Hieronymus Bosch : St. Jerome at Prayer (1482) Canvas Gallery Wrapped Giclee Wall Art Print (D6045) Types: ➤Archival Paper Print (rolled) ➤Canvas Print, Gallery wrapped (mirrored edges) on 2cm depth pine wooden frame (stretched), rolled in a tube, or framed (wood floater frame). Options: ➤Archival Paper Print (rolled) ➤Rolled Canvas Print ➤Stretched and Ready to Hang 1 Panel Canvas Print ➤Stretched and Ready to Hang 3 Panel Canvas Print ➤Canvas in Black, Brown or White Wood Floating Frame (2'' | 5cm thick) ★★★WHAT'S THE DIFFERENCE BETWEEN A ROLLED CANVAS PRINT AND AN ARCHIVAL PAPER PRINT? ★★★ Whereas our canvas prints come with that typical characteristic texture own to canvas, our archival paper prints come on cotton rag paper without texture. A rolled canvas print is normally stretched on wood stretcher bars, whereas archival paper prints are not. Additionally, a stretched canvas can be framed, but it doesn't need to be. Thus, our rolled canvas prints come in their advertized size + mirrored edges by default for easy stretching. Prefer a cut to size rolled canvas print instead, because you want to frame it in a traditional fine art frame behind glass? Then just type ''cut to size'' in our personalization box (listing top right ''add your personalization''). Note that our rolled canvas prints do not come with stretcher bars or frames. Either take it to your local framer, or stretch/frame it yourself. Other sizes than listed in our drop-down menu available upon request! Have something in mind that you don't see in our shop? Anything at all? We've got your back! Here you can order anything you'd like: https://www.etsy.com/listing/1528183805 Our high quality images are environmentally friendly printed on museum grade canvas, with high quality inks that will last for over 200 years. Our canvas prints are odorless and stable to UV-radiation. Please note that our standard processing time is 3-5 days. Our actual canvases may slightly differ from the pictures shown, as every item that we sell is created especially for you. Our canvas prints actually look BETTER in real life. Please note: all watermarks shown will not be seen on the actual product. **All images and advertized text courtesy of VNTGARTGallery. All offerings have been fully digitally remastered (updated, restored and retouched to perfection). Text and photos may not be used without written permission.**
Ses scènes fantastiques et ses monstres bizarres l'ont fait apparaître tantôt comme hérétique, tantôt comme révolutionnaire ou même comme un toxicomane... C'est peu de dire qu'il a suscité la controverse. Jérôme Bosch reste l'un des artistes les plus étonnants de l'histoire de l'art occidental.
Conhecida pelo seu estilo cru e surreal, a artista alemã Nicole Holz é uma verdadeira contadora de histórias que busca romper com as fronteiras da realidade.Nicole Holz opta por compor densas paisagens desprovidas da presença humana, flutuando sempre entre o universo real e abstrato. As imagens recolhidas, durante o seu dia-a-dia, passam por um processo de pós-produção que permite a criação de ilusões em formato de fotografia.As suas obras têm como influência os traços surrealistas de Salvador Dalí (pintor espanhol) e Jerome Bosch (holandês).Nicole Holz vive na Alemanha. Começou a fotografar ainda criança, mas só no ano de 2009 decidiu se entregar inteiramente à fotografia.
Lapins-kangourous, architecture psychédélique, moule géante, cornemuse phallique… Le Jardin des délices peint vers 1500 par Jérôme Bosch (1450 –…
Tailles ; 24X24 pouces / 60X60 CM 30X30 pouces/75X75 CM 35X35 pouces/90X90 CM 120X120 cm/120 x 120 cm Le Jardin des délices (néerlandais : De tuin der lusten, lit. 'The garden of lusts') est le titre moderne[a] donné à une peinture triptyque à l'huile sur panneau de chêne peinte par le premier maître des Pays-Bas Jérôme Bosch, entre 1490 et 1510, lorsque Bosch avait entre 40 et 60 ans. Elle est conservée au Museo del Prado à Madrid, en Espagne, depuis 1939. Comme on sait peu de choses sur la vie ou les intentions de Bosch, les interprétations de son intention artistique derrière cette œuvre vont d'un avertissement d'indulgence charnelle mondaine à un avertissement terrible sur les dangers des tentations de la vie à l'évocation de la joie sexuelle ultime. La complexité de sa symbolique, en particulier celle du panneau central, a conduit à un large éventail d'interprétations savantes au fil des siècles. Les historiens de l'art du XXe siècle sont partagés quant à savoir si le