𝗽𝗶𝗻𝘁𝗲𝗿𝗲𝘀𝘁 | 𝗮𝗿𝗴𝗲𝗻𝘁𝗶𝗻𝗮𝗽𝗮𝗽𝗮

MLBB

Marta Benet Morera is a Spanish artisan, designer and architect based in Italy.

Larry’s goal is to raise a billion dollars over his lifetime through his connections, business ventures, and social influence.

Benet doble line

AKUN TIKTOK @Dill1080p_

Concurs Herg Benet! Dragi prieteni, în concursul de astăzi aveţi posibilitatea de-a câştiga Malad de Alexandru Voicescu de la Editura Herg Benet1 PREMIU-1 C

Explore Ana Benet Artes’s 68 favorites on Flickr!

Cet article présente une série de cartes postales anciennes de Saint-Romain-de-Benet (Charente-Maritime, 17). SAINT-ROMAIN-de-BENET - La Gare - Passage du Rapide Paris-Royan - Cliché : ...

Tales of Mystery and Imagination Este blog recoge una selección de reputados autores y jóvenes promesas de todo el mundo

Abbaye romane Sant Benet de Bages ; commune de Sant Fruitos de Bagés, comarque de Bages, Catalogne, Espagne Comme la plupart des cloîtres, celui du monastère de Saint-Benoît est situé au Sud de l'église, au centre des constructions qui sub­sistent, en partie sauvées des ruines, en partie restaurées. Un grand charme émane de l'abon­dante végétation qui pousse à l'ombre de la cour. Son plan, légèrement rectangulaire, dépassant un peu le carré, fut déterminé par l'existence de l'enceinte, peut-être aussi par un cloître antérieur, de dimensions plus mo­destes. Tout autour s'ouvraient les dépendances claustrales, qui, comme la salle capitulaire, le réfectoire et le dortoir, étaient indispensables à la vie des moines. Dans cette enceinte pé­nétrait la tour qui flanque l'église ainsi que l'extrémité Sud de son transept. Ces pénétra­tions furent respectées dans la disposition actuelle. Les couloirs se distribuent entre de forts piliers d'angle qui s'ajoutent dans chaque galerie à un contrefort central, afin de renfor­cer le mur. Ils sont couverts de voûtes en berceau et d'arcs surhaussés. Les arcs partent d'un sommier et les intersections sont renforcées par des arcs appuyés sur les angles ou se chargeant sur les murs, dans la galerie Ouest où ils reposent sur de robustes colonnes. Les piliers de division donnent naissance à deux parties dans chaque galerie. Entre eux, trois larges arcades sont soutenues par de courtes et robustes colonnes, appareillées sous un seul sommier, sur la pente où s'appuient les bases. La partie extérieure du mur, de pare­ment lisse, est couronnée d'une corniche sur contre-corbeaux. La construction apparaît homogène, réalisée en une seule campagne, vers le commencement du XIIIe siècle. Le nom du constructeur est donné sur une inscription que l'on peut lire sur le tailloir du chapiteau qui supporte l'arc d'intersection des galeries occidentale et méri­dionale : CONDITOR OPERIS VOCABA [TUR] B [ER]NARD. Plutôt que de l'artiste qui réalisa l'ouvrage, il s'agit de l'abbé qui le fit exécuter, Bernard de Nespleda, que les documents citent en 1225-27. Le charme des proportions des arcades et des colonnes a une saveur archaïque. Si l'ar­tiste ne l'a pas puisé dans un cloître antérieur — dont l'existence avec colonnes dans les quatre galeries est improbable —, du moins a-t-il pu le trouver dans les constructions d'une époque précédente dont il aurait utilisé les éléments pour composer la galerie orien­tale actuelle, et dans les doubles fenêtres basses qui ont dû éclairer jadis la salle capitulaire, aujourd'hui disparue. Il existe des chapiteaux plus archaïques parmi ces chapiteaux primitifs, antérieurs à ceux des autres galeries. ... Ceux-ci pouvaient d'ailleurs pro­venir de l'église elle-même, qui dut être res­taurée après les destructions de 1003. Toujours est-il qu'ils ont été utilisés et même imités par la suite, ainsi que les autres qui figurent dans la galerie orientale. Sans doute étaient-ils destinés à former un porche dans le courant du XIe siècle. Comme alors il n'existait pro­bablement pas de cloître, on dut réaliser le cloître actuel en utilisant les éléments pré­existants. Ainsi dans cette structure homogène, la galerie orientale, de même que les fenêtres, conserve une série de chapiteaux de facture antérieure, qui contrastent avec ceux des trois autres galeries. Dans les quatre galeries, les colonnes sont identiques. Les bases for­mées par deux tores sont semblables. La partie inférieure est plus renflée sur la plinthe. Les tailloirs ont même profil, et ne sont décorés