L'impact de Kandinsky sur l'art moderne Vassily Kandinsky (1866-1944) est plus qu'un simple peintre, il était un théoricien influent, dont les écrits ont façonné l'évolution de l'art abstrait. Ce peintre russe a révolutionné l'histoire de l'art en développant un langage pictural unique, fait de formes géométriques et d
Portfolio de l'artiste et illustratrice Solène Debiès pour des projets lifestyle. insta @solenedebies
Journal de bord du Master 2 Projets Culturels dans l'Espace Public PCEP, Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne
We chat to landscape artist Karyn Fendley about kindergarten career choices, happy misfortunes and camping out to gain some perspective.
L'année dernière, lors d'un stage "Cuisine et Techniques" animé par Yveline Abernot, j'ai réalisé plusieurs carnets de recherches. Je vous en ai déjà présenté un : "Fonds structurés". Celui que je vous montre aujourd'hui répond en fait à deux propositions de recherche : En premier lieu rechercher des possibilités non explorées d'un outil calligraphique - ici un Tire-ligne de Jonh Neal - et en second, les possibilités plastiques d'une lame de microscope en verre. Dans les deux cas, j'ai utilisé du papier léger chinois Wenzhou et du papier dessin grain léger (200g) de Sennelier. J'ai choisi de travailler dans l'humide, voire le mouillé, très mouillé. Il y avait un évier à proximité. Dimensions du carnet fermé : 16x24 / Reliure cousue à la japonaise. 1. Tire-ligne et empreintes. Opérations réalisées : -Pose de traits courts sur feuilles de papier dessin à la gouache Linel noire. -Prise d'empreinte avec du papier dessin. -Prise d'empreinte avec du papier chinois. -Lavage partiel sous le robinet et contrôle du déplacement de la couleur par balancement. -Passage d'eau entre le papier chinois et le papier dessin. -Imprégnation préalable de zones délimitées à l'eau claire et au pinceau avant la prise d'empreintes. -Transferts successifs. Regarder le diaporama Explications de la seconde recherche à suivre.
Rehaussez votre décor avec notre murale autocollante Magalie de type «peler & coller» de la collection Décor Imprimé x Et Mélina Créa. Création 100% locale, de l'idéation à la fabrication. Revêtement mural amovible et facile à installer. Livraison gratuite 120$+ (CAN et US)*
Découvrez notre sélection d’affiches, de bouquins ou d’objets déco pour prendre soin de vous et de votre intérieur... ✅ Envoi rapide et retours gratuits.
Bienvenue dans un monde de réflexions stylisées ! Imaginez-vous face à un miroir graphique capable de transformer votre espace en une toile artistique captivante. Le rêve devient réalité avec le miroir MIKA, une création 4MURS. Avec son contour en damier noir et blanc, cette pièce fonctionnelle devient une œuvre d'art à part entière. Mais ce n'est pas tout ! Le contour de la partie vitrée ayant la forme d'un biscuit LU, ajoute une touche ludique à son design. Maintenant, voyons où cet objet unique pourrait trouver sa place. Étant donné ses dimensions pratiques, le miroir MIKA peut accueillir vos invités dès le hall d’entrée. Il rehausse la déco avec sa personnalité. Ce miroir peut également s’installer au-dessus d’un buffet dans une salle à manger ou un salon moderne. Ses motifs graphiques s’accordent à un décor contemporain. Pour une chambre à coucher élégante, le miroir MIKA vient surplomber une commode ou une coiffeuse et apporte une touche design à votre routine matinale. Dans un bureau inspirant, il viendra stimuler votre créativité. Dans tous les cas, le miroir est l’accessoire parfait pour refléter la lumière et agrandir visuellement l’espace. Pour créer une ambiance urbaine et design autour du miroir MIKA, optez pour des lampes au look moderne, des tableaux aux impressions graphiques, des coussins et des tapis aux formes géométriques. Caractéristiques : - Matière : MDF et vinyle - Fabriqué en France
Visit the post for more.
This post includes three of my favourite things about art and artists; firstly, I love to see where people create – their creative space (my ‘studio’ is more of a very small office but I’m in the process of giving it a makeover so seeing other spaces is great inspiration). Secondly, I love to see th
Quel artiste peignait sans toucher sa toile ? C'est Jackson Pollock. Découvrez l'atelier pour enfant, à la manière de Pollock
En positionnant puis repositionnant son scotch sur le papier, Hervé Tullet crée des révélations inattendues pour les yeux.
A 2020 collection of paintings by Hannah Woodman inspired by a newly-deserted environment that prompted the familiar to become curious again.
Rétro et surprenants, les collages sont des assemblages de papier permettent de libérer sa créativité. Inspiration & idées pour se lancer sur le blog!
Rex Ray 1956 – Feb 9, 2015 I am sure by now, all of you out there know I just love painted paper. There is a depth and texture that painted paper contains, the colors are so rich and exciti…
Georges Braque, peintre et sculpteur de renom, est une figure emblématique du XXe siècle. Braque s'est imposé comme l'un des piliers de l'art moderne.