panneau central du triptyque est un avertissement moral ou un panorama du paradis perdu. Bosch a peint trois grands triptyques (les autres sont Le Jugement dernier de c. 1482 et Le triptyque de Haywain de c. 1516) qui peuvent être lus de gauche à droite et dans lesquels chaque panneau était essentiel pour la signification de l'ensemble. Chacune de ces trois œuvres présente des thèmes distincts mais liés abordant l'histoire et la foi. Les triptyques de cette période étaient généralement destinés à être lus dans l'ordre, les panneaux de gauche et de droite représentant souvent l'Éden et le Jugement dernier respectivement, tandis que le sujet principal figurait dans la pièce maîtresse. On ne sait pas si The Garden était conçu comme un retable, mais l'opinion générale est que le sujet extrême du centre intérieur et des panneaux de droite font qu'il est peu probable qu'il ait été conçu pour fonctionner dans une église ou un monastère, mais a plutôt été commandé par un patron laïc. **** Embellissez votre maison avec cette superbe décoration murale en métal représentant des scènes complexes du paradis et de l'enfer. Parfait pour les styles de décoration modernes et classiques, ce panneau en métal noir accrocheur ajoute de la profondeur et du caractère à n'importe quel espace. Une pièce unique qui sera sûrement un sujet de conversation dans votre salon, votre bureau ou votre chambre à coucher.*** Fabriqué à partir de métal durable et de haute qualité pour une utilisation durable. ️ La finition noire élégante s'harmonise à toutes les couleurs. ?? Comprend des motifs religieux détaillés qui embellissent l'atmosphère de votre maison. ?? Facile à monter sur n'importe quel mur, ce qui facilite l'installation. ️ Idéal comme cadeau attentionné ou comme ajout frappant à votre collection personnelle. ??
Technique : gravure en pointe sècheExposition disponible en 2 formats pour l'extérieur et 1 format pour l'intérieur. « En parcourant l’œuvre de Didier Hamey, peuplée d’êtres hybrides et joyeux entretenant dans une parfaite harmonie des relations pour le moins équivoques, vient assez rapidement à l’esprit le triptyque du Jardin des Délices de Jérôme Bosch (1453-1516). Cette œuvre magistrale continue de faire débat et l’on cherche encore à décrypter le détail des intentions du peintre qui représente un monde imaginaire fourmillant de personnages dont les attitudes insolites n’ont rien de commun avec une vie terrestre ordinaire. (…) L’œuvre de Didier Hamey n’illustre pas un monde, elle forme un monde… » d’après Paul Ripoche Les ‘Bonshommes’ sont une série - toujours en cours - d’une cinquantaine de gravures en pointe sèche commencées à la Casa de Velasquez à Madrid autour des carnavals rupestres du pays basque espagnol. Ensemble, elles forment un bestiaire de figures hybrides, fantastiques et mystérieuses, en osmose avec la Nature et le paysage. A poil et à plumes, animal et végétal, Boûfadou, Omsô et comparses témoignent des mondes sauvages et foisonnants comme il en fût certainement en ces temps lointains oubliés par l’homme. Nichant entre humus et canopée, entre ombre et lumière, charmant et affreux, ce peuple de contes puise à l’imaginaire de notre enfance et lui redonne en riant nouvelle vigueur…
L’année 2016 marque le 500e anniversaire de la mort de Jerôme Bosch, et 2 importantes rétrospectives de son œuvre ont lieu en Europe, l’une au Pays-Bas et l’autre en Espagne. Je suis tentée par les 2 Lire la suite…
26 MANTES NUES, PRINCESSES NUES, FABRIQUEZ VOUS-MÊME VOTRE FENÊTRE ! 27 MANTES NUES, PRINCESSES À LA BOSSE ÉTRANGE, FABRIQUEZ VOTRE FENÊTRE ET OUVREZ-LA ! 28 REINES DE L’AILLEURS NU, ENTREZ PAR VOT…
Premium long sleeve shirt with a graphic inspired by Hieronymus Bosch's The Garden of Earthly Delights.
Conhecida pelo seu estilo cru e surreal, a artista alemã Nicole Holz é uma verdadeira contadora de histórias que busca romper com as fronteiras da realidade.Nicole Holz opta por compor densas paisagens desprovidas da presença humana, flutuando sempre entre o universo real e abstrato. As imagens recolhidas, durante o seu dia-a-dia, passam por um processo de pós-produção que permite a criação de ilusões em formato de fotografia.As suas obras têm como influência os traços surrealistas de Salvador Dalí (pintor espanhol) e Jerome Bosch (holandês).Nicole Holz vive na Alemanha. Começou a fotografar ainda criança, mas só no ano de 2009 decidiu se entregar inteiramente à fotografia.
初期フランドルの画家、ヒエロニムス・ボスの代表作「快楽の園」 三連祭壇画は三面鏡のような構造になっており、 その中央パネルには複雑で寓意...
