

As the boulevards are associated with Paris, Hyde Park with London and Fifth Avenue with New York City, so also is the cafe entwined with the city of Vienna. Such was the renown of the Viennese caf…

La Belle Époque or the Beautiful Era dated from the end of the Franco-Prussian War in 1871 to the outbreak of World War I in around 1914. Occurring during

These gorgeous color photographs of Paris in 1914, at the end of the La Belle Époque, were made using Autochrome Lumière technology, a technique developed in 1903 by the Lumière brothers. Through them we see Paris on the cusp of seismic change. It’s as near a view Parisians had of their vibrant, confident and permissive city at the time. … Continue reading "Gorgeous, Color Photographs of Paris Between The Great War And La Belle Époque"

Colette stars Keira Knightley as the famous French author of the Claudine novels, Chéri, and Gigi, among others. She was born Sidonie-Gabrielle Colette (1873-1954), married author/publisher Henry G…

The Minneapolis College of Art and Design now offers over 200 free posters online. These vintage posters were produced during La Belle Epoque.

La Belle Époque nella storia dell'arte, nella musica e letteratura: tutto sulle caratteristiche e le contraddizioni delle forme d'arte alla fine dell'Ottocento

The Belle Époque was known as a time of luxury for those in the middle class. This was the time between the Franco-Prussian war and the First World War,

The decade is the 1890s, the height of La Belle Epoque in Paris; the 'beautiful era'. But by night, the City of Light knew a much darker string of establishments to entertain its night owls. We're outside the Cabaret du Néant, translation: the Cabaret of Nothingness, but originally known as the 'Cab

The industry's most prestigious fashion houses are currently celebrating haute couture week, but for the fashion world a century ago, every week was haute couture week. During the Belle Epoque, there was no such thing as an off-the-rack dress and clothes shopping was a luxury reserved for the wealth

These begone beauties, long forgotten, were the It-girls of their era. More than a hundred years ago, at the dawn of the 20th century, they were the most talked about, photographed women of their a…

Du Paris de la Belle Époque au Japon contemporain en passant par le Bauhaus, Beaux Arts vous embarque pour un tour du monde de l’affiche. Le design graphique,…

Migliaia e migliaia di cartoline con le sue immagini, richiesta dai più famosi fotografi, da pittori e scultori, imitata dalle donne, ammirata e desiderata degli uomini, icona della Belle Epoque, più di Mata Hari e di Carolina Otero. Cleopatra Diane de Merode nacque a Parigi il 27 settembre 1875, figlia illegittima della baronessa austriaca Vincentia de Merode, dama di compagnia dell'imperatrice Elisabetta, e dell'avvocato austriaco Theodor Christomannos, che non la riconobbe, ma continuò ad aiutare economicamente madre e figlia. A 8 anni cominciò a studiare danza classica e debuttò a 11 anni all'Opera di Parigi. Pur essendo una bimba di contorno nei balletti, si faceva notare Il grande fotografo Felix Nadar la ritrasse fin da bambina, la madre si rendeva conto della bellezza e della fotogenicità di Cleo e probabilmente cercava di sfruttarle. A lui e all'altro famoso fotografo dell'epoca, Reutlinger, si devono la maggior parte delle foto di Cleo. Cléo de Mérode in un ritratto fotografico del 1910 di Léopold-Émile Reutlinger: La ragazza divenne subito famosa per la sua grazia e per la sua eccezionale bellezza, forse più che per le sue doti di ballerina. La sua pettinatura, che usava anche fuori dal palco, lo chignon con le bande di capelli a coprire le orecchie, diventò una moda, imitata da moltissime donne dell'epoca anche se non con lo stesso splendido risultato. Cléo de Mérode in un suo spettacolo: Era bella, bellissima, un aspetto quasi virginale unito a un intenso sex appeal. Nel 1896 posò per lo scultore Alexandre Falguiere, che realizzò la celebre statua 'La danseuse' che si trova ora al Museèe d'Orsay. Cleo negò sempre di essersi spogliata per lo scultore che, da vero gentiluomo, non la contraddisse mai a riguardo, ma la statua fece scandalo nei salotti bene accrescendo la fama di Cleo, fosse o non fosse stata lei la modella. Nel 1896 Leopoldo del Belgio la vide danzare e se ne innamorò. Lui aveva 61 anni, lei 21. Si sa poco della loro presunta relazione durata fino alla morte del re, avvenuta nel 1909. Cleo de Merode tenne sempre molto alla sua vita privata, ma ovviamente era un pettegolezzo troppo succoso e le chiacchiere ne danneggiarono la reputazione. Le vignette satiriche sul Re, chiamato Cleopoldo, si moltiplicarono, a la coppia fu coperta di ridicolo. Nonostante i giudizi non sempre lusinghieri sulla sua moralità, dovuti a questo legame, la fama di Cleo crebbe tanto da farla diventare famosa in tutto il mondo Al culmine della sua carriera iniziò ad esibirsi alle Folies Bergere, cosa mai fatta da una ballerina dell'Opera, dove venne notata da Toulouse Lautrec che la immortalò in un bellissimo manifesto e in un disegno. Molti pittori la ritrassero, splendido il quadro di Giovanni Boldini, quello di George Clairin, di Alfredo Mueller, di Paul Berthon, Manuel Benedito, il disegno di Einar Neiman. Anche Gustav Klimt fu affascinato da Cleo e pare che si sia ispirato a lei nel quadro Danae. Qualche pettegolezzo vuole anche una sua relazione con Klimt, ma forse è solo uno dei tanti pettegolezzi. Cleo ritratta da Giovanni Boldini: Nonostante la sua fama, le decine di proposte di matrimonio, Cleo ebbe solo due storie d'amore. Una fu la relazione con Leopoldo, la seconda con lo scultore Luis de Perinat, autore della statua che ora adorna la sua tomba, ma la donna non accettò mai di sposarsi. Cleo, ballerina non eccelsa, sicuramente non un'etoile, modestissima attrice nel suo unico film, riuscì a costruire il suo personaggio ma con intelligenza, sfruttando esclusivamente la sua bellezza con estrema raffinatezza, fino a divenire un'icona del suo tempo, non un'avventuriera, o una demi-mondaine come si diceva allora. Quasi una specie di influencer di altri tempi Dopo la prima guerra mondiale la sua fama, come quella delle altre artiste della Belle Epoque, cominciò a tramontare, e lei si ritirò a Biarritz e poi a Parigi. Ritratto di Cléo de Mérode di Henri Gervex Negli anni '50 intentò e vinse la causa contro Simone de Beauvoir che l'aveva definita una 'cocotte' in un suo libro e che fu costretta dal tribunale a cancellare la frase. Cleo morì nel 1966, quasi dimenticata, ma Cecil Beaton ne fece delle bellissime foto, quando era quasi novantenne, e Cleo gli fece promettere di distruggere le foto venute male, una rivelazione del suo essere, ancora nell'anima, un poco civetta. La tomba di Cléo al cimitero di Père Lachaise. Fotografia condivisa con licenza Creative Commons via Wikipedia: Riposa a Parigi nel cimitero di Père Lachaise