Vous arrive-t-il d'avoir des sensations de blocage dans vos journées sans vraiment savoir d'où cela provient et comment vous en débarrasser ? Comme des
EVGENY LUSHPIN ARTIST - View our collection of limited edition canvases by artist Evgeny Lushpin. We Ship Worldwide. Browse Online or Visit the Gallery!
Last week I had an entire toddler free day which was a dream in itself but I also had a whole day of creative workshops which felt like a total indulgence!I was particularly taken with the mood boarding workshop, having not done anything like that in so long! It felt lovely to create something without…
Download this Premium Photo about A black and white drawing of a woman in a kimono generative ai, and discover more than 60 Million Professional Stock Photos on Freepik
Arche Oasis Dans La Brume est un décor panoramique en colle pour papier intissé vendu par décor de 220 cm de haut par 100 cm de large.
L’Espagne de A à Z
Kindergarten - you either love them or cringe at the sound of their class coming down the hallway. Fortunately for me the kindergarten classes at my new school have been fantastic so far! I think the big game changer for me was going from having 34-36 kindergarteners in my class at one time (with no para of course) to only 20-24. WHHHATTTTT?! I know, I know. AMAZINGGG. I can actually teach!! As I've mentioned in a previous post, I am at a brand new elementary school this year so I had to come up with some lessons that I could teach with minimal supplies. So this is what I came up with for kindergarten. I now see them for 2-3 days in a row. 20 days altogether by the end of the year. Day One: Intro to Mrs. Nguyen's art class. We go over the rules, I introduce them to class dojo, I let them wander around my classroom, and I tell them a couple things about myself. After I assign their seats (2 boys, 2 girls at each table) they get a piece of paper and are asked to write their name and draw a picture of themselves with their family. Day Two: We begin by reading the book "Lines that Wiggle" by Candace Whitman. As I read I have my students follow along by drawing the lines they see in the book with their finger in the air (we wiggle our fingers first so we don't cramp up). ;) Afterwards I draw some lines on a sheet of paper being projected by my ladybug and ask students to try to identify them (I draw a straight, wavy, zig-zag, diagonal, spiral, and broken line). Then I have my kinders stand up and we all do some body movements that represent each line while saying its name (I'll post pictures or a video clip within the next couple days so you can see how cool I look! haha). Then I have my students go back to their seats and try to draw the lines we talked about on a sheet of paper. Once they are done drawing them I have them return to the carpet and we read "I'm the Best Artist in the Ocean" by Kevin Sherry. After reading it I flip through the pages and examine the illustrations with my students. What lines do they see? We also talk about the expressions on the sea creature's faces. One of the squid drawings look very happy. How can you tell it is happy? What types of lines do you see? Then we talk about the angry looking fish. How can you tell they are angry? What types of lines do you see? I make sure to point out that it is the shape of the mouth and the shape of the eyes (or rather eye brows) that make up most of the facial expression. Then on a sheet of paper (once again under my ladybug) I draw some super simple squids and have students tell me what feelings their facial expressions show. We do different combinations of happy or sad mouths with eyebrows that are slanted diagonally up or down. Students then go back to their tables and try to draw as many different expressions as they can! I get that 'evil' isn't really a feeling. But diabolical seemed like too big of a word. Day Three: We begin by reading "Mouse Shapes" by Ellen Stoll Walsh and talk about all the shapes we see in the book. Then we quickly discuss the differences between a line and shape. A line has a beginning and an end while a shape is enclosed. Then we talk about how we can arrange shapes together to create larger images (basically an into to mosaics). I use a tub of math pattern blocks to demonstrate. I also show students the various ways they can use different shapes to create a hexagon (2 trapezoids, 3 parallelograms (I just call them diamonds with them), or 6 triangles)! Then students go back to their tables with a bucket of pattern blocks and a printed pattern block puzzle sheet. I found these AMAZINGLY awesome printable pattern blocks sheets from 'Jessica's Corner of Cyberspace.' The kids love them and it challenges them to manipulate their blocks so that they fit correctly. They also have to work carefully to not bump their paper (or the blocks move). Once the kids finish their own sheet, they clear it and then switch papers with a partner. My AP came in during this lesson and was super impressed at how engaged my kinders were! Can't wait until I get more supplies in so we can really dig in and make some art!
Tableau entièrement peint à la main et signé sur châssis entoilé de qualité beaux-arts épais de 2 cm. Réalisé par l'artiste peintre Eva Jekins. Artiste peintre de Bretagne cotée Drouot. Dimensions 70 x 50 cm Expédition en emballage renforcé spécial œuvre d'art sous assurance avec suivi.
Lignes horizontales, lignes verticales : Hervé Tullet les croise, les superpose, les déchire et la magie opère.
Le monde de la planche à roulettes n’a pas fini de nous surprendre par sa créativité artistique. La quête perpétuelle du skateur pour des nouveaux spots et des nouveaux tricks le place en position de recherche systématique. D’où la faculté quelque peu extralucide de voir un monde dans un monde, de superposer les différents horizons…