que dans la galerie Sud. Les chapiteaux les plus primitifs, qui de­vaient correspondre à l'inauguration de 972, sont situés, l'un dans la galerie orientale, du côté du jardin, dans le deuxième groupe à partir de la galerie Nord, l'autre sur la colonne qui donne sur l'extérieur, de la deuxième fe­nêtre ouverte sur le côté de la même galerie. Ils se caractérisent par l'absence d'astragale et par un tailloir aux angles très marqués. Les feuilles d'acanthe s'aplatissent et se che­vauchent en deux rangées. A ces deux chapiteaux, il faut joindre un troisième, identique au second. Il est conservé dans la résidence particulière du monastère, séparée du cloître. Leur style, caractéristique de l'art de l'école cordouanne, concorde avec les chapiteaux de la crypte de la cathédrale de Vich et de la basilique de Ripoll de 977. Les trois autres chapiteaux des fenêtres de la galerie orientale ne sont qu'une imitation de ceux que nous venons de décrire. Celui qui fait face au chapiteau califal n'a pas d'astra­gale ; dans les deux autres, il est de grand volume. Leurs formes manquent de vigueur. A ces chapiteaux se rattachent au moins quatre autres appartenant à la galerie orientale. Ils sont constitués par deux branches, presque verticales, qui partent de l'astragale et s'en­roulent à la place des volutes, ou adoptent une décoration de grandes feuilles planes striées, sans trace de tailloirs. Parmi eux ne se trouvent que trois chapiteaux figuratifs avec thèmes d'aigles aux ailes dé­ployées dans les angles, de personnage liant des tiges, et de monstres se faisant face sous une tête commune. Ils dénotent tous une même époque, plus archaïque de tendance que réellement pri­mitive. Leur faible nombre ne permet guère de les croire seuls survivants d'un cloître antérieur. On penserait plutôt à une gale­rie unique qui n'aurait pas été continuée avant la construction du cloître actuel. Ils auraient alors été incorporés à ce dernier en même temps que d'autres plus anciens. Leur archaïsme même, imitant d'autres chapiteaux antérieurs, ne justifie pas l'ancienneté qu'on leur avait prêtée tout d'abord. La restauration du monastère, après les destructions de 1003, pourrait expliquer la présence des trois chapiteaux imitant ceux que l'on peut dater de 972. Elle n'expliquerait pas la présence des autres, qui appartiennent déjà à la fin du XIe siècle et sont comparables à ceux que l'on con­serve à Manrèse, dans le bâtiment de la rési­dence canoniale augustinienne instituée en 1099 et dans les cloîtres de celle de Manlleu, établie dans l'église consacrée en 1086. Parmi les chapiteaux de cette galerie, l'un est en forme de pyramide renversée. Trois de ses faces présentent des figurations. L'une d'elles représente le Christ en majesté. L'autre, la scène de l'Annonciation. Sur la troisième se trouve un orant, priant les bras tendus, tandis qu'une colombe vient se poser sur sa main droite. A côté de lui, s'agenouille une figure plus petite qui semble une femme, offrant quelque chose dans ses mains. On a voulu voir dans ce personnage une représen­tation de saint Valentín, le martyr dont les reliques furent vénérées dès la fondation du monastère. Il pourrait avoir un caractère votif, vu la figure qui offre un présent, figure que l'on pourrait identifier avec Ricarda, la fonda­trice. Ce chapiteau proviendrait de l'église primitive où il pourrait avoir rempli un rôle particulier, en rapport avec l'autel. Le cloître du XIIIe siècle Le sculpteur qui entreprit l'œuvre du cloître dans sa forme actuelle, eut la charge de réaliser les chapiteaux des trois autres galeries. Ceux-ci se caractérisent tous par leur taille importante, par rapport aux colonnes qui les supportent. Leur forme en tronc de cône vers l'astragale lisse, dérive du tailloir, pourvu de trois dés saillants. Bien qu'ils conservent dans leurs volumes l'esprit roman, la ciselure les éloigne de leurs modèles originels. Le sculpteur imite parfois des thèmes qu'il trouva dans les cha­piteaux de la galerie orientale, dans leur type dérivé du corinthien, ou dans le croisement de palmes et d'ornements à trois grandes feuilles. Cependant il se risque à des interprétations plus libres. Sa sensibilité artistique trahit une période d'évolution. Même il essaie d'incorpo­rer des modèles figurés dans un répertoire de thèmes très pauvre : des aigles se faisant face, des