The Belle Époque was known as a time of luxury for those in the middle class. This was the time between the Franco-Prussian war and the First World War,

These gorgeous color photographs of Paris in 1914, at the end of the La Belle Époque, were made using Autochrome Lumière technology, a technique developed in 1903 by the Lumière brothers. Through them we see Paris on the cusp of seismic change. It’s as near a view Parisians had of their vibrant, confident and permissive city at the time. … Continue reading "Gorgeous, Color Photographs of Paris Between The Great War And La Belle Époque"

Description Ces portraits enchanteurs ont été inspirés par le style de mode typiquement romantique de la Belle Époque vers 1912. Chaque portrait donne vie à la beauté naturelle et à l'élégance gracieuse de cette époque. Cette impression de qualité archivistique est prête à apporter une touche de fantaisie à votre intérieur. Qu'elle orne votre bureau à domicile ou qu'elle ajoute une touche chaleureuse de charme à votre chambre, cette œuvre d'art suscitera certainement des conversations et inspirera votre propre envie de voyager. Imprimé sur du papier d’archives de qualité musée. Le choix supérieur pour les amateurs d’art qui apprécient une qualité de classe mondiale. Imprimé et expédié sur demande depuis 20 sites dans le monde.

Dalla penna dell’illustratore del Massachusetts Charles Dana Gibson, alla fine del XIX secolo nasce la prima tendenza beauty della storia! Sono le Gibson Girl, emancipate donne che divengono il si…

Albert Guillaume (14 February 1873 – 10 August 1942) was a French painter and caricaturist. Born in Paris, France, Albert Guillaume became a leading caricaturist during the Belle Époque. While remembered for his poster art, Guillaume also did oil paintings such as "Soirée parisienne", a portrait of Parisian dinner society. He created theater posters as well as advertising posters that were greatly influenced by the work of one of the preeminent poster painters, Jules Chéret.

Un artista polaco ilustra su lucha contra su depresión en fascinantes pinturas oscuras y surrealistas

In the Spring of 1908, three women walked onto the Longchamp racecourse in Paris and jaws dropped. The elite society event was known for debuting the latest couture creations to the public, but no one had seen fashion quite like this before. Dressed in blue, white and havane brown creations, accordi

Immeuble rue de l'église, Place Étienne-Pernet, Paris.

A look into La Belle Époque Edwardian fashion from silhouette to accessories.

Pochi giorni fa mi sono imbattuta su un personaggio totalmente sconosciuto alla mia persona,ma che mi ha incredibilmente affascinata,soprat...