monstres enlacés, des atlantes serrant dans leurs bras des tiges de palmes, des oiseaux évoluant entre des feuilles avec une entière liberté. Aucune unité ne se fait jour dans l'ensemble décoratif du chapiteau. En même temps, le sculpteur se risque à représenter la figure humaine dans quelques rares compo­sitions très dynamiques, qui tendent à se répéter symétriquement. Dans une scène de personnages avec des serpents et dans quelques scènes de cavaliers, les figures se rapprochent davantage du type des atlantes décoratifs. Dans les autres cas, au contraire, les person­nages ont de grandes têtes grossières, des corps trapus et courts, et leurs vêtements trahissent un modelé ingénu. Galerie nord .. .[O]n trouve successi­vement : Aigle aux ailes déployées. A côté, chapi­teau à entrelacs. Cavaliers courant l'un après l'autre. Sur les faces opposées, monstres à tête unique serrant un personnage dans leurs pattes anté­rieures. Chapiteau contigu : cavaliers. Sur les autres faces, monstres à une seule tête. Femme assise tenant un enfant dans son manteau et homme debout, bâton en main. ... Le sculpteur a repris ces personnages sur un autre chapiteau de la galerie méridionale ainsi que sur le chapiteau qui supporte l'arc de croisée de la voûte, entre les galeries Sud et Ouest. On a voulu y voir des représentations de la Vierge et de saint Joseph. Leur répétition sur le même chapiteau tient davantage de la solution décorative que de la signification his­torique. Chapiteau contigu ornemental. Entrelacs et, à côté, un groupe de person­nages avec serpents. Chapiteaux à feuillage. Personnage en chasuble, les bras tendus et personnage accroupi. A côté, chapiteau ornemental. Chapiteaux à feuillage. Entrelacs et feuillage. Galerie ouest Oiseaux et entrelacs. Personnage étranglant deux monstres. Feuillage. Personnages sonnant du cor. Homme et femme se tenant par la main droite. A côté, chapiteau ornemental. Oiseaux buvant dans un calice et entre­lacs. Chapiteaux ornementaux. Galerie sud A la différence des précédentes, cette galerie présente des tailloirs sculptés, répétant symé­triquement les sujets décoratifs. Oiseaux à tête unique. Feuillage. Même sujet que le chapiteau 6 de la galerie Nord. Deux monstres à tête unique. L'un d'eux est tenu par un personnage, qui serre de l'autre main le cou d'un oiseau repo­sant sur le corps d'un autre. Entrelacs. Ange aux ailes déployées tenant un livre. Entrelacs. Frises de palmettes avec oiseaux et mons­tres. Deux agneaux séparés par une palmette. Au-dessus d'eux, deux monstres à tête unique. Feuilles. Aigles aux ailes déployées. Entrelacs à palmettes. Entrelacs. Franges de rocs, lisses ou ornés d'incisions. Feuilles stylisées et tête. En outre deux chapiteaux couronnent les colonnes placées en renforcement de l'arc des voûtes. A l'angle Nord-Est, frises de palmettes. A l'angle Sud-Ouest, la Vierge assise, tenant l'enfant caché dans son manteau. A côté d'elle, un homme tenant un bâton entre ses jambes. Sur le tailloir de ce chapiteau, se détache l'ins­cription qui rappelle le nom du constructeur du cloître. Le chapiteau qui lui fait face est orné de deux rangées de palmettes stylisées, de forme concave. La porte qui relie le cloître à l'église est flanquée de colonnes coiffées d'un chapiteau sous un sommier en damier. Celui de droite est complètement usé. Sur l'autre, au-dessus d'un nattage de rubans à trois fils, se dresse la figure du Seigneur au buste mutilé. Deux anges inclinés soutiennent le coussin qui lui sert de trône. La porte principale de l'église, communiquant avec l'extérieur, comprend trois archivoltes lisses qui émergent du sommier d'un nattage de rubans, porté de chaque côté par trois colonnes. Les deux premiers chapiteaux ds droite représentent deux monstres à longues crinières et queues ramifiées. Ils se font face, dressés sur leurs pattes de derrière, au milieu de feuilles d'où émerge une tête de serpent. Les deux monstres re­viennent sur le premier chapiteau de gauche. Ici, ils dévorent un petit personnage vêtu d'une tunique. Le chapiteau voisin est orné d'une frise inférieure de feuilles stylisées sur­montée de deux oiseaux. Le troisième chapi­teau de chaque côté est décoré d'un enroulage de rubans terminé en feuillage. (extrait de : Catalogne romane tome 2 ; Montseigneur Edouard Junyent, Ed. du Zodiaque, Coll. La nuit des Temps, pp. 80-86)